所以，当考生那到乐曲后，一定要仔细认真的视谱，对于此类问题，需要考生注意以下几点：
一、 对于乐曲每一小节的音高、节拍、和弦、指法、乐句的呼吸以及连音线、音符上的跳音等表情记号，你都要有明确的认识，尤其是乐曲的音高和节拍。
二、 对于视奏的乐曲，一定要认清乐曲的调号和乐曲进行中音符的临时升降记号。
三、 对于乐曲节拍复杂的难点部分，可以采用数分拍的方法。例如：四拍的节奏，可以用八拍的节奏来计算。考生要做到对每个音符的节拍都要有清晰的控制与把握。
四、 对于左手和弦，考生不但要从理论上对和弦的名称与结构有一个清晰的认识，而且要在听觉上去感受和弦的功能与色彩。这样，如果在演奏中和弦弹错了，自己的耳朵马上能感觉到，并能进行及时的纠正。另外，在视奏时，演奏指法要特别仔细，只有正确的指法才能保证乐曲的完整性与流畅性。
演奏技巧的测评：考生演奏技巧的优劣，直接影响着其完成考级曲目的质量问题。演奏技巧对考生的总体要求为：手指触键的方法要正确，手指要具备独立性与灵活性，音符要弹的均匀，对每级乐曲要求的速度考生都能从容的完成。因为电子琴能模拟各种乐器的音色，所以考生也要具备模拟各种乐器奏法的能力，特别是音符的连音奏法与断奏技巧运用与把握，只有这样，你模拟各种乐器的演奏才能形象、逼真。
所以，我们的考生平时要注意加强手指的基本功训练，多进行增强手指力度、灵活性、均匀度、弹性等诸多技巧的练习。为了达到这一目的，我们可以借用钢琴的一些手指练习方法，如“哈侬”指法练习等等。同时，我们也可以把乐曲的难点单独提取出来当作指法练习。
考虑到我们的学生目前功课繁忙，没有太多的时间练琴，所以考生一定要巧练，不一定要练很多条练习曲，这样会花费你过多的时间与精力，可以“有的放矢”的在同一练习曲上进行各种练习。例如：要加强手指的力度练习时，可以放满慢速度，高抬指，在落指的瞬间发力，此类练习同时也加强了手指的独立性。如果要加强手指的灵活性，在练习中手指触键要低，学生可采用改变节奏和速度两种方法来练习，为了增强手指的爆发力，你可以将旋律改变成各种符点节奏来练习，为了增强手指的灵活性与均匀度，你可以用各种速度由慢至快的练习。为了增强手指的弹性，你可以把同样的旋律采用跳音的奏法进行练习，这样，不但节省了时间，而且达到了事半功倍的效果。
音乐的艺术表现：音乐的艺术表现，是对考生的文化素养、音乐审美等诸多能力的综合考评。要想让乐曲的每个音符都溶入自身的情感，并通过乐器将内心的体验有效的传达给听众，非一朝一夕所能达到，这些能力都缘于平时的点滴积累。
要想增强乐曲的表现力，最根本的问题是你要理解音乐表现的是什么样的情绪，是快乐的、悲伤的还是抒情的。尽量去体会作者创作该作品时的感受，再试着将这种感受通过乐曲表达出来。所以，学生拿到考级曲目后，除了老师对音乐的启发指导外，自己要多唱，多去感受音乐，还可以多听一些相关的音像资料。考级曲目的级别越高，音乐表现力的要求也越高，所以考生一定要重视这一点。
电子琴考级除上述三点需要考生注意外，还有其特有的评分标准。其中包括音色与节奏的选择，各功能键操作是否熟练等。尤其在音色与节奏方面，在我国，电子琴的型号很多，同样名称的音色在不同琴体上的音响效果也不尽不同，所以考级乐谱上标注的节奏与音色，仅供参考，你可以根据自己对音乐的理解和自己对音色的认识来选择。
电子琴考级作为音乐素质教育考核项目，对我国音乐教育的规范化与师资总体教学水平的提高起到了不同程度的促进作用，从近几年考级情况看，部分考生带有急功近利的心理来参加考级，但考级只是手段，不是音乐素质教育的最终目的，希望众多的教师、家长与学生真正从音乐素质教育的角度出发，还考级一片纯净的天空。
