钢琴弹奏必须与记忆乐谱相联系，背谱弹奏是培养演奏者具有清晰的头脑和理智的演奏习惯的一个必不可少的环节。比如我们进行的各种各样的考试、比赛、演出通常都要求弹奏者背谱弹奏。有很多学生背谱靠的是手指运动的“惯性”，即反复弹奏一首曲目，等手指遛熟了，跟着自己的感觉走，一首曲子也就能背弹下来了。但是，这样的背奏其实是不经大脑“吸收”的，是一种“惰性”的弹奏，它造成的后果就是弹奏过程中的记忆信号一旦发生故障，就将丧失音乐的整体性，即演奏过程中的“抛锚”现象。因此，科学地，正确地对待背奏对学习钢琴的人来讲至关重要。
背奏训练的具体要求与方法
一、严格、细致地读谱
读谱是学习一首乐曲的第一个阶段，良好的读谱习惯从始至终都起着重要作用。拿到一首新曲谱，首先要看清谱号、调号、拍号，然后是乐谱上的音乐术语，经常会被忽视的休止符、指法和一些具体的奏法和分句记号，这些都是需要准确记忆的内容。比如指法问题，如果平时不重视谱中的提示，而是随意地、不固定地选择指法，一旦进入考场、登上舞台，在这些特定的环境中，由于平时的记忆不一致，记忆信号就可能出现问题，从而导致演奏失败。因此，严格，细致地读谱是科学、准确背谱的必要前提。
二、视觉、听觉、运动神经协调配合
首先，通过视觉记忆了乐谱中最直观的元素：谱号、调号、拍号、音符、休止符、指法、音乐术语等。这只是一种泛泛的记忆，接下来需要视觉和听觉的紧密配合，对乐曲中的动机、乐句、乐段、曲式结构、和声、织体、调性、调式等进行理性的分析，使记忆更加清晰，牢固。这一过程中还需运动神经的记忆配合。尤其是技术难关的克服，更多地依靠运动神经的反射，所以这三者缺一不可。
不同体裁作品的背奏方法
练习曲的背奏训练方法
1、慢速练习过程中的记忆
在学习新谱的视奏阶段及之后的熟练弹奏阶段都不能脱离慢速练习。慢速练习放大了音与音之间的时值，即动作与动作之间的间隙，弹奏者有了更多的时间用来去倾听，大脑也有了充足的时间去记忆旋律的走向、和声的变化，运动神经通过“慢镜头”的播放，也会记忆更加深刻。
2、分手练习过程中的记忆
分手练习通常是我们学习一首新作品的必经之路，它能有效地集中精力，提高背奏的效率。比如在车尔尼的练习曲中，他的旋律往往以音型构成，伴奏和旋律由两手分别弹奏，具有较强的旋律性，富于变化。旋律的单手练习，可以使我们像记忆一首歌曲旋律一样，内心跟随手指去歌唱，这样可以轻松流畅地把旋律部分背奏下来。伴奏部分的单手练习，应根据伴奏音型的变化，和弦的性质等分门别类地去记忆。
奏鸣曲式乐章（或作品）的背奏方法
1、呈示部：包括相继陈述两个矛盾对比的主题（即主部与副部）它们之间通常有为调性和发展的转变而出现的连接部，副部之后通常还有为巩固副部和结束整个呈示部的小结束部。
根据呈示部的结构特点，可以把主部主题与副部主题当做两首不同性格的小片断来记忆。可以从动机、乐句、和声、织体、调性等方面对两者进行对比分析式的记忆，这样的背谱才是可靠稳定的记忆方式。
2、展开部：将主题材料作积极发展。
展开部中用以进行展开的主题（动机）的数量没有固定。规模小的展开部，可以只使用一种主题材料（动机），并且只作单一手法的展开。遇到这种情况时，记忆乐谱时只要抓住主要发展动机，即主要的几个小节加强加深记忆，就会取得事半功倍的效果。规模较大的展开部可以包括所有呈示部的主题材料（动机）在内，这种情况下可把展开部与呈示部在使用主题材料方面进行对比分析，进行理性的记忆。
3、再现部：将呈示部两主题做调性上的靠拢附合。
在再现部中，开始部分往往和呈示部完全相同，而随后会进入转调，这个转调的部分就是背谱中需要重点记忆的部分。背谱之前先要清楚转调之前与转调之后发生了什么变化，尤其是调性的转变，两个不同调之间的关系等。这些理论性的问题清楚了，那记忆起来就会更加有条理，更加准确，效率也会提高。
4、引子和结尾
一般的情况下，收尾部是从呈示部的材料全部再现并以主和弦终止之后开始的，它常常在结构上，组织上相似于展开部。所使用的主题材料仍然可以来自呈示部各部分。这一些特点都要求与具体的作品相联系进行分析，理解性地去记忆。
复调作品的背奏方法
背奏复调作品时的重要途径之一就是分声部练习背谱。在复调作品中，一个声部并不完全停留在一只手上，有时是由双手来共同完成，有时一只手要弹奏几个不同声部的旋律线条。因此在背谱之前首先要对各个声部、各个层次有一个清晰明了的认识，然后分声部进行记忆。当学生能够分声部背奏时，可以尝试用手弹奏一个声部，同时嘴里唱着另一个声部，经过这样的练习，才能真正地条理清晰地、理智地背奏全曲。
背谱能力的培养是钢琴教学中极其重要的一环，也是钢琴演奏心理训练的重要内容之一。背谱能力提高了，有了一个良好的音乐记忆力，学生才能对自己的演奏内容胸有成竹，才更容易建立起充分的演奏自信，强烈的演奏欲望和表现自我的冲动。
