闵惠芬：琴魂

 
少年时代的闵慧芬演出剧照

闵慧芬近照

 快到年底了，闵惠芬忽然又忙了起来。上海民族乐团举办民乐60年音乐会，特邀已退休的闵惠芬上台演奏。这两天，她都来团里参加排练。 
 
   由荒废到一鸣惊人
 
   闵惠芬八岁就跟着父亲学琴。父亲闵季骞是二胡大师刘天华的再传弟子。闵惠芬练的全是刘天华的曲子，“病中吟”、“光明行”、“空山鸟语”一拉就是一天。
 
   那会，在当地闵惠芬是唯一一个拉二胡的女孩。受解放前封建思想的影响，在解放前，干这行的人，往往都是叫下九流。然而还在南京念小学的闵惠芬闯到了上海，要考音乐附中……一番波折之后，闵惠芬终于如愿进了音乐附中的门。
 
   王乙老师正直儒雅，教学细腻，对闵惠芬后来的艺术成长影响甚大。
 
   刚进学校，闵惠芬像脱缰野马到处玩耍，第一个学期很快荒废。到放寒假，王乙先生把闵惠芬叫了去，一通严厉的批评，让闵惠芬到现在都记忆犹新。
 
   终年严酷的训练，让闵惠芬技艺大进。1963年的第四届上海之春，闵惠芬一鸣惊人。
 
   果然，就在这届全国二胡大赛中，闵惠芬征服了评委，获得了比赛第一名。
 
   求创新，铸琴魂
 
   二胡名曲《二泉映月》，是闵惠芬演奏的代表曲目。在长期的艺术实践中，闵惠芬形成了自己独特的演奏风格，激情而内含，动人而不媚，夸张而不狂、哀怨而不伤。她总能在出弓的第一个音起就能生发撼人的力量，她能抓住音乐意境，以感情融合气势和神韵，引发人们的广泛相象，听来感动不已，欲罢不能。
 
   这首《二泉映月》和其他前辈音乐大师的经典作品，从根蒂上滋润了闵惠芬的艺术灵性。她的琴声总是富有魅力，演奏充满激情。
 
   唱片被听烂了，但烂熟于心的闵惠芬吸纳了阿炳原作的精髓，竟能和唱片里拉得一模一样。文革十年，闵惠芬从未停止过对于民族艺术的苦苦追求。
 
   1975年，闵惠芬接到一个“特殊任务”，去到北京，用二胡模仿多位京剧名家的唱腔，录制传统京剧的唱腔音乐。除了言菊朋的《卧龙吊孝》，还有《逍遥津》、《珠帘寨》、《哭灵牌》等名段。这段艺术实践，让闵惠芬动了心念，开始尝试用戏曲唱腔来拓宽二胡演奏的空间。
 
   后来，闵惠芬走遍全国各地，潜心学习，新编演奏了十多首戏曲经典。“二胡声腔化”成为闵惠芬的独创，她由此成为中国民乐史里程碑式的人物。
 
   走天下，觅知音
 
   1981年，无情的病魔袭向闵惠芬。6次大手术，15个疗程的化疗，万般苦痛，然而却神奇般地活了下来。
大病初愈的闵惠芬开始了她的普及民乐之旅。走天下，觅知音，全国许多山区、渔村和高校都留下了她的琴声。
 
   1982年5月，第十届“上海之春”音乐会上，闵惠芬首演了她和作曲家刘文金共同创作的二胡协奏曲《长城随想》，大气磅礴，激情壮美，一曲拉罢，举座皆惊。人们难以置信，这样一部恢弘巨作的诞生之际，正是闵惠芬与死神奋力拼搏之时。
 
   三十多年，闵惠芬的演奏在各类重大比赛中得奖，她的作品获首届中国“金唱片奖”。她先后到十几个国家和地区访问演出，第一个提着二胡走进金色大厅，被誉为“世界最著名的弦乐演奏家之一”。
 
   作为现任中国音乐家协会副主席，闵惠芬在退休后依然忙忙碌碌，她舍不得放下她心爱的民族音乐事业……