“这是一个走向开始，前往精神的旅程。几个世纪以来，我们都在询问是什么让我们分离？而现在是时候寻找是什么让我们在一起了。”
——导演希罗•盖拉（Ciro Guerra）
《风的旅程》（The Wind Journeys）是2009年哥伦比亚的一部音乐剧情片。
剧情：伊戈纳乔•卡瑞罗（Ignacio Carrillo）是一位手风琴演奏者，他的生活就是在哥伦比亚北部的村落之间用手风琴表演传统的老歌。他的手风琴就是他的一切，虽然音色很好，但却有传说这个手风琴曾经属于一个恶魔，所以被诅咒过。但伊格纳乔并不介意，他非常珍爱自己的手风琴。就在各地间奔波演出时，伊戈纳乔•卡瑞罗遇到了心爱的女人，并和她结婚，安家落户在一个小镇上，正式结束了流浪演奏的生活。可就在妻子过世以后，伊格纳乔非常伤心，他决定把手风琴送还给当年教他拉琴的导师，并发誓再也不碰心爱的手风琴。在还琴的路途中，他遇到了混血年轻人佛曼，他的梦想就是成为像伊格纳乔一般能够演奏着手风琴到处流浪的浪人。因为不想孤单上路，伊格纳乔同意让佛曼加入他回归之旅。在这一路上，他们发现每到一个地区都能感受到不同的音乐，他们日常所弹奏的音乐正是结合了各地的文化以及很悠久的历史才会如此悦耳动听。每到一个地方，伊格纳乔都会被要求表演手风琴，因为放不下心头所爱，他每次都会对自己悄悄的说：“这是最后一次表演。”而一路上的相伴让伊格纳乔渐渐喜欢上这个年轻人，他希望通过自己的过去让佛曼认识到，像自己一样当一个流浪音乐人最后只会走向孤独和伤心，他希望佛曼能够拥有不一样的人生……
印象中，哥伦比亚是一个光怪陆离的国度，加勒比海盗、药品军火买卖、黑社会猖獗，这些总能让人联想到它。这是好莱坞电影文化给哥伦比亚披上的一层神秘面纱。另一方面，《百年孤独》给我们另一个暧昧的哥伦比亚形象，它似乎一直那么缄默、孤独，它是一个内敛与激情的混合体，火一般的热情在他们血液里沸腾，却不断被外来的掠夺与压迫冷却。我想，这种缄默与暴力、激情与孤独共存的奇异状态（如果可以这么说的话），与这个国家80%的国民是种族混血的现状是分不开的。加西亚•马尔克斯关于哥伦比亚未来的梦想，至少，从《风的旅程》这部电影所反映的来看，似乎仍是梦想。
多么沉寂的哥伦比亚土地，多么孤独的哥伦比亚人，仿佛长久以来的压迫仍然压在他们的肩上，连喘口气都透不过来，他们脚步似乎都那么蹒跚，多少悲苦似乎就在那步伐所无意透露出的踌躇里。
不过，多美！在这一片拉美的土地上，有一种独特的美。难怪三毛对拉美这片土地情有独钟。故事从Carrillo妻子死后开始流浪展开情节，所谓的情节，也就是他的旅程。富有风情的集市，铁匠铺叮叮当当的铸铁声，让我恍惚如置身Diablo的世界里；桥上的决斗，绝不像欧洲的决斗那样扭扭捏捏，它的口味是浓重的，仿佛拉美人根本就学不来那种温吞委婉；眼睛长得特像罗纳尔多的小男孩佛曼主动要求蜥蜴血洗礼的那幕，就如那些古老的民族的一曲传唱已久的歌谣，如同我们在《百年孤独》中所看到的，这个民族对魔幻的崇拜，就如同文明世界里人们对权力的崇拜。
风的旅程，没有方向，却有目标。风的旅程，遥遥无期，没有归期。如蒲公英的流浪。从平原、丛林，再到高原，影片为我们展示了自然壮观的哥伦比亚；而Carrillo的旅程，就是一场音乐之旅，展示的是一个人文的哥伦比亚。
这个苦难的民族，音乐仍是他们的挚爱，他们心中从来就没抛弃过对美和真的追求，他们在音乐中找寻爱（手风琴擂台赛），他们从音乐中寻找力量（桥上决斗），他们在音乐中憧憬未来——这个民族的未来：影片的最后，Carrillo来到师傅的家归还手风琴，然而师傅已死，在装殓着师傅遗体的灵柩前，Carrillo奏起了优美深情的手风琴，琴声如有魔力般，将孩子们吸引在身边，他们围着Carrillo，听着琴声，陷入沉思……
