音乐教育是学校美育的主要途径和最重要内容，它在陶冶情操、提高素养、开发智力，特别是在培养学生创新精神和实践能力方面发挥着独特的作用，因而，音乐教育的改革与发展，在很大程度上将直接影响到素质教育的整体推进速度。近年来，我国音乐教育在理论与实践上都取得了有目共睹的成绩，探索并形成了具有中国特色的、较为完整的音乐教育教学体系。但我国音乐教育的改革力度离素质教育发展的要求还存在一定距离，其中音乐教育实验研究以及音乐教育对外交流等方面显得尤为薄弱。正是在这种情况下，教育部体育卫生与艺术教育司、中国教育国际交流协会和澳大利亚国际培训与咨询中心合作，组织开展了“中国—澳大利亚音乐教育实验项目”。
这一项目把适合中小学生使用的最佳音乐学具之一电子琴的教学作为了整个实验项目的重点，如何结合音乐教育的具体实际，引进、借鉴澳方先进的音乐教育观念以及丰富的教学内容和科学的教学方法，对电子琴的教学进行深入的研讨，将有助于推动音乐教育教学改革，提高音乐教育教学质量。
一、要树立正确的音乐教育观，明确电子琴教学的意义、性质和目标：
要提高电子琴教学质量，首先要树立正确的音乐教育观，美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域，在这一领域内，它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值、效果的可能性，儿童们充满着喜悦的心情，在教师的指导下，一定能将这种可能性逐渐变成自己的东西。”这精辟的论述，道出了器乐教学的宝贵价值与意义。器乐教学在音乐教育体系中既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是开发其智力的重要途径。而电子琴教学是把电子琴作为音乐教学的学具来实现器乐教学的目的的，要提高电子琴教学质量，还要明确电子琴教学的性质，而音乐教育的性质决定了器乐教学的性质。苏霍姆林斯基多次表明了这样一个观念“音乐教学并不是音乐家的教育，而首先是人的教育”。这种教育思想不仅揭示了基础音乐教育的本质，同时也间接阐明了基础音乐教育与其它形式音乐教育之间的辩证关系。基础音乐教育要实现“育人”的目的，需要解决一个重要的观念问题：真正把美育作为目标，体现以审美为核心，音乐教育的“育人”目的是通过美充分的方式实现的，因此，音乐教育的全部过程是一种自觉的审美过程，应贯穿着所有的审美因素，并应以美感的发生为根本内容。这样，在长期的、多次的美感发生和发展中，音乐教育才会影响学生的情感状态和意向，形成审美情操，从而完善人格发展。对于音乐教师来说，最重要的工作是在教学过程中不断地帮助学生发现美感。对于中小学生来说，音乐教育的魅力并不在于知识、技能的传授，而是表现在启迪、激励、唤醒、感染和净化等效应上。所以我们说，基础教育阶段的音乐课，是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。在我国，小学与初中阶段实行的是“九年义务教育”，也就是面向全体适龄儿童的必须接受的教育，这个阶段的音乐教育是提高全民素质的普及教育。而现行中小学音乐教学大纲器乐教学部份指的就是要面向全体学生的音乐文化教育、让每个学生都得到音乐的体验，在学习器乐的进程中学习音乐，提高素养，以至受益终生，这就决定了中小学音乐教育中的器乐教学的性质。由于器乐教学属于音乐教育的范畴，又是中小学音乐教育中重要内容的一部份，同音乐教育一样具有“审美性”、“教育性””，都是以音乐审美教育为宗旨的。
而音乐审美教育是学校音乐教育的核心。在电子琴教学理念中，我们应该牢固树立以审美为核心的教育理念，丰富学生的审美情感体验，使其具有一定的审美能力，让生活变得丰富多彩，人类变得文雅和充满爱心，这才是我们音乐教育的理想目标，因此，根据中小学音乐教育的任务和中澳音乐教育实验的要求，电子琴教学的目标一定要落实到培养学生对音乐的兴趣和爱好，树立终身学习音乐的愿望；帮助学生通过音乐的体验表达各种情感；懂得尊重自我和他人在音乐中的贡献；发展学生的音乐感悟能力、想象能力和创作能力；了解熟悉我国的民族音乐风格，学习不同国家、不同民族、不同时代的作品、感知音乐中的民族风格和情感；积累一定的音乐文化知识；对其他学科产生兴趣和启发。因此，在电子琴教学中，应充分揭示音乐要素在音乐中的作用，让学生亲自感受到在音乐中最激动人心和极具表现的部分，而不是枯燥、单纯的技巧训练和灌输死记硬背的知识，以整体的方式来感悟体验音乐，教师必须注重趣味性，在各种丰富多彩的实践活动中贯穿审美教育，进而达到思想品德的熏陶、心灵的净化、性情的陶冶。如果在电子琴教学中忽视这些，一味追求电子琴技能技巧的操作、训练，甚至以学生演奏器乐的水平高低来评价音乐课堂教学的标准，必然不能达到教学目的。
二、结合电子琴实验教学内容与要求灵活运用教学方法。
我国著名音乐教育家吴斌老师在中澳培训会上说：中澳音乐教育实验项目中、学生在学习电子琴的过程关注的并不是电子琴的演奏技法，而是利用这种高科技的乐器所提供的各种表现的可能性，发展学生的创造性表现和即兴的表现，在这自由的表现中，学生获得了成功的喜悦，增强了对音乐的兴趣，同时培养了自信和勇气，充分体现了音乐教育的价值，因此，根据改编的《少儿电子琴》教材（1—10册）和九年制义务教学大纲具体中的要求，我们要以愉悦的教学方式，激发学生的表现欲望，树立自信心；通过演唱、演奏、律动表现活动，培养他们基本的表现技能，进一步巩固在听觉基础上形成的对音乐要素及表现手段的应用；掌握基本的电子琴演奏技能；通过合唱、合奏、伴奏等活动，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调协能力；通过对电子琴的了解和掌握，培养学生能利用丰富的音色和节奏进行创造性的音乐表现；帮助学生养成良好的聆听音乐的习惯；通过聆听音乐，发展学生对音高、长短、音色、力度、速度、和声等音乐要素的感知和听辩能力；听觉形象和听觉记忆能力；对音乐的分析、判断能力，熟悉、了解和积累一定数量的各国风格的音乐曲目；在各种创作活动中，使学生感到满足、愉快并获得自信；运用不同的方式和音乐要素，表现不同的音乐形象、音乐情绪和个性；用电子琴进行即兴编创和即兴伴奏；简单地进行歌词、节奏、旋律创伤，并进行表演。根据这些内容和要求要灵活运用教学方法，当然，电子琴教学中方法是多种多样的，教师要善于结合电子琴教学的特点与学生年龄特征以及实际演奏水平，来选用灵活多样的方法进行教学。如果选用恰当，运用熟练，可以加速电子琴教学的进程，促进教学目的的实现。特别是以启发式为指导思想的电子琴教学法，不仅能采用各种有效的教学形式与手段来调动学生学习的积极性和主动性，培养学生学习电子琴的兴趣，而且能培养对电子琴的综合表现力和创作能力。如：电子琴讲解示范法，主要通过教师本人规范而科学地示范演奏，从而获得较理想的效果。电子琴综合训练法，能将各种电子琴教学手段与不同的训练方法有机结合起来综合运用，培养与提高学生独奏与合奏能力。电子琴合奏指导法，在个别辅导学生的基础上，用不同的音色代表不同的乐器进行合奏练习来培养学生对多声部音乐作品的听辨能力与合奏能力，以及集体主义的协作精神等。 [NextPage]
三、依据学生心理特征，培养学习电子琴的兴趣和习惯。
兴趣是最好的老师。美国现代心理学家布鲁纳说过：“兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要的主观原因。”这种意识倾向时，学生的学习兴趣也就油然而生了。少年儿童学习电子琴的兴趣一般是从“有趣”至“乐趣”最后为“志趣”三个层次。“有趣”是少年儿童对学习电子琴音乐直接产生兴趣的“幼芽”，表现在一旦学生看到电子琴时就产生强烈的好奇心想过过瘾，想动手摸摸、弹弹、听听，这种好奇心理是有一定限度的，不稳定又容易自我转移或消失。“乐趣”是少年儿童学习电子琴兴趣发展、形成的中层次，他们在“乐趣”的心理因素的影响下，开始对事物的本质内容产生求知欲望。根据中小学器乐教学的性质，“有趣”和“乐趣”是器乐教学中所必然出现的心理现象，“乐趣”的心理培养并非是借助一招一式就可以形成的，教师要掌握学生这一心理因素并采取相应的心理对策。在走进中澳音乐琴室的第一天起，就应该努力使学生对所学乐器有“乐趣”，并引导学生将这项”有趣”的学习内容视作自己学习生活中的大乐事来做。在教学中多动脑筋创设一些符合少年儿童心理特征的“有趣”教学形式、内容，将其贯穿在“器乐教学”的全过程中、使学生学习的兴趣成为学习的动力。
在电子琴教学中，教师要注意培养学生的良好的学习习惯。（1）认真听的习惯。（2）认真看的习惯。（3）积极思考的习惯。（4）自我复习的习惯。（5）严格遵守课堂纪律的习惯。
四、按器乐教学规律优化电子琴课堂教学组织环节。
音乐教师要围绕中澳音乐教育实验的标准与评估，通过一系列的电子琴教学活动，使学生掌握基础知识和基本技能，进而发展音乐智力与音乐的审美能力，培养其团结协作的集体主义思想品德与高尚的情操。要达到这个目的，授课教师首先要撰写电子琴教学计划，钻研教材，分析与了解学生学习电子琴的基本状况，并与全学期音乐教学工作的总计划相联系起来，进行全面的安排，做到胸有成竹，心中有数，合理安排，留有余地，使电子琴教学任务落到实处。其次，要认真把握《音乐教学大纲》认真学习《中澳教育实验项目手则》，要认真备课，编写好教案。
还要熟悉电子琴的性能，掌握所演奏乐曲的技巧，选择好恰当的教学形式与灵活多样的教学方法，更好地完成器乐课的教学目的与任务。
另外，要垫定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚定基础，我认为要在正确的教育理念的指导下，还是要重视电子琴教学的几个关键问题：①重视综合音乐感的培养：音乐的要素包括旋律、节奏、和声等，节奏是音乐的骨骼，所以在电子琴教学和学习中先要让学生有等速感的确立，进行不同强弱的各种节奏、律动的感受，还要如何运用气息学会歌唱，建立初步的和声音响听觉。教学顺序可采用听、唱、弹、读，随着琴龄的增长，然后转入认谱、读谱时的边唱边弹，视谱时的边弹边听，旋律的歌唱要唱出乐句的起伏、高低，从而掌握奏法上的长、短、跳、连，最好旋律的歌唱要学会用气息，并赋予乐句语汇的表现力。节奏的律动，并非是纯粹的拍子计算，而是各种强弱拍的上下式左右的律动，到高年级时要重视逐步建立每个调上几个主要和弦的和弦音响听觉，并能说出和弦的名称，学会运用“音数公式法”加“听觉找法”，知道由哪几个音构成，并让学生进一步明确为了演奏的方便进行和弦的转位，让学生常去倾听多指和弦伴奏所发出的音响，学会用耳朵去辨别自己的和弦是否正确，不能强记键盘位置，而一味机械、重复几个手指的动作，学习演奏也要学会歌唱，才能在演奏中表现音乐，否则单纯的与心脑无关的手指动作与重复，最终会让琴童失去学琴的兴趣。②重视键盘能力的学习：电子琴属于键盘形态，以键盘演奏来表现音乐，就必须掌握正确的键盘技术，弹奏电子琴也需要和钢琴演奏一样正确的姿势，双臂放松、自然，手臂与琴成平行，手臂、肘、腕、肩都不应有任何的棱角，手指技术还包括手指的独立、力量、灵敏，有的学琴者，把旋律弹得生硬、呆板、不好听，弹奏方法不正确是其中之一，肩、臂、肘、腕没放松，紧、僵硬造成下键生硬，重量不能自如地到底，缺乏弹性，力量不匀，弹起来的声音干、硬、噪。二是没有把弹奏和唱结合起来，要用唱的感觉带动弹奏，不少著名的器乐教育家经常对学生说：“手要用琴来歌唱”。语言虽简练，但一语道破了天机。因此重视键盘技术能力的学习，才能为正确表现音乐打好基础。③掌握电子琴功能的运用与开发：中国音乐教育专家吴斌老师也提出要充分利用电子琴这一高科技乐器所提供的各种表现的可能性来表现音乐，那么，我们必须充分学会电子琴功能的运用与开发。电子琴功能主要是音色、节奏、自动节奏，所以处理电子琴乐曲与其他乐曲不同的是如何运用及选择音色节奏，自动伴奏来表达最佳音响效果，琴的型号不同，效果也不同，有些电子琴有两种以上的音色合成及分键盘的音色都要认真听，细心研究，加以选择。自动节奏及自动伴奏部分，乐谱上标记的和弦就必须弹奏准确，在处理上也可保留节奏，停用自动伴奏或保留自动伴奏而停用节奏，还要注意旋律、节奏、自动伴奏的音量平衡问题，有些音色还要考虑延音，才有更好的音响效果。有的琴还有延迟、衰减、保持及音头加强等功能，一定要与乐曲的音乐内容相吻合，必须为表现音乐服务。还应准确把握强弱的力度变化和快慢的速度变化，用好速度变化键钮和学会运用“表情踏板”。
还要让学生多参与丰富多彩的音乐实践活动，让学生在电子琴演奏学习中有趣、开心地掌握基本的音乐文化知识和技能，获得审美愉悦体验，增强进一步学习音乐的兴趣和信心，这样才能让音乐充满人生，让快乐伴随终身，从而实现音乐教育的目的。
