对最初接受训练的同学要选一些低于他们实际水平、节奏简单、音区不宽的乐曲来进行练习。但最为重要的是从慢速开始,随着熟练程度的提高,逐渐加快到要求的速度。第一遍视奏时,要把音符弹正确,最初得到的应是正确、完整的全曲印象。严格地固定音符时值的比例关系,达到这一步的必须条件仍然是慢练,慢练的速度应以演奏者本人能完整无错地弹下全曲为“既定速度”,哪怕是每分钟30拍至60拍或更慢些都可以,避免急于弹奏,弹错后再去纠正。谱子没看准确或手形、指距准备不充分时,双手不要下键。
一般情况下往往是出于急躁和侥幸心理,用超出自己水平的速度去视奏,总想“冲”下去,结果是贪快,心急的举动弄得一个乐句反复来数次,奏成了“磕巴嘴”。听来支离破碎。往往枉费了时间还是弹不熟,甚至直到汇报、考试时还出现中断的现象。因此,必须重视循序渐进的规律,从最适合于自己的“既定速度”开始,渐快到要求速度,并努力使每遍都弹完整,以达到记忆中始终是正确的音响效果。
四、反应时间与视线走向
视奏中的反应时间就是在眼睛看到乐谱后到做出动作所需要的最短时间。视奏时,眼睛并不是看双手正弹的那个音,而是向这个音稍有一点(即“提前量”)。柏西·布克在《音乐家心理学》一书中说:“假如你替一个好的演奏者翻谱、你就会惊奇地发现,他多么喜欢把翻谱的时间大大地提前”。这正说明,视谱能力越强,大脑存谱就会越多,演奏动作越熟练,“眼睛”与“手”在谱上的距离越远,动作的反应时间就越短。除反应时间外,在视谱过程中还要有科学的视线走向,视奏时绝大部分的视向都集中在乐谱上,如果每弹一个音符都要看一下谱子再看键的话(左手贝司根本看不到)这就说明乐曲程度超出了实际演奏水平,眼睛不能出现“提前量”,这时应考虑更换教材了。平时训练中要养成尽量不看或少看右手键盘的习惯,凭着平时对键盘位置的感觉去弹奏,使精力更能集中在谱子上,能做到这点就能使视奏在原有的基础上再提高一步。
五、注意的分配
在同一时间内把注意分配到视谱、指法、指距、听辨左手和弦等几个方面,把大部分注意放在生疏的活动上,小部分注意放在较为熟练的活动上,并随时调正自己的注意,是否合理、均衡、科学,这样视奏时头脑才能保持清醒,身体各部的相互配合才能取得协调,以保证视奏的顺利进行。