钢琴考级之后的几点思考

　　考级工作在我国已经开展了二十余年了，至今，钢琴考级规模越来越大，考级的组织部门、参加的人数也越来越多，这一活动已经成为全社会和无数家庭所关注的一件大事。考级为提高我国社会音乐水平，丰富孩子们课外音乐教育活动，规范业余音乐教学，提高音乐教育水平，促进学校素质教育等方面，起到了相当大的推动作用。

　　作为中国音协考级委员会钢琴专业考官，连续几个暑假，笔者参与了省内外的考级评委工作，感觉钢琴教学水平和学生们弹奏能力正在提高，钢琴音乐和钢琴教学以及钢琴这件乐器，正在继续得到普及。在成绩很可喜的同时，笔者就部分考生在考级准备过程和考场上出现的问题进行了几点不成熟的思考：

　　考级中规定，无论是考哪一个级别的，首先都必须做好基本练习的那一部分的训练，就是各大小调音阶、琶音、分解和弦的熟练掌握。在考场上，听得出来，很多考生平时很少投入精力和时间训练音阶、琶音等基本练习。在这一部分中，他们表现得不熟、不流畅、停顿多、音色不好、五指力度不均匀、指法乱、速度不够等，大大地影响了之后练习曲和乐曲的正常发挥。

　　有的考生和我讲：“平时都花时间去弹曲子了，没有时间去练什么音阶、琶音，大量时间用在那上面，感觉没必要。”

　　遇到这种情况，我就给他们讲“磨刀不误砍柴功”的道理。认真练习音阶琶音等基本练习，就是认真的“磨刀”;之后去顺顺利利的练习乐曲，就是顺顺利利的“砍柴”，不但没有浪费时间，反而节约了时间，并且可以进入一个练琴的最佳状态，提高了效率，保证了质量。

　　全国钢琴考级的每一个级别都把音阶、琶音等作为必考内容，我想这就是一种引导，也是一个方向。吴铁英等著《简明钢琴教学法》第十六页中写到：“音阶与琶音技术是全部钢琴技术中最重要的部分，是钢琴曲中最常见、最基本的织体形态。我们不妨把它们比作‘半成品’，如果能很好地掌握音阶与琶音技术，很多曲子只要一看乐谱，手指就‘顺理成章’地弹出来了。”

　　笔者还认为：熟练弹奏各大小调音阶、琶音、和弦(或分解)，熟练运用各调和声，将为今后练习钢琴伴奏等，产生不可估量的作用。

　　我国著名钢琴教育家朱工一先生曾说过：“精心研读乐谱是窥探作者内心奥秘的重要途径。”前苏联钢琴教育家涅高兹说：“应该弹得严格而又富于表情;严格也正是表现丰富的标志。”这里所说的“严格”的含义就是要求演奏者要忠实于作品、忠实于音乐、忠实于乐谱为前提。

　　有些考生在考场上，机械地在那里动着，没能注意到乐谱上那么多标记，甚至音都没弹准、节奏不稳、速度、指法也不合理等等。笔者发现有很多学生，谱子背下来之后，乐曲完成的质量反而还不如刚刚练习的时候。

　　所以，考生们和所有练琴的人都应特别注意背谱的质量，就是能背奏了，也应经常把谱子拿出来看谱弹一弹，并且多放慢扎扎实实、仔仔细细、认真再对对谱，这是“保鲜”的良好方法。笔者认为，弹琴的人一定要有一个良好的读谱习惯，要忠实于乐谱，就必须毫不遗漏地把乐谱谱面上的所有标记恰当地表现出来。其中包括：音符、休止符、连线、节拍、指法、句法、延长记号、重音记号、力度、速度、表情术语、分析升、降、还原记号等调式调性的变化、曲式结构安排等等。

　　一首乐曲完成质量的高低，取决于对作曲家作品的解读，因此，我们一定要做到精确读谱，准确背谱，把每首钢琴曲都尽可能处理成“精品”。

　　手指具备一定的独立性、灵活性，是弹奏任何技术的基础，加强五指练习，目的就是解放手指，训练五指的稳定，可以进行准确、清晰的弹奏。

　　可是，在考级的考场上，我们经常看到很多学生弹奏时表现出来的是手腕不平稳、肘部也是跟着扭来扭去的，甚至有的学生弹响每一个音，手腕都要动一次、“砸”一下，手指的独立性、灵活性、准确性不够，手指不会高抬起来触键，更不会很好地、很流畅地跑动，特别是一连串的快音符演奏，更是显得混乱吃力，严重影响基本功练习和乐曲的正常发挥、严重影响音乐表现及音色等方面的处理，使考级曲目的完成质量大打折扣。