作者:雷宇
微博:雷宇先生http://weibo.com/leiyujohnny
“雷宇的技巧非常完善,在演奏硬摇滚和金属乐时具有非常优秀的个人风格。同时,他对吉他这个乐器具有很深的理解。他的潜力无限”[1]
-Joe Stump
(世界速弹吉他大师,伯克利音乐学院教授,Holy Hell、RavenLord、Exorcism等知名乐队吉他手)
在之前的教程中,我们已经完整学习了全部的三和弦:大三和弦,小三和弦,减三和弦,增三和弦,挂二和弦,挂四和弦,转位三和弦。我们还需要复习和弦导音的知识:在三和弦中,和弦导音为三音。因此,根音+三音可以完整诠释出三和弦的音色。
当我们掌握了这些和弦之后,我们即使使用简单的三和弦进行编曲,我们的和声选择也可以十分丰富。例如我们在之前课程中练习的 Beatles 的 Eleanor Rigby, Pink Floyd 的 Us & Them,John Coltrane 的 Dahomy Dance, Rolling Stones 的 Start Me Up, Queen 乐队的 Crazy Little Thing Called Love, The Who 乐队的 Pinball Wizard, Bryan Adams 的 Summer of 69, Guns N’ Roses 的 Patience 等歌曲,它们的伴奏均是以三和弦为主, 但仍然十分丰富。
如何将简单的三和弦进行编写得更丰富:挂留和弦及转位和弦应用
今天的课程中,我们将学习如何给一段旋律编配和弦,以及为不同的音乐风格进行伴奏。
一 旋律与和声的关系
在任何一段音乐中,旋律与和弦是紧密相连的。如果你仔细听一段音乐的旋律,你不难留意到很多旋律音,尤其是着重被强调的旋律音,为和弦的内音——其中,和弦导音非常常见。
尽管在爵士乐里,以和弦外音进行旋律构建已经十分常见;我们在目前的课程进度上,暂且只关心如何使用和弦内音进行编配。
熟悉旋律与和声的关心对我们即兴伴奏十分有益: 往往对于一首流行歌曲,我们仅熟悉它的旋律,而并不熟知它的和声走向。若我们能够通过旋律轻松编配出和声,我们在即兴伴奏时能更加轻松。
二 为旋律编配和声
我们这个部分的练习,暂且抛下复杂的节奏(当然,如果你的能力足以编配和弦时,也能演奏出复杂的节奏,这里不做限制),仅以最基础的节奏去尝试与旋律相匹配。
注意,虽然这里的练习并不难,但请认真对待,认真进行训练将对你在编曲时的“音乐性” 起到很大的帮助。
我们这个部分的练习,由简入繁,大家循序渐进进行练习
1 旋律音全部为导音
这里进行我们的第一条示范,我们的旋律全部为导音(三和弦的三音);因此,我们首先找到旋律音所对应的和弦,然后进行编配:
* 旋律*
* 我们编配出的和弦*
2. 将旋律视为和弦内音
在之前的步骤里,我们将旋律视为和弦导音,这样方便初接触和弦编配的同学们简单进行上手,因为旋律与和弦的对应十分规范。
但在这样的处理下,我们很难出现一个规范的和声进行;因此,我们也可以采用另一种方法,即找到旋律音中的和弦内音,然后总结出一个有规律的和声进行;同样是刚才的旋律,这里我就编成了IV V I VI;IV V I I
大家可以对比这样编配和之前在整体上给人感觉的区别
3 旋律里包含和弦外音
旋律中难免会出现和弦外音;当一段旋律的所有音并不在同一和弦内时,我们可以有如下的思考方式:
首先,寻找一个小节内的“强音”- 这里的强音指落在强拍,或者时值最长的音。随后,在强音的基础上编配和声,将和弦外音作为“经过音” 。
这是我们的新旋律:
我们仍然可以使用步骤 1,2 中编配的和弦 。大家可以对比这两种编配方式在听觉上的区别。这里我们再次强调,和声与旋律是同样重要的,即使是同样的旋律,在不同的和声进行里,可以出来截然不同的效果!
4 歌曲和弦编配
这里我们对一首真正的歌进行和弦编配。我们使用了 Beatles 的 P.S. I Love You 这首歌的主 歌部分- 原曲为 D 大调,此处我移调至 C 大调
在原曲中的和声进行为:IV VIIdim I;IV VIIdim I;IV VIIdim I;I V I
旋律:
和弦编配:
这里的练习步骤是,大家可以首先熟悉原版的和弦编配;随后,根据自己的想法,进行重新编配,然后对比原版,看看改变和弦编配后,整体音乐感觉上出现了哪些变化。
5 转位和弦
正如我们在前一节课中所所说的 转位和弦的目的是为了让和弦进行更为流畅;这里我们通过 Beatles 乐队的另一首歌来练习转位和弦:I’ve got a feeling
这首歌的原曲为 A 大调,我们仍然移调至 C 大调;这里我们练习的部分为歌曲副歌部分。
主旋律为:
和弦:这里的和弦走向以 I IV/I 为主,结尾部分的和弦走向为 I V IV I IV/I I IV/I; 大家在熟悉了这个和声编配后,可以自己进行重新编配,然后对比与原版不同的效果。
6 挂留和弦
挂二和弦
这里我们通过 Pink Floyd 名曲 Hey You 的结尾部分来练习挂二和弦的编配;原版为 Em 小调,这里我们使用 A 小调(因为 A 小调与 C 大调为关系大小调,所以和弦与 C 大调和弦相 同,未来学习小调时,我们会系统学习)进行练习,我在原版的基础上略为简化;
旋律:
和弦:大家在熟悉了这个和声进行后,可以运用所学知识重新进行编配,并与原版进行对比
学过了如何给旋律编配和弦,下面我们将学习不同音乐风格中节奏的应用, 让我们的伴奏更加丰富。
一 雷鬼乐 (Regae)
我们今天首先要学习的音乐风格为雷鬼(Regae)。雷鬼音乐发源于牙买加,它的显著特点就 是在 4/4 拍的基础上,将强拍坐落在二、四拍上。雷鬼音乐对西方音乐的影响深远,代表人物为 Bob Marley。
1 伴奏练习
首先我们练习 Bob Marley 的 Stir It Up,这段音乐所使用的和声进行很简单 A 大调的 I IV V, 也就是 A D E。感兴趣的朋友可以找到原曲,跟随原曲进行演奏。
大家注意找到雷鬼音乐中反拍的感觉。
2 常用和声进行
雷鬼音乐所使用的和声进行非常简单,以各调的 I IV V 为主。 在大调中,常用的和声进行包括 I IV V I ; I IV I V; I IV V; I V VI- IV 。
3 演奏注意
在演奏雷鬼音乐时,我们的和弦演奏需要强调出“跳跃”的感觉;在吉他演奏时,一个很好的方法就是,在演奏结束横按和弦时,将手指迅速松开,轻触琴弦,以完成制音,来形成跳跃感。 这里我们继续练习一个八分音符的雷鬼节奏,注意演奏过程中左手的制音:
更多练习参见教程。
4 Jammin
在雷鬼阶段最后的学习,我们将练习 Bob Marley 的名曲- Jammin 的开头到主歌部分。
这首歌原曲为 D 大调,这里移调至 C 大调。和声进行非常简单; I/III, II/IV#, IV, III-7/II。 在 C 大调中为:C/E, D/F#, F, E-7/D,
原曲旋律为,我们在音乐开始后第八小节进唱:
我们的和弦编配上,这样的和弦进行不停重复:
二 布鲁斯
1 标准12小节
我们在之前的课程中,已经知道标准的布鲁斯 12 小节进行为 I7 I7 I7 I7 IV7 IV7 I7 I7 V7 IV7 I7 I7
属七和弦是布鲁斯中最为重要的和弦-因为它所包含的 b7,我们在未来的课程中会详细学习, 这里,我们仍然练习上节课中学到的 Chuck Berry 风格的伴奏。
2 Rock and Rock Music
我们在这里学习 Chuck Berry 的 Rock and Roll Music, 原曲为 A 大调,我们再次移调至 C 大 调。
这里的和声进行并不是完整的标准 12 小节布鲁斯,而是:
IIII
IV IV I I
VVVI
(V I) I
这里是旋律部分
以下是节奏部分
我的教程中还有流行、金属等风格的更多伴奏练习,感兴趣的朋友可以关注一下。
这章节的内容,更多需要的是理解。尤其是和声部分,在熟悉了给出的范例后,鼓励同学们多尝试各种不同的方式进行重新编配,更多的运用将一定能加深你对和弦知识的理解。同时,我希望同学们在聆听自己喜欢的音乐时,可以更关注音乐的节奏、和声编配,以丰富自己脑海中的和声、节奏储存,这些将大大加强你的伴奏编写。
《雷宇电吉他精品教学:探索现代音乐》
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一年课程大纲如下:
第一章: 熟悉指板/和声基础 (上)
1 单弦演奏C大调音阶 / 熟悉大三和弦及小三和弦
2 在全指板上演奏C大调音阶 (上)
3 在全指板上演奏C大调调内三和弦 (上)/利用和弦Guide Tone(导音)进行即兴 (上)
4 在全指板上演奏C大调音阶 (下)/在全指板上演奏C大调调内三和弦(下)
5 利用和弦Guide Tone(导音)进行即兴 (下)
第二章: 和声强化/节奏训练
1 增三和弦
2 挂留和弦
3 转位三和弦
4 布鲁斯,流行,硬摇滚,金属曲风伴奏练习
5 创作出不同风格的伴奏(布鲁斯,流行,硬摇滚,金属)
第三章:熟悉指板/和声基础(下)
1 在全指板上演奏F大调音阶及调内三和弦
2 在全指板上演A大调音阶及调内三和弦
3 演奏任何大调调式的音阶及调内三和弦
4 在全指板上演奏A小调的音阶及调内三和弦
5 演奏任何小调调式的音阶及调内三和弦
6 终极指板征服(上):掌握同名大小调的转换
7 终极指板征服(下):彻底掌握转调/利用和弦Guide Tone(导音)进行音乐转调
第四章: 技巧巩固与应用
1 推弦,推弦释放
2 揉弦,泛音
3 击钩弦,点弦
4 滑弦,震音
5 使用不同的技巧组合改变乐句的色彩
6 技巧组合在即兴演奏中的运用
7 双弦琶音
8 三和弦的小扫拨
第五章: 研修不同调式及音阶
1 五声音阶的五种指型
2 五声音阶在即兴中的应用
3 多利亚调式
4 利底亚调式和混合利底亚调式
5 布鲁斯音阶
6 即兴标准十二小节布鲁斯
7 弗里及亚调式
8 旋律小调及和声小调
第六章:基础爵士和声
1 大七和弦,属七和弦
2 加入七和弦的标准十二小节布鲁斯(1)
3 小七和弦,减七和弦
4 基础的II-V-I和声进行
5 加入七和弦的标准十二小节布鲁斯(2)
6 简单即兴II-V-I和声进行
第七章:新古典速弹入门
1 旋律小调和Pedal Tone
2 Pedal Tone的应用和旋律小调速弹模进
3 在双弦上演奏大七和弦及属七和弦的琶音
4 七和弦的扫拨1: 大七和弦和属七和弦
5 七和弦的扫拨2: 减七和弦
6 开放弦速弹模进
>所有熟悉基本的电吉他演奏技巧的朋友均可报名本课程。
>每周发布一节课程内容(如遇节假日或特殊情况则顺延)。
>课程视频通过淘宝教育平台推送,其余素材报名后进学习群接收,学习群提供讨论、答疑。
>每节课将有详细文章解释/至少八条练习/视频解析难点及练习曲示范;练习曲将以布鲁斯,布鲁斯硬摇滚曲风为主;根据课程需要,部分章节将配有部分其他风格乐句(爵士,金属,流行等)。
本教学方案以巩固/运用乐理知识为主线,所有练习曲难度可对应不同阶段的学员,我将在教学过程中详细解释。
需要重点强调的是,本教学的目的并非掌握老师写出的练习曲,而是希望引导各个阶段的学员进行音乐创作。
雷宇,美国 National Association for Music Education (NAfME)会员,Guitar Foundation of America 会员,休斯敦布鲁斯协会音乐家会员。曾留学英国、美国,并在国内外参与/组建多支乐队。现师从于世界速弹吉他大师Joe Stump,曾跟随世界爵士吉他大师Rick Peckham, Bruce Saunders学习爵士吉他。
在跟随Joe Stump学习中,Joe给出了如此的评价:“雷宇的技巧非常完善,在演奏硬摇滚和金属乐时具有非常优秀的个人风格。同时,他对吉他这个乐器具有很深的理解。他的潜力无限。”
雷宇16岁即组建了自己的第一支乐队。在随后的音乐生涯中,雷宇共组建或参与了超过20支乐队。大型演出经历包括草莓音乐节,中法音乐节,中原沙滩音乐节,中国硬核音乐节,Reunion of the Oval House(英国),Help for Heroes- UK Military Charity(英国)等;同台乐队包括Bonaparte(德国),Sparzanza (瑞典),All for Nothing (荷兰),Backtrack(美国)等。同时,雷宇参与了多支乐队的 EP和专辑的编曲、录音与制作。
在美国期间,雷宇曾赴伯克利音乐学院进修乐理,视唱练耳与即兴演奏。雷宇擅长演奏Progressive Power Metal, Neoclassical Shred, Thrash, Hardcore, Hard Rock, Blues, Rock N’ Roll, Blues Rock等风格, 受到Yngwie Malmsteen, Joe Stump, Slash, Gary Moore, Ritchie Blackmore, Walters Giardino, Luca Turilli, Billy Gibbons等吉他手的深远影响。
“虽然仅同雷宇一同工作过很短的时间,但我很快就察觉到他对吉他学习和教学拥有极大对热情,我也认识到他热衷于将他对吉他对热爱与全世界的人们分享。我毫无疑问地认为,雷宇正在起步一段漫长并且成功的职业音乐生涯”[2]
- 世界爵士吉他大师Matt Warnock
[1]英文原文:
”He (Leiyu) has very good technique , excellent stylistic interpretation when it comes to hardrock and metal and strong knowledge of the instrument . He`s got a ton of potential.”- Joe Stump
[2]英文原文: "Having only worked with Leiyu for a short time, I was quickly able to realize he has a strong dedication to learning guitar, teaching guitar, and sharing his love for guitar with others around the world. I have no doubt that Leiyu is at the beginning of a long and successful career in music."
- Matt Warnock mattwarnockguitar.com