今年暑假我去广州学习，专门去看了潘老师的工作室，很有感触，她们的考级主要是以英皇教材为主 乐理视唱齐上阵，辅助音乐童话故事的欣赏 专题音乐家的讲座，真是非常好。所以在孩子的综合素质方面是北方的学校不能相比的，看着孩子们快乐地学习弹琴，明星般的演出，我从心里真是很羡慕。所以回济以后慢慢的给孩子加上了视唱和乐理的教学。先视唱再乐理，依照孩子的不同程度来学习。
周日给我的学生麻衣旻上完课，后一位小学生没有来，我就给她简单讲了讲和声配器方面的知识，开始进入即兴伴奏的课程了，小姑娘很高兴，对我说“老师，右手的旋律我都写了好几首了，就是左手不会配伴奏。”给她讲了半个小时的内容，她听得很兴奋，我就鼓励她，你以后学会伴奏也学会作曲，是不是很棒?等她在大大，我就教给她自己用打谱软件作曲。她的妈妈说，她周围很多孩子弹完十级就不想再弹琴了，简单的歌曲都不会伴奏，其实这些经验孩子自己不会总结的，应该是老师鼓励帮助孩子完成自己的创作，这样孩子弹琴才有兴趣啊。
为什么要鼓励孩子自己创作?因为一个人在进行音乐创作时，需要发掘自己的音乐思路，会有大量的内心听觉活动。在把这些内心听觉写成乐谱时，会认真地检验：是否如实地记录了自己心里的效果。所以，有过创作经历之后，在读别人创作的乐谱时，就会不由自主地在下键前先在心里“唱”谱上的音乐。反之，如果内心不体会乐谱所包含的音乐，只注意动手，那么即使音符都弹对了，技巧也干净，得出的效果也难免与作者的意图大相径庭了。
旻旻的妈妈是个很明白的家长，旻旻刚转到我这里学琴的时候，刚刚开始弹二部创意曲的第一部，巴赫的作品，不好弹，而且也需要很长的时间，绝大部分孩子也不愿意练，所以很多老师直接省略。她来的时候，我就给她的妈妈说了自己的观点，巴赫的音乐是锻炼孩子的思维，是非常有益的，我希望孩子能够多弹一些，她妈很赞同，说来之前那个老师直接不让弹巴赫，所以赶紧给孩子换老师。巴赫的创意曲的难易程度不是按顺序来的，比如二部创意曲，最简单的是第八首，最难的是第十二首如果细心地钢琴老师会按从简单到复杂的顺序来给孩子准备的。
另外一个学生张德泽已经开始学习小巴赫的第一首了，进度还可以，顺利地话，这个寒假应该能弹下来了。上次对他的妈妈说多让孩子听音乐，不同风格的乐曲都要听尤其是钢琴协奏曲，一定要多听，脑子里才有音色。练就一双音乐的耳朵比什么都重要，开学会直接进入莫扎特的K545的奏鸣曲学习。
唐雨泽最近弹完了舒伯特的摇篮曲 我给她的妈妈说，除了钢琴音乐以外 要听听这首乐曲的歌曲版本和大提琴版本，这样更有利于孩子理解音乐的内涵。对学生能力的培养是教学的核心，这是教学的关键。
孩子们是我快乐的源泉，看着他们一天天的进步，一天天的长大，我想等到他们达到十级左右的程度，为他们每个人在学院音乐厅举行完独奏音乐会我就会把他们介绍给更好的老师!
