日前，记者采访了我国第一代涉足爵士音乐的萨克斯管演奏家陆廷荃。他面颊清瘦，温文尔雅的谈吐，总让人觉得他不像一个萨克斯乐手，倒像是一个舞文弄墨的文人。
“翻开《牛津词典》，当你看到萨克斯演奏家的辞条，有99%是吹爵士的”，陆廷荃说，好的乐手多是吹爵士音乐的。从萨克斯这个角度讲，古典音乐仅仅是一个基础，“古典音乐学到头了，要学爵士乐，才能达到一定高度。”
萨克斯--个性化的乐器
“萨克斯在管乐中是最接近于人声的乐器，它的音乐表达能力很强。”陆廷荃说，“MIDI音乐中能制作钢琴、黑管、长笛等音色，但它做不出萨克斯细腻的音色，因为这件乐器太个性化了，MIDI没有办法把它做出来，它的地位直到现在都是不可替代的。”爵士乐最重要的部分就是即兴演奏，而个性化的萨克斯最能体现即兴演奏的精髓和魅力。现代萨克斯演奏员不断探索萨克斯新的演奏技巧和方法，使得这一乐器的技术越来越难，能够表达的东西也越来越多。陆廷荃说，以前听到萨克斯吹三个音时，还以为是两个人吹的呢。真不能想象一个萨克斯管一次同时能吹出两个音、三个音。早期的萨克斯的音域只有两个8度，现在已达到四个8度，技术也在不断完善，使得萨克斯对音乐的表现力更加丰富了。
爵士音乐的标志
曾经有一些人认为中国以前是有爵士音乐的，并举例说当年上海的和平饭店就有老年爵士士乐队。陆廷荃说：“其实中国在20世纪80年代以前没有吹爵士萨克斯的。即使吹萨克斯也不是真正的爵士音乐，而是舞厅音乐。”他接着说，怎样衡量什么是爵士音乐？最讲究的一点就是即兴演奏。即兴演奏是爵士音乐的一个重要标志。“即兴演奏要具备了解和弦和声、各种音阶以及各种音乐的特点。即兴演奏的好坏，取决于乐手对音乐掌握的多少。你掌握的东西越多，创作的时候素材就多。如果我连一个最普通的音阶、和弦都不知道，那就不可能做即兴演奏。“现在有一些乐手拿着萨克斯瞎吹，他们认为这就是即兴演奏，”陆廷荃笑着说，这是一个极其错误的观点。瞎吹就是一个脸皮的问题，撕下这张脸皮，谁都可以瞎吹。“即兴演奏是非常严格的，你必须遵守一定的规则。我们把外国大师演奏的录音扒下来听，发现它中间的每一部分都有着菲常巧妙的安排，他们绝对不是瞎吹的。”他介绍说，爵士音乐经常转调，两小节换了一个调，从和声就可以看出来，另外从钢琴和贝司中也能听出来。陆廷荃说，学会即兴演奏，对流行音乐也会有很多帮助。肯尼．G是一个流行乐手，但他在大学时是吹爵士音乐的，因此他的演奏技法和他的思维要远远高于一般的吹流
关于乐器
作为萨克斯演奏员，陆廷荃对于使用的乐器是很挑剔的。他手里现有4支法国产的赛尔玛(Selmer)萨克斯，分别为高音、中音和次中音，其中一支是赛尔玛54型，另三支是80型。他说，赛尔玛1954年生产的萨克管声音最好，因此这种型号的旧管都可卖到5万元以上。说起国产的萨克斯管．陆廷荃说它们的工艺流程与国外没有太大区别，手感也还可以，国内管乐厂大多是模仿赛尔玛80型。最大的区别在于国内管乐使用的铜材与国外的差别很大，这必然影响到国产管乐的音色和使用寿命。看来，在管乐专门的铜材和炼铜工艺上，中国有必要向国外同行学习，以提高中国管乐器的品质。
推广“启发式”教育:
陆廷荃现任中国歌舞团萨克斯管独奏演员，中国音协萨克管考级评委。他于1998年出版了中国目前惟一的一本《爵士萨克斯即兴演奏教材》，目前他正在着手准备自己演奏的一个爵士乐专辑。他说，做这盘VCD的目的就是给各种层次的音乐人了解一些爵士乐方面的知识。“你即使不吹爵士音乐，但对你整个的音乐生涯有好处。”
