1.人体的语言和歌唱状态时的每个声音都是发声器官和呼吸器官具体运动产生的，并且只有依据物理声学原理做协调的运动才能产生好的音质和宽的音域。
2.歌唱思维不要复杂，形成每个声音和音高的具体歌唱方法动作运动过程都有一个正确的起调控作用的歌唱思维。正确的歌唱思维调控正确具体的歌唱方法动作则会产生完全协和具有超脱感的音型，同时歌者有轻松自然、听者音赏心悦目之感。
3.高、中、低音时声带振动速度快慢不同，振动面积、共鸣腔几何形状和气流量大小不同，因此不能把中低音作为练习高音的基础。
4.因高低音频不同产生的音色也不同，所以在歌唱时要求高、中、低音音型统一，但不是指音色统一。比如：演奏任何乐器时把高、中、低音分开演奏则会产生出音色不统一的听觉现象，但是按音阶排列奏出的音色则有统一的听觉现象。音域越窄音色越统一，音域越宽高低音分开演奏或演唱产生的听觉现象中音色越不统一，弹奏钢琴最低音部分和最高音部分比较明显。
5.在声音中具有穿透能力的高频起着决定音质的作用，歌唱训练应以训练高频为主。
6.唱高音时一定不要身体和发声器官主动用力量。音高不同其用力度亦不同，可是歌者不知道具体唱到哪个音高时需要用多少力量，但是大脑知道所以一切音高的用力度顺其自然，这时歌者自身感知轻松不用力。
7.歌唱时要自然呼吸，不要刻意强调呼吸。就像语言状态时的呼吸一样在下意识中自然换气。
8.不要主动唱感情。主动时实际是颈部和身体用力，自己感觉在用情感，歌者费劲，听者却认为你在用力唱但没有情感。
9.歌唱前不要先设计好一种情感。旋律决定歌曲感情，它有一个发展、变化的过程，听觉现象中由音色变化体现出。
10.歌唱中面目表情不要有统一在一种状态中的现象，应随情感不同而变化。即使是一首歌曲因其情感起伏形成了不同的歌唱思维，使其控制下的发声器官、呼吸器官和面目表情肌做统一变化运动，那么直接表现出的面目表情也是随之变化，这样的歌唱面目表情才会和歌曲情感一致。
