雅马哈电钢琴P-115怎么样 质量好吗

　　2015年1月，在一年一度的NAMM SHOW上，YAMAHA发布了最新的入门级电钢琴P115，用于取代已在市场上打拼了3年之多的P105。4月下旬的某个下午，作为键盘中国的管理员之一(感觉自己愧对这个称号很久了)，有幸收到了首批上市的零售版P115。众所周知，入门级、性价比级键盘的用户基数极为庞大，入门级产品不仅是厂商收入的重要来源之一，其表现更会对用户未来选择升级替代品有着极其重要的影响，那么P115表现究竟如何呢?为了对P115有一个比较全面且稳定的认识，我将采取与一般评测不太相同的形式，对P115进行长测，今天主要的话题，是电钢最重要的三个要素：音色、手感与响应度。

　　一、 钢琴音色

　　对于电钢琴来说，我想最重要的考量要素就是钢琴音色吧。当然，手感也是很重要的评价指标，但就我个人的观点，音色对于初学者、入门者的重要性要甚于手感。至于两者关系，可长篇大论数日，但并非今天评测的重点。回到音色上，YAMAHA号称首次在P系电钢琴上引入了自家音乐会三角钢琴CFIIIS的采样。经过20多天的长测，我想说的是，P115的钢琴音色相比P95(抱歉，我没有测过P105)有了不小的变化。以下关于钢琴音色的评价，将主要针对P115一号大钢琴G. Piano及三号MELLOW GP音色。

　　关于G. Piano(以下简称GP)，最直观的感受就是音色的通透度提升很多，清晰度也有所提高。相对的，音色的电子味也较P85 P95减少很多。高音部分，GP体现出很明亮的特点，给人感觉朴素且清爽，相比P95圆润了些许，但依然不够妖娆。当演奏较为快速的曲子时，会有非常流畅舒适的感觉，但当演奏比较舒缓的音乐时，高音部分会显的略微僵硬，并会感觉延音较短。中音部分可以说是钢琴最常用、最实用的演奏区间，无论是常见的轻音乐，还是歌曲伴奏，中音的表现都举足轻重。GP的中音在此价位的电钢中表现出色，已能展现出一丝“木头味”及“磁性”，厚度不错且不会显得很憋闷，只是小字一组B至小字二组G之间，音色依然略为木讷，可以听到明显的调制感。低音部分，P115的表现中规中矩，声音结实有力，但下潜不足，宽度一般，略狭窄，你明显没有办法在P115上感受到CFIIIS那种宽广与无限下潜的空气感，但，你又能对这个价位的电钢有什么更多的苛求呢?另外，在整体感觉上，虽然GP1的清晰度与通透感较上一个世代的P85 P95有明显提高，但P115却也丧失了一些P85 P95上的优势。P115的音色整体倾向理性与冰冷，缺少了P85与P95上的温暖感。当然，换个角度说，P85的那种温暖感，实际上是由于采样精度不足所导致的“模糊感”引起的。所谓有得必有失，随着采样合成器波形容量的不断提高，大部分人的反应(包括很多高手)都是新琴的音色不如老合成器温暖，但毕竟利大于弊，音色清晰度与质感的提升，大大提高了演奏的愉悦感与带入感，所谓“温暖”，更多的还是一种怀旧美好的“情怀”吧。

　　关于Mellow GP(以下简称MGP)，对我来说算是一个小小的惊喜。大多数人可能会更喜欢明亮、华丽钢琴音色，而实际上，黯淡不失磁性，醇厚且丰润的钢琴音色，更加难得且更适合表现温和抒情的音乐。Mellow的字面意思既醇厚、成熟，我印象中的入门级电钢，大多无法很好的诠释这个词，他们多数对这种音色退避三舍，更倾向用滤波器调制出更加“明亮”、更加讨好大众的Bright Piano(其实P115的2号Bright GP即是如此)。话题转回来，P115的MGP，像模像样的提供了这种暗淡且醇厚的钢琴音色，虽然距离高端电钢和舞台合成器还有不少差距，但在这个价位的电钢中，他确实提供了非常让人愉快的体验。用MGP演奏夜曲、慢板轻音乐，很让人有沉浸感、不愿意停下来。当然，MGP依然也有同GP相同的问题，既小字一组B至小字二组G之间不够自然。当演奏延音非常长且非常缓慢的曲子时，你会明显感觉到这个音区显的单薄且木讷。不过，话又说回来，对于新手、入门学琴者甚至初有小成的学习者，即便在斯坦威上也未必能很好的完成速度极慢的连奏，所以又何苦过于纠结并苛求P115这类入门级的电钢呢?

　　键盘中国首发 新款电钢琴YAMAHA P115实际演奏音色试听

　　二、 手感

　　P115的键盘系统，相比前任的P105、P95、P85没有什么提升，依然保留了GHS键盘系统，这套键盘系统广泛应用在YAMAHA入门级88键全配重键盘上，如DGX650，KBP系列，P115及MoXF8上。这里再小小的科普一下，YAMAHA的全配重键盘系统大体分为NW、GH3、GH、GHS及BH。其中NW及BH为平衡配重，NW主要用在CP系列舞台电钢上，大体结构与GH3类似，不过增加了实木贴片。BH仅仅出现在MOTIF8系合成器上，为轻量化的全平衡配重键盘。剩下的GH3、GH、GHS基本就象征了其定位，GH3——高端，GH——中端，GHS——入门。

　　关于GHS，虽然定位于入门级，但手感可以说是让人满意的。GHS手感整体偏向轻巧，不会像GH那样沉重，键盘响应速度较快，只要不是快到BT的轮指，基本都可以应付。在相同价位的电钢中，GHS虽然无法鹤立鸡群，但也绝不是泛泛之辈。但键盘响应灵敏度上，GHS还是与GH有一定的差距，2003-2009年，我自用的是配备了GH键盘的YAMAHA P120。P120虽然键盘沉重，但你在演奏的时候，GH几乎会捕捉到你所有的力度并给你响应的响应，因此，GH虽然沉重，但演奏起来却颇为轻松。相反，GHS键盘上，有些键你分明给了它力度，但它可能并不会给你恰当的响应，通俗的说，就是如果你不竭尽全力，在演奏极为快速的音符时，可能会吃音、漏音。我想，这一点可以说是一把双刃剑，对于老手来说，这种特点可能会影响你对细腻音色的控制，使你在快速演奏时不得不集中精力要把音符弹清晰。而对于新手来说，这反而可能有利于他们练习“大力金刚掌”。我知道，看到这里，很多朋友又会开始纠结，但我想说的是，所谓“极为快速”的音符，完全不是新手和入门学习者们应该操心的问题，莫非亲们想要一入门就弹幻想即兴曲、野蜂飞舞?而且，起码我在P115上演奏月光III的时候，没感觉到有太明显得问题。

　　关于GHS的键噪和寿命，以我的例子，我从2009年3月买了P85至今，主要是平时练练手和带带学生。新的GHS噪音不算大，起码比我用了3年半的KORG RH3要安静点。随着时间的推移，GHS键盘会渐渐有些松垮，键盘噪音也会增加。但还没到稀里哗啦要散架的地步，而且我觉得一旦你弹琴投入进去了，基本也不会在意那些剁肉、砍菜板键噪了(处女座除外)。当然，我平时基本也不怎么保护P85，就那么甩那，想起来的时候一顿肖邦、贝多芬狂轰乱炸，所以我觉得对于GHS的寿命，基本没有什么值得担心的，只要你弹琴别猛砸，平时盖点东西挡挡灰尘什么的，用个8-9年不在话下(什么，你想用一辈子?醒醒吧，我家1987年买的珠江，老胳膊老腿的都松垮的不像样了)。

　　三、 音色响应度

　　除了传统评测项目中的音色与手感，我还想在今天乃至未来的钢琴音色评测中引入一个概念，既音色对力度及演奏者意图的响应。这种响应，我认为是音色采样、键盘系统以及软件调教三者的结合，也是厂商经验与实力的重要体现。

　　大多数人都会同意，音色是纯主观的东西，萝卜白菜各有所爱。对于音色自身，你无法用客观的标准去衡量。然而有一种感觉，是真真切切存在，且可以用客观标准来评价的。接触过音乐会三角钢琴的朋友一定会有这种感觉：钢琴会对你的触键力度做出非常微妙且细腻的响应，通俗的说就是你使什么样的力，钢琴就会给你什么样的音，钢琴给你的声音几乎是无限的。这种无限并不是简简单单音量上的变化，质感、明亮度等等都会根据你的力度与速度做出回馈。这种回馈与响应，就是钢琴的灵魂，也是斯坦威不同于贝森朵夫，雅马哈不同于卡哇伊的根本原因。以前坊间有一个说法(真伪无从考证)，Y家为了研究S家音乐会三角钢琴的秘密，精确测量、原样仿制了S三角的所有部件，组装起来后，却发现，声音依然是Y家钢琴的声音。

　　扯得有点远，回到电钢的话题，关于电钢琴的表现力，优质的采样、良好的键盘机械结构，老道的系统调教，三者缺一不可。我个人认为在日系电钢品牌中，能把这三者结合的最好的，就是YAMAHA。他给你的采样未必是最好的，键盘结构未必是最先进的，但他把这两者结合起来本事，却是最好的。反面的例子，可以拿K**G的S*250为例(Sorry)，采用了不亚于GH键盘结构的RH3键盘系统，但演奏起来却很生硬，充满电子味。除了采样本身的问题，更多的就是音色的调教不到位，即便你一个很轻的力度下去，它回馈给你的，也像是施瓦辛格僵硬的微笑(说好的软妹子呢?)。

　　说回P115，P115可以对演奏者的力度做出比较到位的回馈，当你使出很弱的力量时，琴会给你一个温柔暗淡的声音，瞬间你希望一个宽广的声音，你的手用力下去，琴会毫不犹豫的反馈给你。当你希望一片有如湖面涟漪的声音，手指的细微动作，都会在琴上得到满意的回馈。不过，尽管如此，由于yamaha严格的市场定位，P115还是无法越级K掉自己的老大哥们。举个例子，当你用轻微的触键，希望看到一片银色月光洒在海边漫步的少女身上，你会觉得，这月光似乎有点日光灯的感觉;当你飞上壮丽蓝天，冲着夕阳飞行的时候，你会觉得，似乎有点雾霾——受限制的采样以及灵敏度不是那么高的GHS键盘，还是让P115老老实实的呆在了入门级电钢的纵队中。

　　如果把最理想的电钢音色响应度(注意，仅仅是针对响应度评分，并不针对音色本身质量)定义为100分(实际上，能得100分的电钢，本人认为还没有出现)，那么P115可以获得71分的成绩(别问我那一分是哪来的，也别问我给C*SIO打几分)。

　　关于P115长测之一，我的观点：在电钢琴的三个最重要要素上，P115交出的答卷令人满意。就这三方面而言，初学者可以安心选择——虽然你在P115上得不到最好的音色与手感，但你可以在P115上学习如何运用力度控制你的音色(当然，你得有个靠谱老师)。钢琴的演奏之道，即是如何能让自己的手指充分的将你的感受与心灵，忠实的反映在键盘上——这和你演奏曲子的难度无关。初学者在选琴时的纠结，在我看来完全是一种过剩的自我折磨，关于选琴的种种，以后将会抽空和大家说说我的看法，敬请大家期待。