提起笛子大家都一定非常熟悉。它是我国各族人民及世界许多国家人民最喜闻乐见的乐器之一。它已有数千年的历史，在漫长的历史长河中，经过历代演奏家、大师不断研究、完善、发展至今，已成了人们生活中不可缺少的一部分。它以自身特有的魅力和神韵，羸得了历代文人墨客的青睐，并以大量的诗文对笛子艺术作出了出神入化的描绘；尤其是在唐宋时期，赞美笛子艺术的持篇更为可见，真可谓是：琳琅满目、美不胜收。笛子艺术发展至今，几呼涉足于各个音乐领域，如：独奏、主奏、领奏、协奏、伴奏，再入：京剧、秦腔、昆剧、眉户等音乐乃至各种戏曲音乐、民间音乐、流行音乐都离不开笛子，而且笛子在各个音乐领域里均起着主导作用，正如古人在诗词中描写笛子在戏曲乐队中的地位是：“笛韵浑如丹凤叫，板声有若静鞭鸣”，说明了戏曲鼓板与笛子的默契配合及生动的演奏效果，把人们带入了更高的艺术境界。笛子大致可分为南派、北派和现代派，三个派别，南派以细腻、典雅、华丽、流畅取胜；北派则以粗犷、明亮、刚劲有力见长；现代派则以取其南派的细腻、典雅、华丽和北派的粗犷、豪迈、刚劲有力等特点，二者的综合，刚柔相济，形成了新的现代派。它们都是中华民族文化艺术宝库中，最为重要的一部分。它维系着千百年以来，华夏文明的悠久历史和优良传统，并以其独特、优美的音色和韵味以及丰富多彩的演奏技巧，深刻地表现了人们的喜怒哀乐，给人们生活增添了无限的色彩，同时给人们带来了无限的欢乐和喜悦，是人们精神食粮中的重要组成部分，是和人们生活不可分割的，因而一直深受人们的喜爱，在我国以及世界各地广为流传。
例如：（1）春到湘江
曲目略。
这段乐曲，歌唱性很强，旋律优美，婉转、强弱对比鲜明，具有丰富的湖南花鼓音乐的风格。演奏时，必须根据乐曲的需要、乐句的长短、完整性，随时增减吸气量和呼气量。总而言之，气息要运用的合理得当，呼出的气流越均匀、流畅，发出的声音就越平稳，越具有美感。吸气也是一样，吸的过多会导致憋气，吸的过少则气不够用，会造成气流不畅、全身紧张不适，同样也不会有优美的音色，更谈不上对音乐作品的处理。
有些人由于演奏中气息运用不当，不根据乐曲的要求进行呼吸，盲目的猛呼、猛吸。猛呼：还没有到换气的地方，自己却已经将吸进体内的气用完了，这时只有乱用劲、导致全身紧张，乐曲演奏不连贯，急于完成，勉强奏完也是上气不接下气，使人体内的气息与外界空间的气体交换极不平衡，结果造成体内缺氧而感到难受等现象。猛吸：导致吸气过多，当乐曲进行中需要换气时，他却体内还存有大量的气息没有用完、憋气，接着就是头昏脑胀，呼吸困难，站立不稳，忙活一整没有一点好的效果，这样下去日子久了身体也慢慢地垮了下来。
例如：（2）鹧鹕飞
曲目略
乐曲生动地表现了鹧鸪向阳而飞，时近时远、忽高忽低，在天空中自由地飞翔。曲调优美舒展，细腻，反映了劳动人民对幸福生活的无限向往和追求。演奏时需要着意形象的刻划和意境的创造，慢呼、慢吸、气息的运用要自如流畅，最好使用胸腹式混合的呼吸方法。因为胸式呼吸法主要是靠喉头和口腔来控制气息，吹奏时间稍长就会感到头昏眼花，口干舌燥，胸部也会有不适之感。然而腹式呼吸法比胸式呼吸法在演奏时较自如、迅速。缺点是胸上部和中部大部分不参加或很少参加运动，演奏较长句子或比较缓慢的乐曲时，还不能达到最佳效果。所以说：最好使用胸腹式混合的呼吸方法，这样吸取前二者的优点，演奏时得心应手，但这并不是绝对的，要根据需要灵活运用，在个人实践过程中进一步体会，方能得出更好的结论。
所以说：只有掌握好上述气息的运用的方法、差异，才能使气息运用，在演奏中流畅、均匀、自如而持久。使之取之不尽、用之不完、随心所欲、该强就强、该弱就弱、并根据音乐作品的旋律线条的发展以及作曲家的设想、构思，完成得尽善尽美。根据个人演奏上的风格、经验和乐器的性能，不断地升华，更好地进行音乐作品的二度创造，使广大观众，听众欣赏后有百听不厌、留恋忘返的感觉，这就必须很好的掌握笛子演奏中气息的运用。上述所谈是我本人二十余年学习、工作、实践中积累的一些粗浅认识和感受，诚望前辈，同行多批评指正，我将不断进取、努力完善。
个人简历：
吕碧林男，生于1968年7月，陕西省礼泉县人。1980年考入陕西省艺术学校学习笛子专业，在校期间多次被评为三好学生和优秀学生。毕业后分配于陕西省戏曲研究院担任笛子、箫、陶埚等演奏工作至今。现任世界文化艺术研究中心研究员、世界华人交流协会会员、中国民族管弦乐学会会员、中国音乐家协会陕西省分会会员，个人传略及作品被载入《世界优秀专家人才名典》、《世界名人录》、《中国地方艺术人才年鉴》、《当代民族音乐家辞典》、新时期《中国共产党人理论成果汇编》、《音乐天地论文集》、《中华名人文论大全》、《中国专家大辞典》等，论文作品《浅谈笛子演奏中气息的运用》荣获国际优秀论文奖。
