所以必须有一个“金刚经”来帮助他们去欣赏这些流动，但不被流动吞噬。就是——节拍器！
可能刚开始的时候，节拍器破坏孩子无法投身于这些诱人绚烂的魔术，在互动上被限制，但是这才能保护孩子能沿着河流岸开心纵情欣赏风景，而不是纵身投河。
史兰倩斯卡在《指尖下的音乐》就强调多次使用节拍器和介绍如何通过使用电子节拍器在保持肌肉松弛状态下速度的极限提高，其中还提到“肖邦深深感到这个问题普遍存在于钢琴弹奏者身上，因此他强烈的认为，练习时应该使用节拍器”。
我曾经说过，女性从事教育比男性更容易保持客观，因为女性是感情动物，而男性是社会动物，乐于公开炫耀和显示自己（和雄性动物喜欢炫耀自己的皮毛和力量一样，只是炫耀更倾向内在力量和能力），这一方面也是造成顶级层面大师多是男性的原因，但也在教育方向留下很多迥然不同、石破天惊的过激看法和观点。因此大家可以听到很多大师对节拍器的看法，但没有一个从来不用节拍器、从来不数拍的人成为钢琴家的。
在寺庙，大家没有注意过僧人为什么要敲木鱼？？
都已经六根清净的人了，搅活乐器干嘛？？
因为僧人每天要诵读大量的经文，并且是大量重复，所以念珠可以让自己内心知道遍数，而木鱼就是节拍器，通过节拍的自然稳定，保持诵读经文的均匀速度，这样不容易累，可以长时间坚持下来。如果没有木鱼，无尽头的念，累的时候容易慢，焦灼的时候容易快，是非常耗力的，估计念不到一个小时都要“圆寂”了。
有些人没有把节拍器的用途和使用状态弄清楚，感觉是一个东西在管制自己，总是和它对抗；要么就是使用时间太短了，匀速的感觉还没有静下来掌握体会，就莽撞的说节拍器不好。比如弹《哈农》第一条，我让学生不要想象节拍器是另一个人在用拍子掐着弹琴者的脖子，而要感觉1345 6543中，1这一拍弹重，6这一拍弹重，那么就好像左端和右端都挂着两个响锣，左端的1起重拍把左边的锣 击响，右端的6 起重拍把右边的锣 击响，这样就是力量来回在两端的锣之间如同稳沉地摆动，感觉是自己在击锣，而不是节拍器发出声音，节拍器的这个声音是自己的一部分，我提醒学生的时候也不说“压拍”而是强化着说：“去击锣”。佛语“不要有分别心，不要有对立感”，我们把事物首先就有了控制和被控制的对立感，自然就是抵触了，如果感觉是自己的一部分，这样就能把节拍的固死强弱体会成自身的强弱，这里就发生了一些微妙的变化，在左右来回摆动的时候不可能是绝对均匀时值的，而是富有生命力的细微差别，这就是一种节奏感，也就是节拍活了。
这涉及到钢琴的本质，钢琴的本质是右脑的训练，所谓右脑的练习就是“程序性运动”而不是“主观控制着运动”，说简单一些，就是脑袋不怎么想，自然而然的弹出来，而不是脑袋飞速运转的想“哎呀，下个音是那个键？？？”，所以要基于长时间的重复练习。只有长时间的重复，脑袋才会慢慢被催眠、放松，身体的肌肉也一并放松，如同我们发呆时走路的状态一样，进入“程序性运动”，如同被输入程序一样，不用费力思考也能均匀速度的继续行为，钢琴要说难，唯一难的就在这点——要放松的“程序运动”还要优美、有起伏流动。
