对学箫者来说，尤其应当有所启发，这启发既有技术层面的，也有艺术表达层面的：
口法灵活性的巨大作用：班苏里最常用的技法，是指法、气法与口法高度结合的滑音和揉音技术，其中口法灵活性所起的作用非常重要，Vijay Raghav Rao做了大幅度改变风门上下角度的演示，一如尺八演奏中的沉浮音，这种高超的口法技术让大幅度的滑揉音得以奏出，是成就班苏里演奏风格的重要因素之一；
半孔技术的成熟运用：Vijay Raghav Rao做了精彩的半孔技术演示。在班苏里音乐中，大量运用了以按半孔形成的音阶，以及更多地，运用半孔或部分按孔奏出的滑揉音和微分音效果；
对轻吐技术的深入应用：班苏里音乐主要以滑揉音衔接而成的旋律构成，但在其快速华彩乐段，一般会大量运用吐音（绝大多数是轻吐）技术。从Vijay Raghav Rao的演示看出，其轻吐技术达到了很高的境界，所发声音颗粒性强而不失柔和，并可达到非常快的速度，演奏效果十分出色，值得学箫者仔细借鉴；
对节奏圈的无比重视：古典印度音乐是基于音色循环的节奏圈（Tala）展开的，从这一点说，任何古典印度音乐形式，从声乐到器乐，无不以Tala为基础，在Vijay Raghav Rao的演示中，我们可以看到，大师对鼓语、鼓谱和Tala的掌握是炉火纯青的；
细腻无比的表达哲学：从这个视频，以及众多其他班苏里的演奏中，我们不难观察到一个事实：班苏里演奏家特别重视音量、音阶、音色的微小细节，他们的音乐涵盖了非常微弱的音量，非常微小的音程，以及非常微小的音色变化，并不断扩展变化，在这个动态的过程中，以丰富的层次感和流动感寻求着艺术的至高表达。
