熊小毛 | 作者
musicradar | 参考资料
乐手稀缺的DIY年代，双人乐队并不少见。像是有名的Daft Punk、The White Stripes、去年来华演出的新迷幻乐队Moon Duo或是国内的Alpine Decline（也是外籍乐队）After Argument、 White +、The Dyne等等。
在传统的观点看来，双人乐队配器不可能太多，现场表演也难以兼顾表现力和音乐层次。但是双人乐队也有很多好处，比方说成员少，而且基本上两人都是创作核心，在音乐取向和编曲方式上都比较好磨合，有非常好的默契，写歌也会很快。排练起来方便，很少出现人员过多，有人请假就无法排练的情况。巡演经费少就更不用说了。同时，在各种loop设备、采样、DIY电脑音乐制作的普及下，双人乐队也能带来风格多样、层次丰富的作品与现场。
所以做音乐不论人数。如果你身边正好有个志同道合的伙伴，或者因为乐队的成员刚刚离队而一筹莫展，大可以尝试一下双人乐队的乐趣。本文将从设备的推荐和使用方法、采样准备、现场演出技巧等多个角度，告诉你怎样玩转双人乐队。
风格定位很重要
在开始分配两个人的角色和准备设备之前，务必要想好要玩什么风格的音乐。是简单直接的No Wave、Lo-Fi或者Garage……那么可以考虑不要贝司，一个真鼓再来一个吉他兼主唱即可，例如像白条那样，或是AA那样。如果是要层次丰富的Alternative、Neo-psychedelic、Noise-rock……可以将贝司线和其他铺底采样提前做好，加入一些合成器和鼓机的使用会不错。
当然这些只是举个例子，可别让这短短几句话就局限了你的思维。只要记住先定位，无论是一种风格、一支参考乐队或是已经准备好的一首歌曲，再根据这些参考去挖掘我们可利用设备和进行成员分工。
顺便提一句，双人乐队的成员素质全能，不仅仅是使用某一个乐器的职业乐手，也具备创作能力和创造性思维，但是分工还是要明确一些，比如谁负责旋律部分，谁负责节奏部分等等。
（图2：Alpine Decline的灯光装置 图片来源：CRIENGLISH.com）
四件值得留意的事
1、舞台表现力与视觉感受
舞台上有几个人真的和是否有感染力没有关系，可能有的乐队明明有5个人，但是你除了能看到贝司手在伸缩脑袋、吉他手在重拍时挥动手臂扫一下弦、主唱一睁一闭的双眼以及昏暗的舞台深处那个半张着嘴的表情呆滞的鼓手以外什么都看不到。所以，表现力云云适用于所有乐队。
那么视觉感受呢？双人团在空旷的舞台上会有填不满的感觉，这就是客观存在的问题。可以从站位和舞台装置入手。鼓手和吉他手并排是一个不错的主意（但并不是必须这样）用灯光装置（如上图）、假人、模型甚至是土豪专用的全息投影等各种你能想到的东西来填充你的舞台！
2、Loop起来
Loop效果器比起提前做好的采样，更有灵活度和表现力，同时也有很棒的操作体验。作为双人乐队，如果想要你的音乐复杂一些，一定要尝试一下loop（注意确保拍子准确并保证鼓手监听得到）看看下面的视频来了解怎么使用loop效果器吧。
3、背景采样
现场演出时，将其他乐器提前做好采样能够提升演出的稳定性。如果你的loop玩得不是那么溜，可以先尝试从采样弄起。
4、利用效果器
失真、混响、延迟等这些效果的使用，都能扩开整个乐队的声场，纵深层次。如果你不是一支需要干净音色的民谣乐队，那么多多尝试各种效果器。
具体操作小贴士
（图3：用A/B盒将吉他信号分开，去连接不同的效果器和音箱）
使用不止一个手箱
一把吉他能制造出两把甚至三把的效果？多用几个手箱何以做到。早期的Black Key在巡演时总是带上三组不同的设备，包括手箱。很多三人组乐队的吉他手都会使用两个音色不同的手箱来增添层次。在操作的时候注意尽量选音色区别度大且在频段上互相弥补的手箱，如果你同时使用两个Orange TH-100，那一点用都没有好不好！如果乐队没有贝司，也可以像XisY那样一把吉他分别连接到一个贝司箱和一个吉他箱上。
不过要这样操作的话，最好认真考虑一下并联的方法，是在信号前段用电子信号分离效果器（A/B盒、Line Selector、Amp splitter）直接分开信号后再分别连接效果器（如上图），还是在信号的尾端，通过效果器的左右声道输出至不同的手箱。
“伪装”贝司
没有贝司手，懒得做采样？没关系，接着上文说，如上图，试试在A/B盒分离信号之后，另一端接上八度效果，降低八度，输出至贝斯音箱上。
不过这种方法是否听上去不错取决于你怎么演奏你的吉他，bass line不仅仅是音调低八度，而且演奏方式也在强调重拍和根音。所以，弹奏雷鬼乐式的扫弦时，不要期待贝斯音箱里出来的是纯正的bass line。总之，仅适用于兼顾贝斯旋律的吉他演奏。详情可以参看XisY乐队的现场。
不要惧怕强力和弦
双人乐队现场表演时，你究竟是应该演奏那些装饰的旋律部分？还是最坚实的铺底基础？如果这是一支直接而充满爆发力的乐队，鼓手、吉他/主唱的配置，就不要去惧怕演奏那些重复的强力和弦riff，比起单音solo什么的，更能撑起歌曲的架构，也能解决上一个贴士中提到的“伪装”贝司的问题。
“动态与惊喜”
只像上述那样不停重复riff，肯定也是行不通的。特别是如果你是一支比较电子概念的双人乐队。演奏的观念就要与上述相反过来，重复的乐段作为自动演奏，手动制造一些动态的东西，例如特殊的滤波音效、出彩的lead乐段等等。
双人乐队设备推荐
电子信号分离器
如Fender ABY Footswitch、Decibel Eleven Pedal Palette Multi Pedal Switcher、Whirlwind line splitter等。
Loop Station
Loop效果器的话Boss产的比较多，按照体积、功能以及价位，推荐RC-1（这是新款，如上图左，非常现代的设计）RC-30、RC-50（沉到让你想死，不过功能强大）、RC-300(上图右)。总之数字与重量及功能成正比，量力而为。
周边效果器
八度效果器、合唱效果器、混响效果器（其实可以买混响、颤音、延迟多合一的单块，注意别买没有bypass的或是复合效果器）移调效果器……总之你能想到的。推荐一块Strymon BigSky - Reverb Effects Pedal
小型合成器
为了使音乐层次更加丰富，现场表现力更加，不妨再购买一两个迷你合成器。推荐：Teenage Engineering OP-1（上图下方）、Microkorg XL、Moog Sub Phatty（上图上方）。
鼓机
鼓机不推荐使用硬件设备（除非你真的不想用软件或者想在鼓的音色上做好多文章），如果你的乐队不需要真鼓，那么鼓机用软件就能搞定，但是注意iPad、iPhone或是电脑将鼓机音源输出时，要使用高清的输出转换头和线材，否则音质难以保证。（PS.上面提到的Teenage Engineering OP-1也可以做简单的鼓机用）
如果你迷恋硬件鼓机的音色，推荐Korg Electribe ESX-1 SD和EMX-1 SD（当然它们都有iPad应用）
最后，DAW与APP的可选择范围很大，和双人乐队关系也不大，任何音乐人都在使用它们，择己所好就行啦。
以上贴士既可以当做提示也可以当做厕所读物，不要被局限住思维，双人乐队，创造力最重要！
