302、专业作曲家介入二胡音乐创作的开始——50年代以前，二胡音乐的创作者主要是从事民族乐器的演奏家，他们常常是将第一度创作(作曲)及第二度创作(表演)集一身完成的。50年代末期，一些对二胡特别有兴趣的专业作曲家开始介入二胡创作。这个转变发端于当年还在中央音乐学院作曲系学习的青年作曲家刘文金分别创作于1959年、1960年的两首新作：《豫北叙事曲》和《三门峡畅想曲》。在乐曲构成上，将民间固有音调与西洋传统作曲技法相结合，分别运用复三部和多段体辍合的曲式结构，每一段强调调式、调性的对比，加入华彩炫技乐段。《三门峡畅想曲》中“快速换把”、“自然跳弓”的运用增强了二胡的技巧性，“超越了刘天华二胡曲保持了三十年的技术难度和水准”。这两首作品的出现，把二胡音乐的创作推到专业化的高度，标志着专业作曲家正式参与这门艺术创作的开始。
303、自刘天华以来专业二胡音乐创作中最有贡献的作曲家——刘文金。刘文金是当代著名的民族音乐家和指挥家，他接连创作出在中国二胡艺术发展史上具有里程碑意义的数部二胡经典作品，在国内外都具有深远影响。从1959年其处女作《豫北叙事曲》问世以来,40多年里创作和改编的民族音乐作品有120多部，其中胡琴作品有《豫北叙事曲》、《三门峡畅想曲》、《秋韵》、《长城随想曲》、《洪湖》、《相思》、《太行行》、《沧海赋》、《高原纺织之歌》、《骑马挎枪走天下》、《大海一样的深情》、《云海之梦》、《“梁祝”幻想》、无伴奏套曲《如来梦》、《边寨之夜》、《绣金匾》、《胜利中的怀念》、《戏彩》、《中州韵》等20余首。他创作的每部作品都有着独特的个性，具有浓郁的民族特色，富有中国音乐的神韵，深刻地反映了民族精神和时代风貌。《豫北叙事曲》1993年被评为“二十世纪华人音乐经典”，是1949年以来唯一被选入的二胡作品。大型二胡协奏曲《长城随想》被誉为中国当代二胡作品中的精典之作，成为海内外许多著名二胡演奏家和乐团的保留曲目，1984年在全国第三届音乐作品评奖中荣获一等奖。他的《长城随想》将中国二胡音乐的创作推向了一个新的高度，在二胡发展史上具有第二个里程碑的地位。由于他的创作成就及其影响，刘文金被称为“追求民族音乐神韵的作曲家”、“刘天华以来最具代表性的作曲家”。
304、小提琴作品移植为二胡曲的开始——20世纪60年代初，中央音乐学院王国潼教授移植改编了《霍拉舞曲》，并于1962年3月在广州首届羊城音乐花会上演奏获得好评。此后中央音乐学院的学生们开始练习《霍拉舞曲》、《流浪者之歌》、《查尔达什》、《新疆之春》等移植的小提琴作品。70年代上海音乐学院陈大灿老师也移植了一些提琴曲让学生拉。1986年高韶青首先成功移植并演奏了萨拉萨蒂的超难度的小提琴曲《卡门幻想曲》。90年代以后，《无穷动》、《阳光照耀着塔什库尔干》等移植作品陆续出版发行。演奏移植的小提琴曲，将二胡演奏艺术和表现力推上了一个新台阶。
305、首位为同一乐器谱写4首协奏曲的人——作曲家张晓峰。从1998年起，张晓峰以浓墨重彩的大手笔连续创作了4首反映中国历代4位女性不同命运的二胡协奏曲《丽歌行》、《杨贵妃》、《西施情》和《六月雪》，2002年在新加坡首演时引起轰动。为同一乐器谱写4首协奏曲，这在中国民族音乐界是极为罕见的。
306、参加国家非物质文化遗产保护展的第一只二胡曲录音——《二泉映月》。2006年2月12日，在中国国家博物馆开幕的首次中国非物质文化遗产保护成果展上，1950年录《二泉映月》的原声采录设备及阿炳亲自演奏的《二泉映月》原声首次通过现代视听设备供人现场聆听。这次展览涵盖了中国56个民族几千年传承和发展下来的优秀文化，并采用文字、图片、影视和多媒体等手段对我国非物质文化遗产资源进行梳理和描述，增强了展览的互动性。
307、丝弦五重奏的首创者——丝弦五重奏是20世纪80年代由上海音乐学院胡登跳教授为首创建的民族室内乐新型的演奏形式，由二胡、扬琴、阮（或柳琴）、琵琶、筝五件各具特色的民族乐器组成。胡登跳1986年创作的《跃龙》是这一形式中较突出的一首，同年在北京中央人民广播电台音乐厅首演。
308、二胡与单簧管的首次同台竞技——2003年9月25日，二胡演奏家马晓晖和青年单簧管演奏家王弢在成都市艺术中心举行“2003年故乡行•二胡与单簧管对话交响协奏音乐会”上，将二胡和单簧管两种中西乐器结合搬上舞台，这在中国属于首次。马晓晖改编了二胡曲《赛马》，将单簧管的特色与之融合，使新编的《草原赛马》别有风味。
（四）教育、教材、著作、曲集
309、中国近代第一所设有二胡专业的高等音乐教育机构——1922年10月，我国近代第一所高等音乐教育机构——北京大学附设音乐传习所成立，以养成乐学人才为宗旨，一面传习西洋音乐，一面整理中国民族音乐，琵琶、月琴、二胡等民乐器均开设过专业的本科与师范课程。音乐传习所还有一个英文名字，对外叫“Conservatory Music of Peking University”，北京大学音乐院。刘天华被聘为该所的国乐教师，第一次把二胡、琵琶等民族乐器纳入高等音乐教育课程，并通过改进，使二胡、琵琶的教学规范化、教学化。这是民乐真正纳入高等教育的开始。
310、最早成立民族器乐系的音乐学院——中央音乐学院。该院于1956年率先成立民族音乐系，并设有二胡专业。
311、第一所二胡专修学校——由中国音乐家协会二胡学会授权并支持创办的“王雪峰二胡学校” 2006年4月22日在北京成立。该校名誉校长由宋飞和北京参奥特殊艺术学院院长朱华担任，赵寒阳、李宾任艺术顾问，王雪峰为校长。
312、第一套系统的二胡初级教材——20世纪20年代刘天华创作的47首二胡练习曲，它标志着二胡走上了专业教学的道路。
313、第一本《京胡教材》——蒋莘编著，2006年1月中国戏剧出版社出版的《京胡教材》。该书是当今同类书唯一称谓《京胡教材》的专业书，并弥补了戏曲院校在教学上有史以来无京胡专业教材的空白。
314、最早涉及二胡演奏中艺术表现问题的专著——1982年由宋国生编著、百花文艺出版社出版的《二胡演奏艺术》。
315、最早从生理解剖与运动力学原理分析二胡基本理论的著作——20世纪七八十年代赵砚臣的《二胡基础训练》和宋国生的《二胡演奏艺术》。特别是《二胡演奏艺术》运用有关生理心理物理知识，科学地总结了二胡演奏技法原理和艺术表现规律，被专家誉为“最完全的二胡演奏理论”专著。
316、出版二胡教材和专著最多的作者——著名二胡演奏家、中央音乐学院教授赵寒阳。据不完全统计，至今赵寒阳已编著出版了《二胡基础练习三百首》、《儿童学二胡电视教程》、《二胡技法与名曲演奏提示》、《二胡基础教程》、《二胡中级教程》、《二胡高级教程》、《全国二胡考级曲目示范与讲解》、《通向二胡演奏家之路》、《二胡演艺知识500问》等二胡教材和专著近40部，发表《少儿二胡教学法初探》、《二胡演奏艺术的三要素》、《音乐表演中的气功机制》、《关于二胡教学科学化的思考》、《论二胡演奏的乐感》等学术论文70余篇，演奏录制了大量的音像制品，还创作出版了自传体小说《二胡情缘》。他的一些著作弥补了国内教育教材的空白，为二胡教学和普及中国传统音乐工作作出了巨大贡献。
317、二胡历史上著书年龄最小的作者——卜晓妹。她1991年至2004年先后就读于中国音乐学院附中、中央音乐学院本科及研究生部，已著有《二胡基础教程》、《跟苗苗姐姐学二胡》（三册）、《少儿二胡入门基础教材》等著作达100万字左右。
318、二胡定把贯通教学法的首创人——本世纪初由陈兴华提出，简称“定把贯通法”。其基本内容是：使左手不作移动地稳定在一个把位上，专门练习这一个把位，熟练之后，把所练过的把位相互连贯起来。“在进入换把时，强调对所换到把位进行定把练习作为换把前的准备练习，即定把先行。在定把练习之后再进行所练过把位的贯通练习……”该方法可使二胡换把技术的难度降低，更易教易学。
319、培养盲人音乐家的开创者——刘北茂。1955年，时任中央音乐学院教授的刘北茂被借调到中国盲人训练班，培育了被称为当代“阿炳”的新中国第一代盲人二胡演奏家甘柏林，成功开创了我国培养盲人音乐家的先河。
320、最早收有二胡曲的乐谱——周少梅编于1927年12月的《乐乐集》。其中汇编了1923至1927年五个年头的部分曲谱（共89首），分别注明了重奏、合奏、曲牌、梆予、唱段、唱句、二胡曲等字样，版心落款为“省立无锡第三师范学校”。
321、最早的工尺谱本二胡曲集——陈振铎于1935 年出版的《南胡曲选》。
322、首次采用简谱的二胡教材——陈振铎于1945 年7 月在重庆青木关国立音乐学院出版的《怎样习奏二胡》。
323、新中国最早出版的二胡教材——1951年2月上海万叶书店出版的《二胡演奏法》。该书由“南胡圣手”陈振铎编著，在上海发行九版之后改由音乐出版社出版。这本著作不仅介绍了他个人的作品，同时还整理了刘天华先生传授的传统曲目，在当时对丰富二胡教材、普及二胡知识起了极其重要的作用。
324、第一部《华乐大典•二胡卷》——由中国民族管弦乐学会与二胡学会联合主编,乔建中、杨光熊为执行主编的《华乐大典•二胡卷》。
325、第一次全国高等音乐艺术院校二胡教材会议——1961年在上海音乐学院召开，是新中国首次全国性高等音乐艺术院校的二胡专业教学的学术研讨会议。
326、我国高等音乐艺术院校的第一集二胡教材曲选——1963年4月上海文艺出版社出版，由上海音乐学院民乐系民族器乐教研组编（陆修棠主编）的《二胡曲选》。
327、全国第一套较为系统的二胡作品集——1992年10月中国二胡学会推出的《全国二胡（业余）考级作品集》。该作品集是在中国音乐家协会等有关部门的大力支持下，许讲德和蒋巽风、王志伟等人历时7年编撰完成的，含二胡练习曲和乐曲共134首，分十个等级，循序渐进，由浅入深。
328、第一本京胡考级曲集——由中国民族管弦乐学会、中国戏曲音乐学会组织著名戏曲音乐教育家曹宝荣、著名京胡演奏家燕守平、著名青年琴师王彩云共同编写并正式出版发行的《京胡考级曲集》。该书分为上下两册共9级，1至3级为初级程度，4至6级为中级程度，7至9级为高级程度，除作为京胡考级必备的教材外，亦可作为学习京胡演奏的系统教材使用。
329、新中国成立后最早的二胡理论刊物——1982年陈朝儒主编、北京二胡研究会油印出版的《二胡研究》学术期刊。
330、第一本正式的二胡艺术综合性读物——《中国二胡》。该刊物由中国音乐家协会二胡学会原内部学术刊物《二胡研究》更名和发展而来，成为有正式书号且“以书代刊”的公开读物，2002年12月出创刊号，出第二期后停刊。
331、首次从人体解剖学的角度来阐述二胡演奏训练问题的著作——赵砚臣编著的《二胡基础训练》。该书1977年编著，第一次从人体解剖学的角度来阐述二胡演奏动作的训练问题，从而开始了对二胡演奏理论的研究工作。
332、首部对传统京剧京胡伴奏艺术规律作多层全面揭示的著作——2005年4月1日湖南文艺出版社出版的《传统京剧京胡伴奏艺术研究》。该书作者为福建师范大学音乐系博士生赵志安。他突破传统的主要着重于京胡伴奏音乐形态研究的方法，运用民族音乐的研究方法，将视野扩展、深入到探求京胡伴奏的本质规律及其成因，首次对传统京剧京胡伴奏艺术规律作了多层全面的揭示。
333、民乐一条龙教学体系的创立——中国民族民间器乐的演奏长期以来是靠师徒关系以口传心授的方式世代相传、延续下来的。新中国成立后，中央音乐学院正式建立了民族器乐系，把探索民间器乐教学的科学化、系统化、规范化作为主要任务之一，教师们为此不懈地奋斗了几十年，王国潼是其中贡献突出者之一。在注重民乐自身发展规律和艺术教育普遍规律的基础上，王国潼凭着自己多年的教学经验，创立了从附小、附中到大学互相衔接、互相影响的一条龙教学体系。他主张学生要“一专多能”——不仅要学会拉二胡，还要学会京胡、板胡、高胡、马头琴、小提琴等多种弦乐器；不仅要能独奏，还要有合奏、伴奏、重奏的能力；不仅精通演奏，还要能为这一乐器编写教材和作曲；更要有一点理论研究（研究历史、现状、音乐学、乐种学等等），以至修理乐器的本领等。
334、系统化、科学化二胡技法理论的首创者——张韶。张韶于1981年调中央音乐学院任教，他在总结民族民间音乐的基础上，广泛吸收南、北各种风格流派，首创了系统化、科学化的二胡技法理论，完善和发展了刘天华二胡学派，对弓弦乐器的发展和教学产生了深远的影响。
335、第一套京胡教学录像带——1996年由中国唱片总公司出版发行、刘正辉编著的《京胡教学与欣赏》。
336、第一套京胡专业的音像教材——1997年11月北京青少年音像出版社出版并在国内外发行的《张素英京胡教程》录像带（共5个小时）。
337、第一部少儿二胡教科书——孙广海、李乃平合作编撰出版的《少儿二胡教程》系列有声教材。该书在全国图书评比中获音乐图书类“精品奖”。
338、第一部民族器乐电视教学片—— 《儿童学二胡》。该片由赵寒阳、刘逸安撰稿，赵寒阳主讲，刘逸安任艺术指导，中央电视台与上海民族乐器一厂联合摄制 ，1991年在中央电视台播出。全片分26集，每集10分钟，每星期播放一集，历时半年。该片采用现场授课的方式，并出版了配套的教材，1991年10月获中国广播电视学会电视教育节目研究委员会颁发的优秀电视教育节目二等奖。
339、新乐感理论的开创者——赵寒阳。1999年赵寒阳所著《二胡技法与名曲演奏提示》出版，这是一本详尽论述二胡演奏艺术的理论著作。该书从理论和实践的结合上深刻地阐述了二胡演奏中的乐感问题，如乐曲结构的形象感，乐曲的线性感、律动感、时代感、地域感，演奏的气感，音乐的质感等十四个“感”，首次揭示了这个长期困惑二胡教育家和演奏者的难题，在演奏观念上给人们耳目一新的理念，并从此开创了一种乐感不是不可说、不是不可琢磨、不是不可把握的理论先河。
340、第一部民族音乐志书——中央民族学院少数民族文学艺术研究所袁炳昌、毛继增主编，1986年出版的《中国少数民族乐器志》。该书介绍了我国少数民族流传和保存的包括胡琴类拉弦乐器在内的502种乐器，较全面的反映了民族音乐的乐器状况。其中对胡琴的介绍有“胡琴——大器晚成 形式如“火不思”，卷颈，龙首，二弦，用弓拉之。弓弦用马尾制作。元朝宫庭宴乐之器，渐为中国主要民族乐器之一。”
341、新中国首部集教学、演奏、理论研究为一体的,有重要学术价值的论著——1996年出版的哈尔滨师范大学艺术学院音乐系教授张慧元的专著《全国二胡考级作品诠释》。张慧元因此被视为当代研究刘天华二胡曲,体现立足传统音乐内涵的第一人。
342、首部蒙古族马头琴演奏家专著——齐•宝力高的自传《马头琴与我》。这部自传集蒙、汉、日三种文字于一体，全书45万余字，2000年11月14日由内蒙古人民出版社出版发行。蒙古族马头琴演奏家齐•宝力高本人既是这部自传的作者又是翻译。
343、世界上第一部关于马头琴的理论书籍——齐•宝力高编著的《马头琴演奏法》。
344、第一篇全面论述秦派二胡艺术的论文——西安音乐学院二胡研室主任金伟发表的《秦派二胡艺术的形成发展》。该文在理论上把秦派二胡推到了一个新的高度，填补了这项领域的空白，已被收入全国百篇二胡优秀论文精选之中，并在香港获世界学术论文金奖。
345、发表二胡制作技术理论文章最多的作者——中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会理事、苏州“国兴乐器”总监任建一。他1990年以前在苏州民族乐器一厂技术部门工作，曾在苏州市工艺美术职业中学任二胡制造专业教师，在二胡的发展和改革事业中做过大量研究、调试、鉴定工作。在二胡制造专业技术理论方面，他发表了许多有价值的论文，主要有：《中国民族乐器二胡声学（共鸣）特征的研究》、《试论二胡琴筒腔体（板）的声学性质》、《剖析二胡振动发音中的力学特点和一些问题的解决办法》、《二胡的声学构成和声学结构特点》、《二胡声学（共鸣）特征》、《关于二胡音响测试中几个问题的小结》、《二胡琴筒内腔的差异》、《六角琴筒二胡形的合理性和科学性》、《二胡声音音量的声学现象》、《对二胡声音变化规律的探讨》、《二胡声音的主观评价和鉴赏》、《对二胡皮膜振动以及不同几何形状结构二胡特点的论述》、《采用蟒蛇皮作为二胡共振膜的原由》、《二胡皮膜工艺的意义和要点》、《专业二胡皮膜加工工艺的研究》、《二胡皮膜变化规律的探讨》、《对人造二胡皮膜的分析和个人看法》、《对二胡皮膜改革的看法》、《红木二胡与紫檀木二胡的发音差异》、《对琴的鉴赏和分析》、《二胡“狼音”的测试和解析》等数十篇。
346、首期二胡高难曲目教学演奏研修班——2004年7月26日—7月30日，由中国民族管弦乐学会主办、胡琴专业委员会承办的二胡高难曲目教学演奏研修班在中央音乐学院举办。研修班邀请了著名二胡演奏家刘长福、陈耀星、宋飞、严洁敏、邓建栋主讲，针对《引子与回旋随想曲》、《卡门主题幻想曲》、《流浪者之歌》、《水》、《第一二胡狂想曲》、《第三二胡狂想曲》、《天山风情》、《阳光照耀着塔什库尔干》、《战马奔腾》、《陕北抒怀》的演奏进行讲授并示范演奏。
（五）胡琴名曲的首演
347、《空山鸟语》（刘天华曲）——1924年冬刘天华首演于北京大学附设音乐传习所师生音乐演奏会。
348、《汉宫秋月》（，蒋风之演奏谱）——1933年蒋风之首演首录。
349、《山村变了样》（曾加庆曲）——1959年曾加庆在上海市音乐舞蹈汇演中首演。
350、《赛马》（黄海怀曲）——1962年3月黄海怀在广州“羊城音乐花会”上首演。
351、《梆子风》（项祖英编曲，黄海怀订弦法及弓、指法）——1963年5月黄海怀在第四届上海之春音乐会上参加二胡比赛首演。
352、《江河水》（黄海怀曲）——1963年5月吴素华在第四届上海之春音乐会上参加二胡比赛首演并于同年首录。
353、《江河水》（二胡与管弦乐队变奏曲，温德青编曲）——1990年郑华延与宁夏歌舞团管弦乐队于乌鲁木齐“西北音乐周”首演。
354、《河南小曲》——1963年5月刘明源在上海之春音乐会上参加二胡比赛首演。
355、《郿鄠调》（迷胡调，鲁日融编曲）——鲁日融在1960年全国二胡、琵琶教材会上首演。
356、《丰收道情》（鲁日融编曲）——鲁日融在1960年全国二胡、琵琶教材会上首演。
357、《信天游》（鲁日融曲）——鲁日融在1960年全国二胡、琵琶教材会上首演。
358、《秦腔主题随想曲》（鲁日融、赵震宵曲）——1963年5月鲁日融在上海之春音乐会上参加二胡比赛首演。
359、《村歌》（储望华曲）——王国潼1956年8月参加第一届全国音乐周首演。
360、《豫北叙事曲》（刘文金曲）—— 1959年国庆10周年王国潼在中央音乐学院演奏厅首演。
361、《三门峡畅想曲》（刘文金曲）——1961年7月王国潼在中央音乐学院演奏厅首演。
362、《马头琴之歌》（夏中汤曲）——1962年3月王国潼参加广州首届“羊城音乐花会”首演。
363、《霍拉舞曲》（王国潼移植改编）——1962年3月王国潼参加广州首届“羊城音乐花会”首演。
364、《怀乡曲》（《台湾人民盼解放》，王国潼曲）——20世纪70年代王国潼首演。
365、《奔驰在千里草原》（王国潼、李秀琪曲）——20世纪70年代初王国潼首演。
366、《翻身歌》（王国潼编曲）——20世纪70年代王国潼首演。
367、《不屈的苏武》（彭修文曲）——20世纪70年代末王国潼首演。
368、《红梅随想曲》（民乐团版，吴厚元编曲）——20世纪70年代王国潼首演。
369、《二胡协奏曲》（<日>服部公一曲）——1984年12月王国潼在日本大阪首演。
370、《梦四则》（何训田曲）——王国潼1988年9月赴英国格拉斯哥参加“中国新音乐节”，与苏格兰BBC交响乐团合作首演。
371、《音画——渔舟唱晚》（王国潼曲）——2000年王国潼在香港首演。
372、《阳关三叠》（闵惠芬编曲）——1963年闵惠芬首演。
373、《喜送公粮》（顾武祥、孟津津曲）——20世纪70年代闵惠芬首演。
374、《红旗渠水绕太行》（闵惠芬、沈利群编曲）——20世纪70年代中期闵惠芬首演。
375、《新婚别》（张晓峰、朱晓谷曲）——20世纪80年代初闵惠芬在上海首演。
376、《长城随想》（刘文金曲）——1982年5月闵惠芬在第十届“上海之春”音乐会上首演。
377、《洪湖人民的心愿》（洪湖主题随想曲，闵惠芬编曲）——20世纪70年代末初闵惠芬首演。
378、《寒鸦戏水》（闵惠芬改编）——1988年5月闵惠芬在“上海之春”音乐节期间首演。
379、《诗魂》（徐仪曲）——20世纪80年代闵惠芬首演。
380、《川江》（杨宝智曲）——20世纪80年代末闵惠芬首演。
381、《夜深沉》（二胡协奏曲，刘念劬编曲）——1991年5月10日闵惠芬在“上海之春”全国二胡比赛期间首演并获优秀演奏奖。
382、《噶玛兰－幻想序曲》（刘学轩曲）——1991年4月13日闵惠芬在台湾首演。
383、《昭君出塞》（房晓敏编曲）——1993年5月9日闵惠芬在香港文化中心音乐厅“闵惠芬二胡独奏音乐会”上首演。
384、《春诗》（钟义良曲）——20世纪50年代中期钟义良创作并首演。
385、《一枝花》（张式业改编）——1982年宋云在全国民族器乐独奏观摩演出盛会上首演。
386、《红梅随想曲》（管弦乐版，吴厚元编曲）——上世纪80年代姜建华首演。
387、《香》（<韩>朴范熏曲）——1994年姜建华在汉城首演。
388、《风影》（二胡协奏曲，<日> 安生庆曲）——1986年姜建华在日本三得利音乐厅落成典礼上首演。
389、《末代皇帝》主题曲（阪本龙一、苏聪曲）——1988年姜建华首演。
390、《战马奔腾》（陈耀星曲）——1976年陈耀星在全军第四届文艺会演中首演。
391、《江南春色》——20世纪80年代朱昌耀创作并首演。
392、《台湾风情组曲》——2004年12月朱昌耀在台湾首演。
393、《阿里山情话》——2004年12月朱昌耀在台湾首演。
394、《台湾民谣四首联奏》——2004年12月朱昌耀在台湾首演。
395、《大浪淘沙》（宋飞移植）——1995年3月宋飞为纪念民族音乐家刘天华百年诞辰而在北京音乐厅举办的“华风琴韵”—宋飞二胡独奏音乐会上首演。这是宋飞的第一场个人独奏音乐会。
396、《祭﹒1937》——1998 年8 月15 日宋飞在“胡琴漫话－－宋飞二胡独奏音乐会”上首演。
397、《春野》——1998 年8 月15 日宋飞在北京音乐厅举办的“胡琴漫话－宋飞二胡独奏音乐会”上首演。
398、《二泉映月》（二胡与萨克斯，刘文金编曲）——上世纪90年代末宋飞首演。
399、《竹韵》（第二二胡协奏曲，吴厚元曲）——2000年前后宋飞首演。
400、《山林之秋》（刘学轩曲）——2002年12月宋飞首演。
401、《种子灯焰》（《如来梦》二胡套曲，刘文金曲）——2002年宋飞首演首录。
402、《怀念》（京胡，宋世芳曲）——2005年12月10日宋飞在长安大戏院举办的“纪念京剧音乐艺术大师汪本贞诞辰90周年音乐会”上首演。
403、音画《清明上河图》（史志有曲）——协奏组曲《清明上河图》以18首色彩不同、风情各异的乐曲组成，2006年宋飞领弓二胡、坠胡、高胡、中胡、板胡、二弦、京胡、低音胡等胡琴族系首演首录。
404、《牧马少年》（宋国生曲）——宋飞首演。
405、秦腔《杨贵妃》组曲（板胡与乐队，吴华曲）——1998年沈诚首演于北京剧院。
406、《北京有个金太阳》（蒋才如曲）——上世纪60年代中期蒋才如首演。
407、《天缘》（琵琶、二胡双协奏曲，刘锡津曲）——2004年12月4日高扬与吴玉霞（琵琶）在北京世纪剧院首演。
408、《第一二胡协奏曲》（青春颂歌，关乃忠曲）——上世纪80年代中期黄安源首演。
409、《古道随想》（双胡协奏曲，莫凡曲）——1993年黄安源、黄晨达在澳门艺术节期间首演。
410、《火祭》（谭盾曲）——1999年黄安源首演。
411、《家乡的喜讯》（车健、马光陆编曲）——2005年4月29日黄安源在香港文化中心音乐厅首演。
412、《广东音乐联奏》（双二胡与乐队，胡伟立编曲）——2005年4月29日黄安源、黄晨达在香港文化中心音乐厅首演。
413、《月的悲吟》（胡志平曲）——1990年4月胡志平在第二届武汉音乐学院民族器乐新作品比赛中首演。
414、《痕迹之五》（温德青曲）——1994年5月20日严洁敏在台湾首演。
415、《白蛇传》交响组曲（吴华曲）——1992年由艾兵首演于北京民族宫剧场。
416、《杨门女将》（交响协奏曲，吴华曲）——2002年由辛小红、辛小玲首演于香港文化中心音乐厅。
417、《杨门女将》（京胡、二胡双重协奏曲，吴华曲）——2004年4月24日魏冠华（京胡）、陆云霞（二胡）在香港“中港台胡琴名家之夜”音乐会上首演。
418、《变量》（吕黄曲）——2004年4月24日魏冠华在香港首演。
419、《心儿醉了》（魏冠华编曲）——2006年5月5日魏冠华在香港文化中心音乐厅 “魏冠华的胡琴世界” 音乐会上使用HKCO1型高胡首演。
420、《天仙配》幻想曲（双二胡协奏曲，吴华曲）——1996年辛小红、罗俊和首演于台湾台南市文化中心演艺厅。
421、《八阕》（唐建平曲）——1996年5月12日于红梅在北京音乐厅首演。
422、《第二二胡协奏曲-追梦京华》（关乃忠曲）——2002年11月于红梅首演首录。
423、《西口情韵》（关乃忠曲）——2002年12月于红梅首演首录。
424、《京风》（莫凡曲）——姜克美于1994年澳门国际音乐节首演。
425、《逝去的时光》（陈其钢二胡版）——2002年10月20日马向华在北京国际音乐节与中国爱乐乐团合作首演。
426、《人间如梦Ⅲ》（石井真木曲）——2002年马向华年在日本东京首演。
427、《敦煌古谱四首》（黄安伦曲）——1999年7月4日马向华在上海音乐厅与上海交响乐团合作作世界性首演。
428、《卧虎藏龙》（胡琴与交响乐队中乐版，谭盾曲，陈远林改编）——2003年４月４日马向华在香港大会堂音乐厅作世界性首演。
429、《兰花花叙事曲》（关铭曲）——80年代蒋伟风在北京音乐厅首演。
430、《第四二胡协奏曲》（Ａ商调式幻想曲郑冰曲）——朱晓生20世纪90年代初首演。
431、二胡协奏曲《梁祝》（何占豪编曲）——1995年邵琳参加上海之春“上海优秀民乐演奏家专场” 与上海交响乐团合作首演。
432、《情根》（二胡协奏曲，郁镜贤曲）——1997年邵琳与上海民族乐团合作首演并首录。
433、《夜静箫声》（孙文明曲）——1998年邵琳在纪念孙文明作品音乐会中首演。
434、《申韵幻想》（二胡协奏曲，郁镜贤曲）——2001年邵琳与上海交响乐团合作首演并首录。
435、《西施》（胡琴协奏曲，董榕森曲）——2003年10月邵琳在上海国际艺术节中与上海民族乐团合作首演。
436、《第四二胡协奏曲-蝶恋花》（何占豪曲）——2003年邵琳在上海之春国际音乐节新人新作专场音乐会中首演。
437、《第二音乐会练习曲》（周耀锟曲）——2002年10月周耀锟在第二次“全国二胡精英荟萃演奏会”上首演。
438、《金珠玛米赞》（王竹林曲） ——1964年许讲德于“全军第三届文艺会演”中首演。
439、《子弟兵和老百姓》（晨耕、唐诃编曲，许讲德改编）——上世纪60年代许讲德首演。
440、《家乡小曲》（又名《丰收之歌》王竹林曲，）——上世纪60年代许讲德首演。
441、《喜唱丰收》（杨惠林、许讲德曲）——1972年许讲德首演首录
442、《白花吟》（王竹林曲） ——1979年许讲德首演。
443、《茉莉花》（王竹林曲） ——1981年许讲德首演。
444、《三宝佛》（，刘天华传谱，许讲德演奏版）——1982年许讲德于“记念刘天华先生逝世50周年音乐会”首演。
445、《渔舟欢歌》（王竹林曲） ——上世纪80年代许讲德首演。
446、《夜思》（李遇秋曲）——许讲德首演。
447、《欢乐的竞赛》（晨耕、唐诃曲）——许讲德首演。
448、《寒春风曲》（阿炳曲，许讲德演奏版）——1992年许讲德于“阿炳诞辰一百周年音乐会”上首演。
449、《西秦王爷》（陆橒曲）——2003年10月王铭裕在台湾首演并获台湾民族音乐创作奖中二胡协奏曲组冠军。
450、《卡门幻想曲》（萨拉萨蒂曲）——1986年高韶青最先移植并演奏。
451、《乱世情侣》（何占豪曲）——上世纪80年代马晓晖首演。
452、《琴韵》（马晓晖曲）——1991年马晓晖首演。
453、《贵妃情》（卢亮辉曲）——1995年上半年马晓晖在台北举行的“马晓晖二胡独奏音乐会”上首演。
454、《飞天颂歌》（<日>石井真木曲）——1995年马晓晖在日本三得利音乐厅首演。
455、《荒漠．暮色》（杨立青曲）——1998年10月马晓晖在香港参加亚洲艺术节首演。
456、《悲歌-江河水》（杨立青曲）——20世纪90年代初马晓晖首演。
457、《庵堂认母》（马晓晖改编、移植）——20世纪90年代中期马晓晖首演。
458、《创意曲．奏鸣曲》（< 德 >巴赫曲，马晓晖移植改编）——2000年1月庆祝巴赫诞辰250周年活动时马晓晖在柏林参与为《巴赫与亚洲相遇》的唱片录制及演出首演。
459、《卧虎藏龙》（二胡组曲，谭盾曲）——2000年马晓晖首演。
460、《弦之炼》（马晓晖曲）——2000年马晓晖首演。
461、《天山牧羊女》(曹元德曲,杨立青改编)——马晓晖首演。
462、《引子，吟唱与快板》（杨立青曲）——马晓晖首演。
463、《燕子》（苏文庆曲））——2003年8月台湾大学熏风国乐团在台北首演。
464、《别亦难》（何占豪曲）——1990年1月21日澳门中乐团首演。
465、《客风》（梆笛、二胡与乐队，房晓敏曲）——2003年6月21日曹玉荣在“客风•星海音乐学院作曲系教师新作品音乐会”上首演。
466、《红旗渠水绕太行》（二胡与乐队，房晓敏编曲）——2006年4月30日曹玉荣在广州星海音乐厅首演。
467、《黄河魂•黄土情》(王惠然曲)——2006年9月15日曹玉荣在广州星海音乐厅王惠然从艺50周年作品音乐会上首演。
468、《小花鼓》（刘北茂曲）——20世纪50年代张强首演首录。
469、《悠悠黄土情》（郭一曲）——1993年郭一创作并首演，获得第三届全国民族管弦乐展播一等奖。
470、《莫愁女幻想曲》（何占豪曲，许可编曲）——1987许可在北京音乐厅举行的首次个人胡琴独奏会上首演。
471、《幻》(阎恵昌曲) ——1987许可在北京音乐厅举行的首次个人胡琴独奏会上首演。
472、《百鸟朝凤》（二胡与管弦乐队，王燕樵曲）——1990年许可首演。
473、《风韵》（许可曲）——1991年许可首演。
474、《天山风情》（二胡与钢琴，王建民曲）——1992年许可在日本首演。
475、《思念》（许可曲）——1993年许可首演。
476、《乡间喜悦》（许可曲）——1993年许可首演。
477、《姑苏行》（王建民曲）——1995年许可在东京艺术剧场举办的“许可的二胡歌唱世界”音乐会上首演。
478、《摇篮曲》（许可曲）——1996年许可首演。
479、《桥》（<日>外山雄三曲）——1998年4月许可在东京Suntory 音乐厅举行的第232期名曲音乐会上首演。
480、《胡琴组曲》（陈怡曲）——1998年4月许可在东京Suntory 音乐厅举行的第232期名曲音乐会上首演。
481、《二胡幻想叙事曲》(王建民曲) ——1998年4月许可在日本Suntory 音乐厅首演。
482、《杨贵妃的故事》（王建民曲）——1998年4月许可在东京Suntory 音乐厅举行的第232期名曲音乐会上首演。
483、《二胡幻想叙事曲》(王建民作曲) ——1998年许可在日本首演。
484、《天风爱舞和庵》（<日>松尾佑孝曲）——1998年11 月许可在日本东京爱乐管弦乐团举办的“亚洲环太平洋作曲家系列音乐会”上首演。
485、《阿吐什的朝晨》（王燕樵曲）——2001年许可首演。
486、《河曲》（杨勇曲）——2001年1月许可在波士顿纽英伦音乐学院举办的“丝绸之路音乐”二胡独奏音乐会上首演。
487、《大漠敦煌》（许可曲）——2004年许可首演。
488、《黄沙古道》（许可曲）——2004年许可首演。
489、《西域风情》（朱毅曲）——2004年许可首演。
490、《战马奔腾》（陈耀星曲）——20世纪70年代末陈耀星首演。
491、《陕北抒怀》（陈耀星、杨春林曲）——1980年陈耀星首演。
492、《影》（陈耀星曲）——1980年陈耀星首演。
493、《椰岛风情》（陈军曲）——陈军首演。
494、《狂野飞骏图》（陈军曲，杨春林编曲）——陈军首演。
495、《葡萄熟了》（周维曲）——周维首演。
496、《二泉映月》(李文平版)——2006年5月周维随中国交响乐团赴美巡演中首演。
497、《姑苏春晓》（邓建栋曲）——1985年邓建栋在江苏省首届青少年二胡比赛中首演，同年11月获首届北京二胡邀请赛最佳演奏奖。
498、《第一二胡狂想曲》（王建民曲)——1988年邓建栋参加全国第六届音乐作品（民族器乐独奏、重奏）比赛在北京音乐厅首演。
499、《丝路随想》（乔维进曲）——1988年邓建栋参加全国第六届音乐作品（民族器乐独奏、重奏）比赛在北京音乐厅首演。
500、《欢乐的彝家山寨》（顾春雨曲）——20世纪80年代邓建栋首演。
501、《吴歌》（邓建栋曲）——1994年邓建栋在第三届全国民族管弦乐展播中首演。
502、《姑苏行》（王建民曲)——1998年9月邓建栋在二胡学会成立16周年纪念音乐会上首演。
503、《第二二胡狂想曲》（王建民曲)——2002年元月21日邓建栋在江苏紫金大戏院首演。
504、《第三二胡狂想曲》（王建民曲)——此曲2003年作为第三届金钟奖二胡比赛青年组决赛指定曲目，由邓建栋首录并作为示范演奏 。
505、《草原风韵》（王建民曲）——2005年邓建栋首演。
506、《天缘》（琵琶、二胡双协奏曲，刘锡津曲）——1999年11月黄晨达与俞嘉合作首演。
507、《秋乐、冬雪、春华、夏风暴》四季选曲（A.Vivaldi曲，刘学轩改编）——2001年10月7日王明华于“风华雪乐—王明华首次胡琴独奏会”上首演。
508、《二泉映月》（南管版）2004年12月25日王明华在台湾首演。
509、《冷山》（刘学轩曲）——2004年12月25日王明华在台湾首演。
510、《向海》（武滿徹曲，中胡版）——2004年12月25日王明华在台湾首演。
511、《图腾》(李滨扬曲)——杨雪2005年12月17日在中央音乐学院音乐厅首演。
512、《秋韵》（王建民曲）——2000年12月李源源在韩国、日本首演。
513、《在草原上》（朴东生曲）——1956年由彭修文试奏并录制了唱片，1957年项祖英在上海首演。
514、《酒狂》（陈庆恩曲、编曲）——2005年4月29日黄安源在香港文化中心音乐厅首演。
515、《弦语寄情》（高胡、二胡与乐队，阎惠昌曲、编曲）——2005年4月29日黄安源（高胡）、黄晨达（二胡）在香港文化中心音乐厅首演。
516、《梁祝》（高胡与二胡协奏曲，何占豪编曲，黄安源移植）——黄晨达（高胡）、黄安源（二胡）首演。
517、《鱼尾狮传奇》——李宝顺首演。
518、《美丽的塔什库尔干》（丁鲁峰编曲）——70年代丁鲁峰首演。
519、《山地印象》（关乃忠曲）——1991年丁鲁峰在台湾首演。
520、《南国风韵》（高胡协奏曲）——2001年4月15日辛小玲在香港文化中心音乐厅“香港胡琴节III－天地弦情” 音乐会上首演。
521、《春到田间》（林韵曲）——粤乐名宿刘天一于20世纪50年代首演。
522、《流》（刘光宇、李萍曲）——刘光宇1990年首演。
523、《第一二胡协奏曲》（刘光宇曲）——1995年刘光宇首演。
524、《蚂蚁》（刘光宇曲）——21世纪初刘光宇首演。
525、《神山传奇》（江赐良曲）——2004年5月9日张一平在台北市青少年育乐中心举办的“神山传奇二胡独奏会”上首演。
526、《雪山情怀》（刘文金曲）——2006年济南军区前卫文工团林朝辉首演。
527、《望长安》（翟志荣曲）——2003年前后金伟首演。
528、《沙祭》（姚德骏曲）——1993年吴红非在北京音乐厅首演。
529、《梅花新调》（张延培曲）——1987年燕守平在“燕守平京胡演奏会”上首演。
530、《迎春》（张延培曲）——1987年燕守平在“燕守平京胡演奏会”上首演。
531、《擂鼓战金山》（张延培曲）——1987年燕守平在“燕守平京胡演奏会”上首演。
532、《三六》（京胡独奏）——1992年朱建中在天津市春节戏曲晚会上首演。
533、《苦菜花随想曲》（苏安国、林之华曲）——王之辉首演。
534、《空山鸟语》（刘天华曲，杨积强高胡移植版）——1988年杨积强在原捷克斯洛伐克“国际艺术节”上首演。
535、《云雀》（广东二弦，沈伟改编）——沈伟1962年在“广州市第一届羊城音乐花会”上首演并获得改编、配器、演奏三项最高奖。
536、《拉骆驼》（曾寻编曲）——20世纪50年代中期曾寻首演。
537、《夜》（胡琴四重奏）——1949年曾寻在广州首演。
538、《赶集》——1963年蒋巽风在第四届“上海之春”全国二胡比赛中首演并获一等奖。
539、《曙光》（钱志和曲）——20世纪80年代初钱志和在首届江苏《玄武湖之春》音乐会上首演。
540、《二胡协奏曲》（苏聪曲）——1986年12月赵寒阳在北京音乐厅首演。
541、《幻想曲》（房晓敏曲）——2006年3月5日李梅在“2006音乐季第一期•首届中国民族管弦乐作品征集获奖作品音乐会”上首演。
542、《小白菜》（二胡与弦乐四重奏变奏曲，温德青曲）——1997年温德青与时代四重奏团于洛桑首演。
543、《冥》（高胡协奏曲，房晓敏曲）——1994年6月13日欧阳婷在广州友谊剧院“欧阳婷胡琴独奏音乐会”上首演。
544、《莱村女》（高胡协奏曲，房晓敏曲）——1996年11月28日陈国产在广州友谊剧院“陈国产高胡独奏音乐会” 上首演。
545、《二泉映月》（二胡与乐队，李文平、周维改编版）——2006年5月中国交响乐团赴美国巡演期间周维首演。
546、《音诗•心曲》（闵惠芬、瞿春泉曲）——1986年5月赵剑华在“上海之春”音乐节上首演。
547、《鹬蚌相争》（中胡、琵琶重奏曲，何姿颖曲）——2004年11月罗堂轩于采风乐坊“采风三团创团音乐会”中首演。
548、《送别》（高胡协奏曲，刘学轩曲）——2002 年10月罗堂轩于弘一大师圆寂六十周年纪念音乐会“天心月圆”中首演。
549、《秋之韵》 (杨青曲) ——2005年5月16日于川在中央音乐学院音乐厅“于川二胡硕士毕业音乐会”上首演。
550、《剑殇》——2005年5月16日于川在中央音乐学院音乐厅“于川二胡硕士毕业音乐会”上首演。
551、《引子与回旋随想曲》（<法>圣桑曲，于川移植改编）——2005年5月16日于川在中央音乐学院音乐厅“于川二胡硕士毕业音乐会”上首演。
552、《天山风情》(二胡与交响乐队,王建民曲)——1999年召唤在“江苏省第一届音乐新作品评奖”颁奖音乐会上首演。
553、《汉魂》（于汉、郭翔川曲）——2004年10月于海音于“中国•徐州首届国际胡琴艺术节”首演。
554、《科尔沁幻想曲》—— 2002年6月9日李福华在上海音乐厅举办胡琴个人专场音乐会首演。
555、《火-彩衣姑娘》（二胡、琵琶与乐队，刘文金曲）——2002年6月9日李福华在上海音乐厅举办胡琴个人专场音乐会首演。
556、《虞美人》（京胡与乐队，吴华曲）——1985年（另说1984年）张素英操琴，中国歌剧舞剧院乐队演奏，中央人民广播电台录制，同年10月2日播放。此曲曾荣获中国首届金唱片奖。
557、《清明时节》（板胡协奏曲，赵夺良曲）——20世纪80年代赵夺良首演。
558、《湘西音画》（板胡与乐队，赵夺良曲）——1993年赵夺良首演。
559、《单鼓的传说》（赵夺良曲）——2004年赵夺良于辽宁新年音乐会首演。
560、《抬花轿》（板胡，赵夺良、王虹编曲）——20世纪90年代中期赵夺良首演。
561、《双琴交响吟》（二胡、扬琴与交响乐队，司徒钢曲）——21世纪初汪洪与美国旧金山妇女交响乐团合作首演。
562、《西蜀琴韵》（胡琴套曲，贺超波曲）——2005年12月1日贺超波在成都艺术中心举行独奏音乐会首演。
563、《淮乡曲》（杨易禾曲）——1986年杨易禾参加首届江苏二胡比赛首演。
564、《拾全福禄》（京胡套曲，沈玉才编曲）——沈玉才首演首录。
565、《兰韵》（豫剧板胡独奏曲，李永志曲）——2004年李永志首演。
566、《第一二胡协奏曲》（郑冰曲）——朱晓生首演。
567、《第二二胡协奏曲》（郑冰曲）——朱晓生首演。
568、 《第三二胡协奏曲》（江河水的故事，郑冰曲）——朱晓生首演。
569、《边疆叙事》（王竹林曲）——余惠生首演首录。
570、《关东小曲》（赵夺良曲）——赵夺良首演。
571、《花木兰随想》（京胡与乐队）——赵夺良首演。
572、《母亲》（李祥章曲）——20世纪80年代末90年代初李祥章首演。
573、《故土》（李祥章曲）——李祥章1991年首演。
574、《家乡新曲》（李祥章曲）——李祥章20世纪70年代末80年代初首演。
575、《路上》（李祥章曲）——李祥章20世纪70年代末80年代初首演。
576、《乡村的欢笑》（李祥章曲）——李祥章20世纪70年代末80年代初首演。
577、《丽歌行》、《杨贵妃》、《西施情》、《六月雪》（张晓峰曲）——王桂英2002年12月在新加坡维多利亚音乐厅首演。
578、《晋国情怀（水母娘娘的故事）》——王桂英首演。
579、《聊斋随想》——王桂英首演。
580、《孟姜女》（二胡协奏曲，马友德等曲）——王桂英首演。
（六）其它
581、刘天华二胡作品在音乐舞台上的首次演奏——1923年北大“音乐传习所”于北河沿北大三院大礼堂召开北大师生音乐演奏会，刘天华的选科学生徐炳麟登台演奏了刘天华的《病中吟》。在中国音乐史上，这是二胡作为独奏乐器第一次登上音乐舞台。
582、刘天华的首次个人独奏音乐会——1930年冬刘天华在北京饭店举办的个人独奏音乐会。
583、首次刘天华遗作音乐会——1935年5月25日举办的刘天华先生遗作音乐会。
584、最早有二胡独奏的演出节目单——中国国乐团1942年12月26日下午7时半在重庆文化会堂举行第一次国乐演奏会节目单。演出节目包括《长恨歌》（弦乐三重奏）、《霓裳曲》（齐奏）、《闲居吟》（南胡独奏）等14支曲子，其中刘天华作曲的《闲居吟》由张静波独奏。这是迄今保留下来的最早有二胡独奏演出的节目单。
585、成立最早的二胡学术团体——成立于1982年的北京二胡研究会。它是成立最早的民族音乐学术团体，也是全国当时唯一的二胡学术团体。20世纪90年代北京二胡研究会更名为中国音乐家协会二胡学会，从1996年开始面向全国发展会员。张韶为首任会长。
586、第一家板胡专业学术会——1984年吉喆创办的陕西板胡学会。
587、最早被列为国家一级藏品的二胡曲手稿——１９９５年１１月，刘天华创作的二胡独奏曲《光明行》、《闲居吟》以及他创作的琵琶独奏曲《改进操》与整理的《十面埋伏》四份手稿被列为国家一级藏品。
588、全国首次胡琴制作评比——1961年举行。
589、全国首届高档民族乐器制作大赛——2004年8月20日至9月6日由中国民族管弦乐学会试办。参赛限定古筝、古琴、板胡、阮等四种乐器。
590、第一届全国音乐周——1956年8月1日在北京举办，有14个民族地区的代表团、中央民族歌舞团和各省市的代表团参加。在这届音乐周上，年仅１６岁的王国潼演奏了《村歌》等二胡独奏曲，展示了他的活力和潜质；盲人二胡演奏家甘柏林也因演奏《怀乡行》、《二泉映月》等曲一举成名。
591、首届全国性二胡比赛—一1963年5月的第四届上海之春二胡独奏比赛。“上海之春”是由中国音乐家协会和中国舞蹈家协会上海分会、上海市文化局共同主办的，第一届于1960年5月举行，至1966年每年一届共举行了七届后中断，1978年恢复举行改为每两年一届。1963年的第四届进行了小提琴和二胡独奏比赛，是二胡发展史上的第一次重要盛会，对我国器乐发展具有深远的影响。在这次群英会上，蒋风之、陆修棠、卞宝第、张锐、张韶等大师级人物正值当年，演奏技艺炉火纯青，音乐理论已经基本构成体系，二胡演奏技术和教学已经初现规范化教学和发展的形态，而新一代的后起之秀王国潼、闵惠芬、黄海怀、陈耀星、鲁日融、宋国生等开始展露锋芒。比赛中新创作的二胡独奏曲有22首，发掘整理的民间乐曲有12首。新作品中对二胡演奏提出了很多新要求，在此之前没有达到广泛推广应用的快速换弦、快速换把、压揉、滑揉等技术在选手之间进行了切磋交流，使新技术得到了广泛的普及推广和应用。
592、首次网络二胡比赛——2006年4月22日开幕，由四川音乐家协会主办、四川音乐家协会二胡学会、成都逍遥文化传媒有限责任公司承办的首届《二胡世界网》全球二胡擂台赛。
593、第一届“北京二胡邀请赛”——1985年11月由中国音协表演艺术委员会等十个单位主办。
594、第一届“山城杯”全国部分民族器乐电视大奖赛——1989年4月由中央电视台举办。
595、首届中国乐器国际比赛——1989年6月由《人民音乐》编辑部举办的“art杯中国乐器国际比赛”。
596、第一届台北市民族器乐协奏大赛——自1993年开始，是一项一年一度的高层次、高规格的海内外民族器乐比赛（二胡大赛从1994年起，每3年一次），已成为中国民族器乐史上最重要的赛事之一。
597、“龙音杯”中国民族乐器（二胡）的首次国际比赛——由中国音乐家协会《人民音乐》编辑部、龙音制作有限公司主办，中国音乐家协会二胡学会协办的“龙音杯”中国民族乐器国际比赛，自2001年起每年举行一次，每年比赛一种乐器，依次为古筝、二胡、琵琶、笛子等，如此循环往复。二胡比赛（第二届）于2002年7月至10月在北京举行，其中7月上旬初赛，10月19日至20日复赛，10月21日至23日决赛，分少年专业组、青年专业组、少年业余组和青年业余组进行。这项民乐国际比赛填补了我国民族乐器固定性国际赛事的空白。
598、首届高胡比赛——1980年12月在广州第二届羊城音乐花会期间举行的高胡比赛。
599、中国青少年艺术大赛第一届民族器乐独奏比赛——2002年7月18日至8月19日由文化部主办，中国民族管弦乐学会承办。比赛项目有扬琴、琵琶、中阮（含大阮）、古筝、古琴、二胡、竹笛、民族打击乐八种乐器。
600、首届业余二胡大奖赛——2003年5月2日至5日由中国二胡学会和青岛市文化局主办的“中国（青岛）首届业余二胡选手大赛”。全国600多名选手参加了比赛。
601、全国首届京胡艺术演奏会——2003年11月20日，由中国民族管弦乐学会主办，中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会承办的“京韵戏彩——全国首届京胡艺术演奏会”在北京民族文化宫大剧院举行。演出聚集了首都老、中、青三代13位著名京胡演奏家，是京胡史上从未有过的演奏家的大聚会。演出曲目有独奏曲、协奏曲、组曲，伴奏乐队是大型民族管弦乐队和１５人京剧伴奏乐队，涉及传统曲牌、唱腔、协奏、齐奏、独奏等方面，极大的丰富了京胡的表演领域，把京胡表演艺术推到了一个新的高度。
602、首届“中国星”全国声乐器乐大赛二胡比赛——2005年8月在北京由中国音像协会、中国唱片总公司、中国少年儿童音像出版社和解放军音像出版社共同举办，有来自全国各地的数百名选手参赛。
603、首届飞扬世界杯中国民族器乐国际赛——2006年10月由美国飞扬艺术团主办，来自新加坡、台湾、加拿大、中国大陆及美国的独奏、齐奏、合奏、室内乐等个人项目及集体项目的演奏者近一百人参赛。
604、首次“全国二胡精英荟萃演奏会”——2001年4月由中国二胡学会主办的“二胡百年纪念音乐会”。
605、全国首次板胡音乐会——1962年陕西音协组织的由张长城、原野、郭富团、孙尔敏、王瑞檀领衔演出的全国首次板胡音乐会。
606、广东民乐第一个民乐独奏音乐会——1984年6月11日在北京举办的“余其伟高胡独奏音乐会”。
607、世界首次无伴奏二胡独奏音乐会——1995年4月许可在日本东京卡萨尔斯音乐厅为纪念刘天华诞生百周年举办的音乐会。
608、世界首次由外国交响乐团全场为二胡协奏的独奏音乐会——1995年8月由日本爱乐交响乐团主办在东京艺术剧场大音乐厅为纪念战后50周年而举行的“许可的二胡歌唱世界”特别独奏音乐会。
609、首次板胡艺术发展座谈会——2006年12月9日，由中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会主办的“中国板胡艺术座谈会”在北京举行，这是新中国成立以来首次就板胡艺术的发展举办的座谈会。来自各地的板胡演奏家、教育家沈诚、薛守忠、沈立良、李恒、吉喆 、姜克美、张洪斌、周煜国、赵夺良、牛保志、陈树林、柏淼、苏敏、牛长虹、王辛、李延滨、刘湘、魏冠华、霍永刚、板胡制作家陈木及音乐院校的部分板胡专业学生40余人集聚一堂，对推动板胡的普及发展发表了各自的见解。
610、中国第一次胡琴节——2004年10月17日——21日在徐州举行的“中国•徐州首届国际胡琴艺术节”。这次胡琴节由中国音乐家协会和徐州市人民政府等单位联合主办，有来自中国、日本、马来西亚、新加坡、加拿大等国家和地区的100多位胡琴演奏家、作曲家、评论家赴会。在10月17号的胡琴节开幕式上，徐州1490名二胡爱好者集体齐奏二胡曲，打破了此前由无锡市创下的二胡演奏人数最多的吉尼斯世界纪录。此外还创造了一项新记录：一千多人全都是站着、走着拉二胡。
611、迄今规模最大的二胡演奏活动——2005年5月15日上午9点30分， 2010把二胡齐聚上海世纪广场，先后演奏了二胡名曲《激情赛马》、《赛马》、《良宵》、《光明行》、《小花鼓》及《浦江圆舞曲》。气势磅礴的演奏把2005上海之春国际音乐节推向高潮。演奏者中年龄最大的85岁，最小的六七岁，盛会创造了迄今二胡演奏史上参演人数最多的新纪录。
612、规模最大的马头琴演奏活动——2001年8月8日，在呼和浩特国际青少年马头琴艺术节暨呼市昭君艺术节开幕式上，中国马头琴学会会长齐•宝力高率领1000余名来自国内外的马头琴演奏人员演奏了马头琴名曲《万马奔腾》，他的千人马头琴队冲刺吉尼斯世界纪录的演出大获成功。
613、胡琴在国际乐器展览会上的首次亮相——2001元月，敦煌民族乐器首次参加美国洛山矶国际乐器一百周年展览会，这也是我国民族乐器行业首次在国际乐器展览会上亮相。
614、首届历代名琴展——2005年2月由中国民族器乐学会、北京乐器学会、湖广会馆（北京戏曲博物馆）共同举办的“首届历代名琴展”。马良正等老一辈京剧制作大师的百年老琴、“文革”期间的改革京胡、现代京胡制作名家许学慈等制作的现代京胡、北京乐器学会副秘书长陈福兴收藏的元代古琴以及乐器收藏家李洪森所收藏的古陶埙、陶笛、尺八、方响等古老乐器参加展出。
615、全国首届京胡展——2005年由刘正辉在北京戏曲博物馆举办，展出了刘正辉制作的精品京胡“芝麻花”、“玉带节”、“龙盘竹”、“维纳斯”、“一线天”、“十八罗汉”等原生态京胡以及根雕、仿生皮、肖像、脸谱、腰挂等系列工艺京胡。
616、二胡考级的首倡者——1990年，著名二胡演奏家许讲德根据中国二胡教学的实际提出了二胡考级的设想，约请部分专家对考级之事进行议论并达成共识，经一段时间的筹备后上报有关部门批准。许讲德作为二胡考级的首倡者之一，后被任命为中国音协器乐演奏（业余）考级二胡专家委员会常务副主任。
617、首次二胡业余考级——中国二胡学会在1992年率先发起了全国二胡业余考级活动，1993年正式开展。这一举措带动了全国二胡以及其它民族乐器考级活动的开展。
618、亚洲以外地区的首次二胡考级——2006年10月底，由加拿大不列颠哥伦比亚省中乐协会和北京中央音乐学院联合举办的“中乐演奏水平等级考试”首次在加拿大举行，有141名中乐练习者参加。考级先后在温哥华、埃德蒙顿和多伦多三市举行，采用中央音乐学院指定教程，包括二胡、琵琶、古筝、扬琴、中阮和笛子等乐器。中央音乐学院特派二胡教授刘长福、古筝教授李萌和琵琶副教授张强前去主持考试。此项考级活动未来三年将每年举办一次。
619、首次京胡考级——自2006年年底开始在全国举行，每年举办4次，按年龄分组，在全国范围内设考点。京胡考级活动由中国民族管弦乐学会、中国戏曲学会、中国戏曲学院三家联合推出。
620、第一个举办职业音乐季的民族乐团——广东歌舞剧院民族乐团。音乐季包括岭南风情、国乐飞扬、名家新作与节日庆典四大系列，在立足岭南音乐三大乐种的同时，积极推广多姿多彩的其它民间乐种。至2006年该团已连续5年坚持音乐季演出。在2004年7月17日举行的第二乐季闭幕式音乐会《胡琴世界》活动中，二胡泰斗王国潼，胡琴演奏家姜克美、曹玉荣、王憓作了精彩演出。
621、全国惟一的瓷乐队——成立于1999年8月的十七女子瓷乐坊。该队使用的乐器皆由瓷器组成，有瓷瓯、瓷磬、瓷笛、瓷箫、瓷埙、瓷管钟、瓷编钟、瓷腰鼓、瓷唢呐、瓷胡琴等十一个品种。
622、首支全由女子演奏员组成的民族乐团——成立于2001年底的海慈女子华乐团。
623、第一支马骨胡乐队——成立于2004年的广西南宁白沙路学校马骨胡乐队。该乐队第一批成员共17人，年龄最小的8岁，最大的12岁。在2005年５月上海举办的《上海之春》国际音乐节上，马骨胡乐队凭借一曲《壮乡春早》荣获“民族之花”少儿专场一等奖。
624、国内首支全由外国女子组成的二胡乐队——2006年在浙江平湖徐建明音乐工作室学拉二胡的5名日本女子组成的“二胡乐队”。民间艺人徐建明既是她们的二胡老师，也是这支乐队的指挥。
625、戏曲学校的第一位残障学生——盲童王宾。王宾出生于山东省日照市五莲县的一个农村家庭，是先天视力残疾，8岁时迷上京胡，跟县文化馆的一位老师学拉琴。两年后王宾在第五届全国残疾人艺术汇演中脱颖而出，被中国残疾人艺术团选中，成为团里年龄最小的演员。2002年9月1日，11岁的王宾被北京市戏曲学校破格录取。这种事不仅在北京市戏曲学校是一项创举（该校建校50年来第一位破格录取的残疾学生），自从徽班进京，在各种形式的梨园科班中都尚无先例。
626、最早的广东音乐唱片——1924年中华音乐会吕文成等在上海录制的广东音乐唱片，曲目有《到春来》、《潇湘琴怨》。
627、最早的二胡曲录音资料——1931年刘天华在高亭公司灌录的二胡曲《病中吟》和《空山鸟语》。
628、新中国首张二胡唱片——1952年蒋风之演奏的《汉宫秋月》和《月夜》。
629、新中国最早的二胡原声资料——中央音乐学院教授杨荫浏、曹安和于1950年7月用当时刚从国外进口的钢丝录音机采录了无锡民间盲艺人阿炳（华彦钧）的二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》。这6首乐曲均被收入1956年音乐出版社出版的《阿炳曲集》，除《寒春风曲》和《龙船》外其它都已灌片，成为民族音乐的珍贵遗产得以保存流传。
630、京胡与外国交响乐团合作整场演奏新京剧音乐的第一次音乐会——2004年11月，中国京剧院的京胡演奏家李祖铭在以色列特拉维夫与以色列的雷尚乐桑交响乐团合作，举行了一台85分钟的音乐晚会。除现代京剧《智取威虎山》、《海港》选段，京剧曲牌《夜深沉》外，还有京胡交响协奏曲《图兰朵公主》、交响乐伴奏京剧清唱《赵氏孤儿》、《贵妃醉酒》及京胡、钢琴协奏幻想曲《黄河》。此举开创了在整台节目中与外国交响乐团合作演奏新编京剧音乐的先河。
631、“京胡音乐”的产生——20世纪70年代，一些京剧琴师将演奏京胡曲牌这个形式从剧情中分离出来,走进音乐会去演出。京胡演奏家尤继舜在北京民族宫表演了以交响乐伴奏的京剧曲牌《夜深沉》，后来他又为来访的美国前总统尼克松表演了这段京胡独奏。80年代，王鹤文和张素英也进行过京胡协奏曲的尝试。许多琴师和作曲家、指挥家合作推出了一些新创作、改编的京胡音乐作品，音乐的体裁形式有小型的独奏曲和中大型的协奏曲、交响组曲。于是,京胡渐渐地形成了与笛子、二胡、钢琴、小提琴一样的独树一帜的“京胡音乐”。
632、第一盘京剧镭射视盘的总策划人——北京军区战友京剧团琴师迟彦春。
633、第一盘“京剧曲牌轻音乐”专业音带——1987年，刘正辉在京剧界率先把电声乐器融入传统京剧曲牌之中，于1988年中旬录制了自己编曲、自己操琴的京胡演奏专辑——《京剧曲牌轻音乐》，于当年发行了3.5万盒，这在京剧磁带的发行史上是空前的。
634、第一盘自己作曲自己演奏的二胡专辑——曹天立的二胡专辑。该专辑作品有曹天立作曲、编曲的《鬼诉》、《猫和老鼠》、《啦啦咱们的好日子》、《巴林佐旗的呼唤》、《黄河啊——亲娘》、《新赛马》、《迎亲人》、蒋永君作曲的《渔女传说》。
635、水晶二胡在舞台上的首次演奏——2006年8月28日，女子民乐组合“九凤鸣乐”在北京保利剧院演出，首次使用了水晶二胡演奏。
636、首张水晶电声二胡专辑——2005年出版的由尹建平演奏的个人水晶电声二胡专辑《水晶梦》。尹建平就职于总政歌舞团，1989年曾出版个人二胡专辑《琴思》，现为中国舞蹈家协会会员、中国音乐著作权协会会员、中国二胡协会会员。
637、第一张电脑家庭二胡小报——《泉水叮咚》。该报由署名“小溪流水”的二胡爱好者创办，2006年2月10日在网上发行了2006年第1期（创刊号）。
638、第一份二胡电子杂志——2006年1月由安徽xuzhaobing自办的《电子杂志（二胡）》第一期问世。主要内容：1、许讲德的二胡艺术2、赵寒阳的二胡学习问答3、《二泉映月》欣赏4、揉弦技术学习．
639、中国二胡学会与民乐厂联合建立的第一个二胡科研基地——2002年7月30日，中国音乐家协会二胡学会与苏州宏韵乐器厂在苏州联合建立了“中国音协二胡学会苏州宏韵二胡科研基地”，这在全国是首例。
640、把电声乐器融入传统京剧曲牌中之第一人——刘正辉。1988年，刘正辉把电声乐器融入传统京剧曲牌之中，成功地录制了自己创作的京剧独奏——《京胡曲牌轻音乐》磁带，这是首开先河的创举。
641、京胡铁棍功练习法的创立者——刘正辉。1994年刘正辉根据胡琴运弓特点恰好符合“两点一线”的杠杆原理，在吸收和总结了前辈们操琴练功的基础上，创出能在短时间内迅速提高右手功力的快速练习法——“京胡铁棍功练习法”。即在弓子上绑3支10公分的小铁棍，既增加了负荷，又显现出琴弓的弹力，用这样的琴弓有效地进行小弓、大弓、强音、弱音、满负荷弓、里外弦倒换弦练习。这种方法在北京电台《戏迷天地》节目播出后，深受戏迷朋友们的喜爱，而后由北京开明文教音像出版社出版了《京胡铁棍功练习法》教学磁带。
642、首次以胡琴为表现对象的系列邮票——2002年2月23日，国家邮政局发行了《民族乐器——拉弦乐器》邮票(2002—4T)一套5枚。它是“民族乐器”系列邮票的第2套，邮票主图分别为轧琴、二胡、板胡、萨尔它、马头琴。全套面值5.80元，其中（5-1）T轧琴60分，（5-2）T二胡80分，（5-3）T板胡80分，（5-4）T萨它尔80分，（5-5）T马头琴2.80元。票幅规格为３０×４０毫米。
643、中国二胡演奏家与西方乐团的首次合作——1980年，中央乐团的韩中杰带领琵琶演奏家刘德海、二胡演奏家姜建华到美国与波士顿交响乐团进行同台演出，刘德海演奏了琵琶协奏曲《草原小姐妹》，姜建华演奏了《二泉映月》。
644、中国音乐界唯一的综合性专家大奖——中国音乐“金钟奖”。“金钟奖”由中国文联、中国音乐协会与地方政府联合主办，是中宣部批准设立的中国音乐界惟一综合性专家大奖，每年举办一届，设荣誉奖、表演奖和作品奖，分别对在创作、表演、教育、理论、评论、编辑出版等方面有突出成就的音乐家进行褒奖。首届金钟奖于2001年5月18日在河北廊坊拉开帷幕，以声乐为主。第二届2002年5月10日至20日在厦门鼓浪屿举办，以钢琴为纲。第三届2003年12月12日至21日在广州举办，并从此永久落户广州，主要设立四项活动，三项为比赛（声乐、小提琴和二胡比赛）。第四届（2004年11月19至26日）和第五届（2005年11月9日至16日）未设二胡比赛。在以上活动中，著名作曲家、二胡演奏家张锐获首届“金钟奖”终身荣誉勋章；二胡作品，首届王建民的《天山风情》获铜奖，第三届王建民的《第二二胡狂想曲》获银奖（金奖空缺）；二胡比赛，中央音乐学院的王颖、薛克分别获A组（青年组）、B组（成年组）金奖。从2006年开始，“金钟奖”改为每2年一届，逢单年举办。
645、首位将作品数字化保存在音像资料馆的二胡演奏家——闵惠芬。2006年闵惠芬将她所有作品以数字化形式转存入上海音像资料馆“名人名家作品库”珍藏。上海音像资料馆形成了音频CD40张，视频DVD26张，剧照、生活照图片DVD3张，向闵惠芬赠送了数字化后的《闵惠芬二胡艺术作品集》。
646、将板胡作为豫剧主奏乐器的开创人——被称为豫剧之父的豫剧改革家樊粹庭(1905—1966年)。他于20世纪30年代 把豫剧主奏乐器由皮嗡改为板胡。豫剧乐队加入板胡以后效果大有改进。
647、二胡和钢琴合奏的先例——1995年，中国音乐学院民乐系的１２个女学生用１２把二胡与被誉为“浪漫钢琴王子”的理查德德•克莱德曼合奏《我的祖国》，此举开创了二胡和钢琴合奏的先河。
648、板胡西乐联袂整场演出的首次尝试——2006年7月21日，国内中西乐顶尖名家许忠、谢楠、张强、王中山、黄河、马向华、茅青等以小提琴、钢琴、二胡、扬琴、琵琶、板胡与广州交响乐团联合进行了一场名为“绿韵之夜”的名曲名家交响音乐会。在此之前，国内尚无板胡和洋琴整场与交响乐合作的先例。
649、二胡首次以主角身份登上世界博览会舞台——2005年6月13日，在“爱知世博会”会场上，华人二胡演奏家张滨带领124名从7岁到70岁的日本二胡爱好者用中国传统乐器二胡演奏了《空山鸟语》等中日名曲，这是二胡这一中国传统乐器第一次以主角的身份登上世界博览会的舞台。
650、中国胡琴博览音乐会艺术形式的首创者——苏州“国兴乐器”总监任建一。
651、首次艺术院校毕业生胡琴音乐会——1983年南京艺术学院音乐系学生卞留念在毕业的一年中举行了三场音乐会，一场全是外国曲目，一场全是各种拉弦乐器的多种胡琴音乐会，毕业时是一台综合性音乐会。举行这种音乐会在全国艺术院校学生中尚属首次。
652、首例普通中小学生胡琴独奏音乐会——2006年8月12日，在湖南省长沙市田汉音乐厅，就读于长沙市一中初二的张玥和长沙市幼幼学校六年级学生刘婕妤（11岁）联袂举行二胡独奏音乐会，演奏了《二泉映月》、《三门峡畅想曲》、《流浪者之歌》等多首二胡名曲。由普通在校学生举行二胡独奏音乐会，在全国尚属首例。
653、首例高校非专业学生二胡独奏音乐会——2005年4月24日，南开大学物理学院光信息科学与技术专业大四本科生肖祥鹏在天大学生活动中心举办个人二胡独奏音乐会。肖祥鹏自幼随父肖清河学习二胡，后又得到宋国生、吕洪雁、陈耀星、唐峰等众多二胡名家的指点，在二胡演奏方面已具有很深的造诣。这是一场完全由非音乐专业学生自己策划、出资、导演并表演的个人演奏音乐会，参加人员共80余人，从前期的赞助筹措、各项宣传、演出准备到现场灯光、录音、摄像、服装乃至后勤工作都是由南开大学和天津大学的大学生独立完成的。
654、登台演出年纪最大的二胡演奏员——云南南诏古乐队的赵德坤。2003年10月６日至７日，南诏古乐“大理神韵”在上海大剧院演出，80岁以上的演员有６位，其中二胡演奏师赵德坤当时已８８岁高龄。
655、首位在北美举行个人专场独奏音乐会的中国访问学者——著名音乐教育家、二胡演奏家、湖南师范大学音乐学院教授、湖南第一师范音乐系主任吴跃跃。2003年9月至2004年3月，吴跃跃教授作为中国教育部委派的高级访问学者，在加拿大大不列颠哥伦比亚大学进行学术访问，期间举办了学术讲座暨二胡独奏音乐会。
656、京胡“董音”一词的开始——1935年，著名京胡大师杨宝忠用一只老竹笔筒改制成一把京胡。此琴发出的声音异常浑厚但不失高亢明亮，杨爱如至宝，取名“大董”。同行得知后无不为之钦羡，纷至观赏，从此琴声中开始有了“董音”一词。时至今日，琴师们评论京胡音质优劣时，皆以有无“董音”为重要标志。
657、使用年限最长的京胡——北京军区战友京剧团著名琴师迟彦春所持有，已年逾白岁的京胡。该琴原是梅兰芳的鼓师裴适长的父亲裴海泉使用的，裴海泉去世后（现在若在世应有１２０多岁），裴适长将这把琴给了迟彦春的父亲迟军山（东北著名琴师），再传到迟彦春手里。
658、京剧唱腔固定成谱的开始——1929年，刘天华为京剧艺术大师梅兰芳的《嫦娥奔月》、《天女散花》、《霸王别姬》等记录唱腔曲谱，翻成五线谱，写出《梅兰芳歌曲谱》，此举开创了京剧唱腔固定成谱的先河。
659、蟒皮二胡专用标识管理制度的开始——2004年4月17日，国家林业局、国家工商行政管理总局发布2004年第1号《公告》，规定自2004年5月1日起，对北京民族乐器厂等17家蟒皮二胡生产企业开始实行标识管理。首批试点企业为上海民族乐器一厂和苏州民族乐器一厂，涉及的主要产品为蟒皮二胡。2004年12月31日后,所有生产、销售的使用蟒蛇皮的二胡及个人合法持有需要流转的蟒蛇皮二胡都必须实行标识管理。
660、首次二胡出口限令——从1996年开始，国家下发对个人携带二胡出国的规定，所带二胡不能超过5把。2004年7月国家濒危物种进出口管理办公室又下发《关于濒危物种进出口管理程序调整通知》，个人带二胡出国由不能超过5把减为不能超过两把。
661、二胡收藏证的开始——国家林业局、国家工商行政管理总局参照国际通行做法制定“二胡收藏证标记”管理制度，规定从２００５年１月１日起，所有生产、经营或个人合法持有需要流转的蟒皮二胡，都必须配一张附有中国野生动物经营利用管理专用标志的二胡收藏证，否则将受到国家工商以及林业主管部门查处，情节严重的将受到刑事处罚。每张收藏证都有与二胡一一对应的编号，编号按照地区、企业、年度、生产数量等项目编制，可以通过国家林业局网站查验真伪。蟒皮二胡实行强制性标记等民乐管理新政策的施行，是改革开放以来国家对乐器生产使用的原材料资源首次进行宏观调控。
662、迄今历史最长的制琴行——福州台江区广达路“老天华”字号，是两百年的乐器世家。“老天华”由王仕全于1801年创办，原名“天华斋乐铺”，后由其子王师良改名“老天华”。1911年“老天华”乐器曾荣获柏林博览会特优奖、国际工业展览会中国乐器奖。如今的店主人叫王道辉，已六十多岁，他１３岁起就开始跟父亲王子燊学制琴，50年来一直从事制琴工艺，手工制作的“道辉精艺”二胡、梅胡琴曾是福州市大大小小的闽剧院艺人们的演出必备。
663、国内首家由制作大师自己开设的琴行——《满瑞兴乐器行》。
664、全国首家民乐器陈列馆——位于江苏扬中的中国民间民族乐器陈列馆。该馆由扬中市长鸣乐器厂创建人常敦明个人筹建，2001年10月１３日举行开馆仪式。陈列馆陈列了３００多种乐器，集中展现了明清时期以来我国的一些主要民族乐器。
665、首次二胡网络征文活动——《二胡世界网》于2006年5月至9月30日举办的庆“国庆”迎“仲秋”《二胡世界网》首届“二胡美文”征文活动。
666、二胡网站的首次二胡公开拍卖——2006年5月9日，二胡世界网论坛便利超市为祝贺网上二胡便利店开业，答谢热心支持二胡世界的广大网友，将论坛舵主乔山弄琴捐赠的一把周根虎制作的二胡公开竟拍，竟拍时间10天，至5月18日下午17时截止，竟拍成功。
667、收集胡琴曲目最多的一份资料——云南二胡业余爱好者潘朝茂收集整理的《胡琴演奏曲目大全》。该资料至今已收列各类胡琴曲目约3600首。
668、“红宝石”牌极品松香的研制人——孙景楼。该产品2006年由吉林长春的孙景楼研制成功并推向市场。
669、第一代电脑民乐琴“华琴”的研制人——田进勤。华琴是一种可在普通电脑WIndows系列中文操作系统上运行的音乐软件，能逼真模拟中国民族乐器的电脑民乐新品，由我国著名的电子乐老前辈、发明家田进勤工程师研制成功。电脑民乐琴1.0版前后经历了5年时间，设计了5种典雅的民族乐器：二胡、笛子、琵琶、古琴和古筝。演奏者几乎都是用同一种演奏手法，就能直接在电脑键盘上演奏出具有专业特色的逼真的二胡、琵琶、笛子、古琴和古筝之中的任何一种乐器的音色效果，还可为它们配上伴奏。
670、首次发掘阿炳与“道乐”之缘——2006年3月，无锡市民族宗教事务局与市史志办、市道协筹划年内出版发行约10万字的《无锡著名道士、杰出民间音乐家华彦钧》专辑，第一次图文并茂地把道教文化对阿炳音乐成就的影响系统地展示给世人。
（整理者所在单位：云南省文山州人民银行） 2007年3月17日
