海顿,著名的奥地利作曲家,维也纳古典乐派的最早期代表。他在艰苦的环境中创作了大量作品,成为当时首屈一指的音乐家。后两次去伦敦旅行,写了十二部《伦敦交响乐》,是他一生中最优秀的作品,从此名震全欧。的创作涉及面很广,其中以交响乐和弦乐四重奏最为杰出。他把交响乐固定为四个乐章的形式,并在配器上形成一套完整的交响乐队编制,为现代交响乐的发展奠定了基础。他在乐曲的发展中常用“主题活用的原则”,这直接启示着贝多芬“动机发展”的灵感。海顿还是现德国国歌的作者。中国有演员同名。
奥地利作曲家弗朗茨·约瑟夫·海顿(Franz Joseph Haydn)是“维也纳古典乐派”的杰出代表,十八世纪欧洲最著名的音乐家之一。他的音乐作品体裁广泛,涉及声乐、器乐各个领域,尤其对交响乐和弦乐四重奏的形成、完善和发展方面有着突出的贡献,是世人公认的“交响乐之父”和“弦乐四重奏奠基人”。他晚年创作的十二部《伦敦交响曲》和大型清唱剧《创世纪》、《四季》以及《皇帝四重奏》等作品,代表了他一生创作的最高成就。作品中所体现的鲜明的民族特色、民主思想和艺术独创性,使他成为维也纳古典乐派真正的创始人和奠基者,他那不朽的音乐作品对同时期另一位大音乐家莫扎特和以后的大音乐家贝多芬的创作,都产生了深远的影响。
海顿一生经历坎坷,生活道路曲折。但是,在漫长的人生岁月中,他却用纯朴、善良和慈爱的心,将毕生的才华和精力都奉献给了他所热爱的国家和人民,并忠贞不渝地为他们寻找着欢乐和慰藉。
海顿1732年3月31日生于奥匈边境下,奥地利的一个村镇罗劳。1809年5月31日卒于维也纳。他出身贫困,从小在艰苦条件下学习音乐,作曲主要靠自学,成年后长期任宫廷乐长,成为当时首屈一指的音乐家。海顿在埃斯泰尔哈济宫廷度过了一生最可贵的三十年,他的大部分佳作就是在这期间完成的,包括约六十部交响曲,四十部首弦乐四重奏,约三十首钢琴奏鸣曲,五首弥撒曲和十一部歌剧等。1764年他的作品在巴黎出版,1765年他的名字第一次出现在英国的报纸上。1781年结识莫扎特时他已蜚声欧洲。八十年代的海顿到了创作上的成熟时期,1791年、1794年他两度赴英,备受欢迎。
海顿的创作生涯很长,一生写下了一百多首交响乐、八十多首弦乐四重奏及为数众多的其他作品。其间展现出他对古典交响乐和四重奏形式的探索过程。
海顿的音乐大都以日常生活为题材,他长于表现人类朴实明朗的感情和乐观的信念,但不喜欢表现人的复杂的内心冲突。他的音乐不是以戏剧性而是以美妙和幽默的情趣引人入胜,快乐和充满希望构成了海顿的艺术气质。他的音乐保持着与民间音乐的联系,粗犷质朴的民间舞曲被他自如地引入高级的交响曲形式。和声、织体上的明晰,结构上的匀称、讲究,这一切构成了海顿创作的总体风格,使他成为维也纳古典乐派的奠基人。后人将他的许多交响曲、四重奏加上形形色色的标题,如交响曲《熊》、《时钟》、《鼓声》、《告别》,四重奏《云雀》、《梦境》、《涉猎》、《皇帝》等等。这是由于这些作品音乐语言的平易亲切所引起的共鸣与联想,也是人们对海顿乐观精神的一种永久性的纪念。在这里,我们不能不提到与海顿同时代的作曲家莫扎特对海顿音乐风格的最后形成所产生的有力影响。
1781年前后,与萨尔茨堡大主教关系决裂的奥地利著名作曲家莫扎特终于摆脱了宫廷音乐家的屈辱地位,来到了维也纳。在维也纳,五十二岁的海顿第一次与只有二十九岁的青年莫扎特相识,两人竟如久别重逢的挚友,一见如故。年轻的音乐家对海顿十分崇敬,自认是海顿的学生,他亲切地尊称海顿为自己的“父亲”,并把自己创作的最精采的六首弦乐四重奏曲献给了海顿。年长的海顿则真诚地倾慕这位萨尔斯堡“音乐神童”的非凡天才。从此,两人建立起终生友情。