二胡演奏艺术在发展。回顾历史,展望未来,越来越多的从事二胡演奏艺术的工作者深深认识到:必须强调二胡演奏的规范化和科学化,必须用高品位,高审美意识的尺子来衡量演奏、评估作品,这是我们面对跨世纪历史时期不容回避的问题。何谓规范,即在演奏艺术上通过长期总结出来的科学方法,是众人承认的能推动二胡演奏不断发展或向更高品位突破的法规。
二胡声音的产生是弓毛擦弦、弦的搌动带动了琴的振动,声音振动的关键部位是在弓毛与弦的擦弦点上。因此,如何调整好弓毛与弦的关系,在力度传导上准确无误使声音振动达到最理想的境界,这对一个技巧已基本成熟的演奏者来讲仍存在再上一个台阶的问题。目前很多人演奏不讲究声音,或浮飘或干涸,或晦涩或绵软,有的琴甚至根本没振动起来。一个演奏员不讲声音振动到位,这主要是长弓和短弓训练中不重视力度传导或理解有偏差,不去体会弓毛与弦究竟是什么关系,不重视擦弦点的最佳位置,这些都大大降低了作为一个优秀演奏者的含金量。声音振到位同运弓及触弦张力有着千丝万缕的联系,擦弦力、触弦点的适当,对运弓、音色、力度都会产生意想不到的效果。现在常说运弓通不通,所谓通即通畅,通畅即音质好,声音振动到位,弓子明快干净。通畅除运弓动作的自然协调外,还有一个弓速和力度传导的动作问题。在运弓过程中,任何力度变化都应是融化在弓子运行之中的,而弓速也参与力度的变化。淳厚、饱满、明亮、热情的声音来自相对快的弓速;暗淡、凄凉、平静、柔美的声音来自相对慢的弓速。弓速变化决定着声音的动与静,弓速和右手手指对弓毛的压力又是一家中的两个兄弟,在使琴振动到位的过程中,他们缺一不可。演奏中松和通的声音是靠拖着弓子走把力消化在运行之中完成的,如果在弦已充分振动情况下,手仍要向弓毛施加压力声音就会晦涩混浊、死而不松,有的人认为琴要响,就要人为的加力于弓毛,这样做,琴的振动反而不到位,声音也无光彩、无厚度。声音到位即声音振动的到位、大臂力度传导的到位、左手触弦张力的到位、音准到位。这里面还伴随着一系列技术问题,首先,要保持运弓的平直,因为弓毛与弦的90度角垂直振动是最理想的。此外肩与肘是大臂力度贯穿的基本条件。运弓中应能感悟到弓子是手的延伸,来自大臂的力度通过小臂与手,最后运行到擦弦点上,这样声音振动就大有起色。这里面有传导的通顺问题,也有小臂带出大臂、大臂收回小臂最基础的运弓方法问题。在这里哪一个环节出了问题,声音都不会到位。声音到位对二胡演奏艺术的发展提出了更多的要求,领悟到了,演奏上去了,不重视就会原地踏步,最终将被淘汰。