碎碎念时刻：时刻好久，重新冒泡。最近在看了一个视频后，开始想学一门乐器——尤克里里。尽管从年龄上看，似乎有些晚，但还是想尝试看看，哪怕只为了过年的时候，收获晚辈们的崇拜目光，以及让他们聚在一起，不再只有疯跑可玩。（以及接下来应该会勤更吧，不出意外，下一篇准备介绍吉卜力美术馆）
First Love,宇多田光 - First Love (2022 Mix)
从之前零接触，到能完整指弹单音版《一直很安静》，我用了不到两周时间。
若从开始碰琴的那一刻算起，把所有时间加起来，更准确点说，大概只用了5个小时。
当然，这并不是自夸，因为我也不好评估进度快慢，写下这篇内容也只想作为一份回顾与经验参考呈现出来。
1
学习动机
首先来谈谈学习动机，当初想学尤克里里的念头比较杂。
先是有非常喜欢的歌，2月初，油管推送了博主@5AN乌克 弹奏的《First Love》教学，很好听，谱子上的字符排列也没密集到让人头大，便心想“说不定我也可以呢？”
同样看了不少遍《first love》的MV，b站算法就没推荐这个
再是些听起来虚头巴脑的意义——锻炼专注力和手脑协调，虽然年龄问题会增加学习难度，但同时这也能对抗年龄带来的“畏难感”与“颓败感”，以及活跃大脑（还有学习语言，锻炼身体）。
最后从工作角度看，由于“文体不分家”，直觉两者在行业规律上有相似，再加上介绍体育商业的中文书也不多，而音乐（文娱）商业相对大众成熟，资料丰富。
之前有看过几本音乐经济的书，里面涉及到些概念、专有名词也不懂，也就没看下去，自学乐器可能是个入门机会。
2
初步感知
下定主意后，接着是初步了解、制定计划。
尤克里里分为弹唱和指弹，弹唱是指边弹边唱，指弹是说只弹不唱。我属于唱歌跑调人士，只好选后者，因此没对弹唱深入研究，只有个大概印象。
弹唱需要唱功，指法相对简单。我感觉“弹唱”很像快手上的那些跳鬼步舞、霹雳舞的精神小伙——乍一看舞蹈很厉害，但你若翻遍他的主页，会发现几年来上百个视频全是一套动作。
弹唱只需掌握几种和弦指法，在节点（关键字）时扫动伴奏，一套下来循环重复，便可弹唱一曲。
指弹则是一首歌从头弹到尾，需要熟悉整个谱子，而非几个节点伴奏，指法难度依曲变换，儿歌整体比流行歌简单，慢歌整体比快歌简单；同一首歌也有简单、困难之分。
像是冯弈版的《月亮代表我的心》，相比邓丽君原唱版那又甜又圆的白月亮，他弹出来的感觉更像是一弯冷峻又带点温情的血染红月。
feng e 版《月亮代表我的心》,五郎的生活笔记,2分钟
尽管我认为自学乐器要专注具体歌曲，所谓“从哪里结束，便从哪里开始”，但道理上，应该还是要掌握些基本功，培养手感后，再专项练习。
具体实践中，我的尤克里里入门之旅有点“练废大号重开新号”的意思。
先是随便找了一个基本教程，学了几节课，对尤克里里有了初步感知后，再重头找更多基本教程，横向对比其内容异同，因为我并没有资深老师来指导，也无法一开始就判断课程质量的好坏。
为避免陋习的积重难返，我认为这种“时不时跳出来看”很有必要。
好比玩一款陌生网游，虽然有官方教程和他人攻略，但你没有实际体验，也就理解不深，无法感知细微区别，容易费半天劲，按自己的理解把战士的天赋点全点在了魔法值上。
举个实际例子，当你学拨弦时，一些入门教程会同时展示“靠弦法”和“拨弦法”，但老师并没有在此作过多解释，只是些前者“比较稳、杂音少”之类的说法，后续也是在用这个靠弦法。
纵使没有误导，估计我也会不自觉默认基本用靠弦法就行，实际上，若想弹更多曲子，弹得连贯，还得拨弦法。另外，杂音多也不是坏事，只是风格不同罢了。
这也是看了几个不同教程后才敢得出的结论，不然练习到后来，只怕我会觉得，为什么我弹得慢？是不是天赋不行？
其实可能你只是缺乏一个“校准器”，老师可以帮你校准，而综合对比也有一定的校准效果。
3
选课杂谈
话说回来，尤克里里的入门课很多。
有刘宗立的、有杨政的、有AI音乐学院的，这些都是付费课程，还有白熊音乐崔骏的、白桦树娃娃的、有趣弹音乐uncle周的（也有付费课），以及B站上一众尤克里里教学的Up主，这些都是免费课程。
如果你是小红书、知乎用户，还会看到一个貌似营销做得铺天盖地的芬虎课程（付费），后来我有了解过，淘宝上快400块钱的芬虎课程，和爱奇艺上刚200出头的尤克里里入门课都是同样的内容——都是李健御用吉他手在教。（我并没有买这个课程，单纯猜测）
介绍这么多不同入门课程，并不是想做推荐，而是说你可以先任选一人的课看完，再综合其他课程来查漏补缺，因为但凡是个课程，都会有自己的重点，不会事无巨细。
（ps：如果你学习弹唱，我倒是非常推荐有些古早的台湾马叔叔的课程，马叔叔幽默有趣，课听起来一点都不枯燥）
我觉得最好能在正式开始前，自己对比不同课程来结构化一份自己的“学习地图”，方便自己首次学习时就能感知进度。不过这任务艰巨，基本属于事后诸葛亮的行为，你很难对“不知道知不知道”的事情做归纳。
以自己为例，即便凑活弹完一首歌，我还是不知道怎么整理，只能粗糙分类个大概。
指弹分为五大知识模块，乐理（音乐知识）、常识（构造、调音等）、基本功（爬格子），左手按弦技巧和右手拨弦技巧，进一步细化则不知所措。
况且，即便同一个概念，也有不同的理解，比如“乐理”，有的课讲解乐理就是讲节拍、五线谱、音符；有的课则是区分弹唱与指弹、单音与伴奏的异同；有的课是把这些乐理拆分到技法课程里。更没有人告知，想熟练弹奏某首歌，乐理要学到什么地步。
具体到知识上，我也是“不求甚解”的状态比较多，有些难受，感觉除非学完全部，否则难融会贯通、举一反三。
像是节拍，我现在只会练习片段时跟着拍子走，觉得这只是训练手感的辅助工具，没有看到什么课程里讲节拍器实际运用时的注意点，可能我多想了，也可能老师觉得没必要讲那么多。
反正学了节拍后，在练习流行歌曲时播放节拍，我的手与节拍还是陌路人，坚定不移地高举“王氏特色个人主义感觉弹法”，也就是瞎弹。
现在的状态，就像闯进了一片迷雾森林，有路牌指示，但依旧带点对不确定的焦虑，没准路到尽头自然直，也许走到了死胡同，所以，你最好在行进的同时不停地思索观察。
4
基本功经验
正如童话里英雄在抵达城堡前，除了要渡过“宽广急流”，还要攀爬“险峻山峰”，尤克里里也是如此，既要熟知N多技巧，又要稳扎基本功。
具体来说，这里的“险峰”是指锻炼手指——训练指力、扩张指间距和训练手指灵活度。
先说指力与指间距。
初次按弦时，我感觉左手仿佛被打了麻药，手指在换品格时不听使唤、僵僵巴巴，有点小脑不发达那味，小拇指也似被剔了骨头，既无法标准做到古典式的要求——与无名指平行的垂直按弦，也没有力气，滩在琴弦上，按不好清晰完整的声音。
（红色应为标准形状）留意过一些博主，除了真大神，小白或熟练者都没有很标准
对于这种情况，我问过KaKa（尤克里里品牌）的客服，我想要的是技巧，但客服讲的是“多练习、用右手掰开小指”，听起来不太靠谱，也没有明确时间线，哪怕只是些“按一般经验看，每天20分钟，一个月后肯定有效果”的安慰话，也没有。
许是我有点着急、畏惧了，这在开头两天成了心病，差点刚入门就放弃。但无论如何，这的确是个令人挠攘的不确定。
说来有些玄幻，在没有查资料的背景下，第三天晚上做梦梦到了“手指训练器”这个概念，接着半夜1点多醒了，查了查相关产品，除了手指训练器（有点像握力器）、扩指器、还有爬格子神器。
对此，“智商税、产品质量不行、凑活着、挺管用......” 网络评价褒贬不一，我最后买了一个便宜的手指训练器，也就几块钱，寻思就算没啥用，上班途中没事也可以锻炼手指。目前看不好评估效果，但起码是个心理安慰。
以我的经验看，每次20~30分钟的练习，不管爬格子、还是弹儿歌，大概练了7、8次后，量变就产生了质变，不仅指力、指间距有改变，流畅度也像模像样了起来，也敢在不熟悉《一直很安静》单音谱的情况下，产生了能完整弹下来的信心。
值得注意的是，还有一个我觉得对初学者来说很困扰的问题——指位，也没有教程完整说明这点，比如有没有什么指导原则。
一个23寸的尤克里里有18品格，刚开始看教程时，老师只提到1、2、3、4品分别对应食、中、无名、小拇指，但若需要弹奏的品位超过四品，比如说12品，该用哪个合适？到底是1234品的指位循环，还是哪个好用用哪个，亦或模仿老师即可？
可能事实上法无定法，很难总结，只要你能顺利弹奏下来，怎么弹都行，不过执着于标准，我还是借助观察和自己的感受，找个了一个频率高的锚点。
1~5品中，1品对应食指；2品对应食指、中指；3品对应中指；4品对应无名指，5品对应小拇指。5~10品中，5品对应小拇指、食指；6、7品对应中指，8品对应无名指、9品对应无名指、小拇指、10品对应小拇指。剩余的品位，还没有什么弹奏经验，也不好总结。
如果非要我给一个尤克里里指弹入门思路，就是先找个自己想学的终极曲子，再选琴（500左右的知名品牌即可）、选课（免费课程：趣弹音乐uncle周、白熊音乐、马叔叔）、交替练习儿歌与基本功、寻找一首你想弹的流行歌曲单音版、熟悉谱子反复弹奏。
说了这么多，看起来有些乱，但这可能就是零基础自学乐器的必修课，在杂乱无章中盲人摸象，边学边回顾，而不是一味认定某个课程，也许老师弹奏水平很高，但不一定对你来说是个好老师。
与一名合格老中的生存策略类似，如果你没有豪掷的底气，那么成年人的乐器学习最好指望自己。
