The Rolling Stones乐队的吉他手Keith Richards

Keith Richards

Album Rock, Hard Rock, Rock & Roll

1943.12.18 - Keith Richards，The Rolling Stones乐队的吉他手，用他自己的话说，他“完善了傻瓜的艺术”。他是个纯正的摇滚吉他手，他将Chuck Berry所创造的率直的摇滚乐加以改良，音量放得更大。Keith Richards证明了节奏吉他也可以象主音吉他那样弹奏，他把吉他的魅力更多地注入到乐队整体中，使听众关注的是乐队的音乐而不是吉他本身。Keith Richards也因此改写了摇滚吉他的面貌。

最重要的专辑：Exile on Main Street
最经典的单曲：Jumpin' Jack Flash

英国有句谚语“滚石不生苔”，意思是不断地运动将会使自己永远保持生命的活力。而从60年代起就红遍全球的英国“滚石”乐队正好以近40年来的不懈努力印证了这句话。从去年9月起，他们已开始举行久违的全球巡回演唱会，第一站已于9月5日从波士顿开始，并计划与今年内将到中国内地举行组团以来的首次演出。

　　当这个已载入摇滚乐史册，被称为历史上最伟大的摇滚乐队的几员老将再次站在舞台上的时候，展现的将不仅是音乐和歌喉，更多的还有对摇滚的执着和热爱。就凭这一点，他们就值得我们尊敬。

　　一块滚动的石头

　　1960年，米克·贾格尔（Mick Jagger）和幼年时的朋友基思·理查德（Keith Richards）在火车上偶然相遇，对美国黑人音乐——节奏布鲁斯共同的兴趣使他们有了合作的念头。

　　于是，“滚石”乐队于1963年在英国正式成立。据说“滚石”这个名字来自摇滚巨匠鲍勃·迪伦一句著名的歌词：“就像一块滚动的石头”。当时的乐队有5个成员：歌手米克·贾格尔、吉他手兼歌手基思·理查德（Keith Richard）、吉他手兼歌手布莱恩·琼斯（Brian Jones）、贝司手比尔·怀曼（Bill Wyman）、和鼓手查利·活茨（Charlie Watts）。

　　在他们刚出道的时候，“滚石”们就决定冒一下险，与公关经理安德鲁·欧得曼（Andrew Oldman）一起于1963年春天塑造了一个放浪形骸的粗俗形象。这激怒了那些祖父祖母们，但同时也激发了他们的儿孙对“滚石”强烈的兴趣，因为那时这被叫做年轻人的文化。1963年的单曲《来吧》为乐队赢得了参加一次巡演的机会，引起了公众的广泛注意。

　　1964年年中，“滚石”乐队首张同名专辑上市，他们当之无愧地上升到了英国摇滚乐坛第二的位置。接下来在美国发行的单曲“I Can`t Get（No Satisfaction）”（我不能得到满足）几乎主宰了1965年整个夏天。无数美国青年人学会了在一个姑娘面前大声喊道：“I Can`t Get…”这几个字。

　　1966年，“滚石”推出了《19对神经断裂》、《宝贝，你看见你母亲站在阴影里吗》、《妈妈的小帮手》及《把它涂黑》，再一次证明了他们的实力。他们的节奏布鲁斯阶段用了两张非常好的专辑开头，而在第3张专辑《The Rolling Stones，Now！》（现在的滚石）中达到了顶点。接着他们在漫长的中间阶段中谱写了如《Out of Our Heads》（我们的头脑之外）、《December`s Children》（12月的孩子）、《Aftermath》（后果）、《Between the Buttons》（按钮之间）、《Beggar`s Banquet》（乞丐盛宴）以及《Let it Bleed》（任血流淌）等著名的摇滚专辑。为了对撼“甲壳虫”乐队的《佩珀军士孤寂之心俱乐部乐队》而推出的《Their Satanic Majesties Request》（魔鬼陛下的要求）虽有东施效颦之嫌，但其标题却成为整个“滚石”历史上最奇妙的名字。

　　在这一阶段，乐队早期的核心人物布莱恩·琼斯由于贾格尔的才华毕现而离开乐队。1969年7月3日，他在自家游泳池中溺水身亡。“滚石”很快就接纳了前John Mayall乐队的吉他手米克·泰勒（Mick Taylor）来替代琼斯的位置。

　　1969年7月5日，重新组合的乐队在伦敦海德公园进行了第1次合作演出，观众达25万人。在那年11月份他们开始了历史上第一个神话式的摇滚巡演。由于泰勒的加盟，滚石乐队有了更为成熟的摇滚演出风格。1969年的《任血流淌》就是这段时期杰出的代表作，其风格则成为20世纪70年代滚石的基调。不过实际上，泰勒和滚石乐队的其他成员并没有真正融合为一体。乐队开始进入一段平庸的时期，只有1972年的《Exile On Main Street》（主要大街的出口）稍如人意。同时，贾格尔的声音也有了很大的变化，变得冷嘲热讽、尖锐刺耳。《主要大街的出口》是一个标志，滚石乐队从此进入了一个录音的高峰。在整个70年代他们录制了大量的录音室专辑，其中的“It`s Only Rock n Roll（But I Like It）”、“MissYou”、“Angle”等单曲成为了他们的热门之作。1974年，泰勒退出滚石乐队，罗·乌德替补了他的位置。

　　80年代，滚石开始衰落。1983年《未被发现》和1986年《肮脏的工作》都只是平庸之作，只有后来的专辑《回放》推出后略有转机。但是，乐队仍然不断地进行巡回演出，以此来证明他们在摇滚乐坛的地位。

　　1988年夏，贾格尔正式离开“滚石”，又一次印证了乐坛的“合久必分”。作为乐队的元老又是中坚力量，贾格尔与理查德的不合造成了乐队的瓦解。幸运的是，乐队的分裂状况并未持续太久。“滚石”在1989年度的Woodstock摇滚音乐节20周年纪念会上复出，又一次在美国和世界范围内刮起了一阵难以抑制的旋风。新专辑《Steel Wheels》（钢轮）的面世证明号称“摇滚活化石”的“滚石”乐队给自己注入了一点新的血液，专辑中硬摇滚的成分很多，显得很狂野，诠释出色。同年，滚石乐队被收入摇滚名人录。

　　
　　1993年，年满50的贾格尔率领乐队在葛莱美上大出风头，凭借《巫毒的闲逛》（Voodoo Lounge）折桂而归———荣膺最佳硬摇滚专辑奖。这证明了这块硕大的“滚动的石头”仍是一支生命力极强的乐队。而且在最近10多年里，他们的巡演收入总是能名列前茅。

　　“滚石”乐队的歌“Star Me Up”中有一句歌词“一旦你让我开始，我将永远不会停止”。这事实上就是滚石乐队自身的写照。作为一支从20世纪60年代初一直摇滚到了21世纪的摇滚乐队，他们在历史上的地位令人瞩目。相信“滚石”还会像一块滚动的石头一样不停地滚下去。

　　没有米克·贾格尔，也就没有“滚石”的今天。但这个天才音乐家从来就不是一个摇滚乐手，他只是一个生活豪放不羁的艺术家。和约翰·列侬、保罗·麦卡特尼以及鲍勃·迪伦不同的是，他的野心不是被“猫王”普莱斯利点燃的，他的愤怒和破烂不堪的风格也并不是经济命运的写照，而是他本身的特征。

　　米克·贾格尔的演唱以“乖张”、“不和谐”曲调和尖锐的、对中产阶级冷嘲热讽的语言向摇滚乐发动了一场革命，他尖声尖气的声音、丑陋的大嘴乃至长相成为六七十年代的重要标志之一。

　　滚石乐队以不拘小节、举止粗鲁而名噪一时，他们在不断获得金唱片奖的同时又不断地爆出新闻。人们无可奈何地称他们为集美丑于一身的折衷大师。当然，这种形象也有出于市场争夺的需要。在当时，在黑人音乐节奏布鲁斯盛行的时候，能有一个如此年轻气盛，狂野不羁的乐队出现在歌迷的面前。确实是让人眼前一亮的。“滚石”呈现在人们面前的不止是一种音乐，而是一种生活的方式。

　　和“滚石”同时代较早的，还有另外一支伟大的乐队——“甲壳虫”乐队。这两支乐队在当时和后来都被人们当作做是旗鼓相当的对手而被相提并论。但和“甲克虫”乐队不同的是，“滚石”乐队的思想没有更多的理想主义，他们的音乐更多是体现当时青年的现实问题。他们唱得更多的，就是爱情、生活烦恼之类的主题。他们的主张是简单而直接的。不过，和很多60年代的乐队一样，“滚石”的音乐还是颇为动听的，这也是他们能够一直受欢迎的原因之一。单纯地从现场来看，“滚石”是60年代最为优秀的一支，因为“甲克虫”乐队所取得的辉煌大多是在录音棚里。

　　年轻人喜欢“滚石”，因为他们勇敢直接。他们从未表明自己要充当任何地方的大规模运动的先锋，除了唱片店。战后出生的一代人在当时的嬉皮主义运动中都是主角，对于所有的那些孩子来讲，流行文化意味着摇滚乐，而摇滚乐即意味着“滚石”乐队。从中可见“滚石”乐队在当时歌迷以及整个嬉皮运动中的地位。

　　有人把“滚石”看作是“朋克”音乐、重金属音乐最早的雏形。可见“滚石”对后来重型摇滚乐的影响。有不少乐队在乐风、台风方面深受“滚石”的影响。这其中包括后来著名的“艾尔史密斯”（Areosmith），枪炮与玫瑰（Guns N Roses）等等。

　　代表专辑

　　1、《乞丐盛宴》（Beggar`s Banquet）1968年1月1日

　　粗糙、木质的声音柔和了乡村布鲁斯，加上反政治色彩和粗凿的音响效果，该专辑可被列入10大摇滚经典专辑。

　　2、《主要大街的出口》（Exile On Main Street）1972年1月1日

　　这个专辑刚面世就遭到了批评家的封杀。但现在，《主要大街的出口》因其满怀深情的史诗意境，配以布鲁斯、赞歌和R&B等乐风而受到普遍欢迎。

　　3、《通往巴比伦的桥》（Bridges To Babylon）1997年9月30日

　　这个“滚石”最新的专辑遭到了乐评人的猛烈攻击，认为这是对“滚石”惯有风格和过去辉煌的侮辱背叛。甚至有人因此而建议“滚石”停止在摇滚乐坛继续“滚下去”。

　　4、《任血流淌》（Let it Bleed）1969年1月1日

　　作为布莱恩·琼斯和20世纪60年代的告别作，《任血流淌》可算顶峰作品，处处显现出对摇滚的顿悟。该专辑包括《Gimme Shelter》（吉米避难所）、《Midnight Rambler》（午夜漫步者）、《You Can`t Always Get What You Want》（你不能总是想要什么有什么）和标志性的《Love In Vain》（空虚的爱）。

　　琼斯宣布推出乐队时，专辑的录音已经开始了。中途，泰勒顶替了他的位置。