歌手在演唱中也使用与揉弦相似的技巧，歌手称之为表现感情的最佳手段。虽然人们经常说，人声是最善于表现感情的“乐器”了，但是在吉他的各种奏法中最接近人声的正是揉弦技巧。作为吉他手，他的手指相当于声带，通过手指来表达演奏时的感情。有一种说法，认为是B.B.KING为了让吉他“歌唱”，才开发了揉弦和推弦技巧。虽然我们不能断定B.B.KING是不是最早演奏揉弦的吉他手，但是他的揉弦的确影响了包括Eric Clapton，Jeff Beck等著名的吉他手。B.B.KING本人也是一名出色的歌手，但是为了不输给他的歌声，揉弦成了他的吉他演奏中的必不可少的部分。也许吉他从一种伴奏乐器发展成为现在乐队中最引人注目的乐器，正是因为有了揉弦这种技巧。
第1章 了解揉弦
1． 揉弦的种类
首先需要大家了解的是，吉他的揉弦技巧大约分为两种。一种是爵士乐和古典音乐中使用的“手指揉弦”。 “手指揉弦”是指按弦的手指固定，将左手沿琴颈的平行方反复移动（参照图1a，图1b）。将手指直立，拇指在琴颈后侧支撑的话，会得到更加动听的揉弦音色。这种弹法的最大特点是音程为上下移动，但是因为开放弦难以制音，所以演奏摇滚乐等大音量的音乐时，开放弦会发出噪声。
还有一种揉弦是在摇滚乐和流行音乐中广泛使用的“手腕揉弦”。 “手腕揉弦”是将推弦的动作反复进行，因此音程只有向上方变化（参照图2a，图2b）。但是握住琴颈的把位不需要移动，而且手指便于制音，所以非常适于在电吉他上演奏。并且“手腕揉弦”的幅度比较大，是一种非常具有表现力的演奏技巧。
图1：手指揉弦
b 原来的音程 ，揉弦后的音程
图2：手腕揉弦
b原来的音程 ，揉弦后的音程
2．手指揉弦
让我们从每个摇滚吉他手都在使用的，被称为揉弦基本功的手指揉弦来谈起吧。我们先来讲一讲使用无名指的揉弦。如图3所示，以左手拇指和食指的根部为支点。象转动门把手一样，转动手腕的同时，将琴弦上下推动。这时，食指，中指和无名指之间最好不要有缝隙，这三根手指合拢后揉弦会更稳定，也会更有力度。
首先让我们按照练习1，做个半音揉弦的反复练习。因为这是揉弦的最基本的练习，所以刚开始练是速度要在60到80之间。每次把弦向上推时音程应该保持一致，向下时要让琴弦准确地恢复到原来的位置。要将音程和节奏都练习到稳定为止，不断地重复。有很多初学者在揉弦时，不经意地摇动琴颈。因为摇动琴颈会将揉弦变得不稳定，所以初学者应切记揉弦时要保持左手的稳定。
上述的练习方法也适用于中指，可以用你的中指来挑战一下。
图3.
转动门把手时的动作用无名指揉弦，以拇指和食指的根部为支点。
3．揉弦中隐藏的秘密
在推弦技巧中，将中高音弦向上推，低音弦向下拉是一般的演奏方法。这点与揉弦基本相同。然而，也有人为了准确地恢复原来的音程，故意将高音弦向下拉。还有一些吉他手喜欢向上下两个方向揉弦（参照图4-b）。但是因为原来的音程出现的时间极为短暂，所以不能完全称为揉弦。但是，这种演奏方法在视觉上会产生很好的效果，而且有些吉他手会将琴弦向上下两个方向都将音色揉很均匀。所以我们不能轻易对这种奏法下结论。需要每个吉他手将自己的演奏录下来，然后仔细听，找到适合自己的演奏方法。
图4：低音弦揉弦
b 指板上的动作 音程的幅度
（上下揉弦时）
（只向上方，或指向下方揉弦时）
第2章 各种揉弦的方法
1．揉弦的音程差
在学习了揉弦的基础以后，我们学习一下揉弦的效果。我们先前提到过，揉弦的表现方法无限大，这其中就包括揉弦的音程差。也就是揉弦动作的“深”与“浅”的问题。练习1中，我们用半音进行演奏。现在大家可以试着用全音，有力气的人还可以用短3度来练习。练习2是一个8分音符的推弦与下拉的练习。与练习1相同，我们还可以用16分音符和3连音来练习。这条练习如果熟练了以后，就会对音程和速度的控制能力提高很多。
2．食指揉弦
作为一名吉他手，在具有一些演奏经验以后，会发现所有揉弦都使用无名指的话，音色会非常单一。这时，大家会想到用中指或食指代替无名指，但这就是揉弦的一大难关。因为食指的指尖比较细，不容易用力。所以用食指揉弦时，要将手指稍稍放平，手指根部作为在琴颈上的支撑点，其余的手指做钟摆式运动。这样才会演奏出生动的揉弦。特别是小指的摆动幅度和摆动速度都影响到揉弦的效果（参照图5）。下面，我们用食指揉弦来演奏一下练习3。
图5：食指揉弦
下部文字：将小指的摆动幅度加大
开放弦揉弦的可能性
3．推揉弦
我们刚才说过的揉弦都是将琴弦向上推，发出比较明快的声音。然而，如果需要表现悲伤的情绪时，我们就需要掌握推揉弦技巧。推揉弦顾名思义就是将弦上推以后再揉弦。（参照图7-a，b）也就是将推起的弦不恢复原位，在推起的位置附近揉弦。推揉弦是以一个全音为基准，在一个全音附近进行揉弦。但是如果你揉弦的幅度太大的话，反而表现不出悲伤的情绪，这也是揉弦的奥妙所在。
要强调的是，推弦以后立刻揉弦的话，推弦本身的音程也会变得不稳定。在推弦的音程稳定以后再揉弦的效果会更加明确。
练习4是在推弦后推揉弦和滑弦后揉弦这两种技巧的组合。在演奏中，尽量体会两种技巧的区别。
图7：推揉弦
a推弦的音程
原来的音程(责任编辑：乐器资源网)
4．多弦揉弦技巧
下面我们谈谈多弦的揉弦技巧。练习5的第1小节是以食指在同一品的两根弦揉弦。第2小节如图8-a所示，可以用无名指和小指，也可以只用无名指揉弦。第3小节是节奏与布鲁斯风格的乐句，你可以把各种揉弦技巧在这里运用。最后是3根弦的揉弦，可以试试用无名指揉弦。
图8：多弦揉弦技巧
a 两根弦的揉弦b 3根弦的揉弦
有没有不用摇把就能将开放弦揉弦的方法？答案是有。用手指按下琴枕和旋钮之间的部分，就可以得到揉弦效果（参考图6-a）。LED ZEPPLIN 乐队的吉他手Jimmy Page就经常在左手演奏颤音时，右手按下琴枕和旋钮之间的琴弦（参考图6-a），以改变音程。使用相同的方法还可以在琴桥附近演奏（参考图6-b）。
第3章 具有个性的揉弦
第4章 征服揉弦
最后，我们用所学到的揉弦知识来演奏练习15。
1．从第1小节的推弦开始，第2小节的推弦加上揉弦，第3小节是加上泛音的揉弦。第3小节的3弦11品的揉弦使用中指。
2．通过推弦和敲弦表现出乐曲的氛围。关键是第7小节的Eric Clapton型食指揉弦。这之后回到根音，最后的音符可以使用手指揉弦。
3．第9小节从敲弦开始，第10小节采用B．B．KING式的右手制音的方法。第11小节开始是复数音的揉弦。
4．第13小节是由反复推弦构成的，具有节奏性的揉弦。后半部分是以全音符的推弦和半音推弦为中心，可以帮助我们进一步练习音程和节奏。
5．由揉弦和拨弦组成的经典的乐句。拨弦的强弱增加了音乐的表现力。
6．首先是将低音弦向下方揉弦。最后一小节是和弦音的揉弦。
后记：
看完这次关于揉弦的特辑文章，你觉得怎样？我们在编辑这个稿子时，也作为一个学习者对揉弦技巧再次进行了学习。关于Eric Clapton的揉弦，很多都是我个人的见解，不问问他本人的话···
但是开头时我们也说过，揉弦只包括一个音，重要的是一个音符里能包含多少演奏者的感情。在平时的演奏中，你一定要认真地对待每一个音符，这样你将会走上一条通向揉弦大师的道路。当然，揉弦的基础依然是拨弦和运指的指法。因为揉弦的目的是要用音乐感动别人，然而光靠演奏的视觉效果是毫无说服力的。
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