腰铃，满语西沙（Xisha）又称萨满铃。是满、蒙古、达斡尔、鄂伦春、鄂温克、汉等族互击体鸣乐器。满语称西萨。流行于黑龙江、吉林、辽宁、内蒙古等省区。铃体铜制，呈圆球形，直径4厘米～5厘米。铃的下端开有一字形出音孔，孔长3厘米、宽0.5厘米，铃内装几粒沙石或铁珠，铃的上端设有圆环，用丝弦或细皮条串联三至五枚小铃，系缚于一根长约100厘米的圆木棍上端。
在满洲萨满的跳神仪典中，“鼓与腰铃并用”，是其在乐器使用上的典型特征。譬如黑龙江《呼兰府志》所载的满洲萨满跳神祭器：哈马刀（神刀）、轰勿（晃铃）、抬鼓、单环鼓、扎板、腰铃、裙子等。而在清宫萨满跳神中，仍然也保留了腰铃。众所周知，清代仪典，多沿用明礼，实为汉制，而“惟祭天于堂子祭神于坤宁宫犹能保存故俗”，这“故俗”，即萨满跳神。清宫萨满跳神所用乐器已加进了琵琶、三弦等，但仍未丢掉神鼓和腰铃。满洲贵族溥佳曾描述过宫廷萨满使用腰铃跳神的情形：“不一会，进来两个‘萨满太太’，身穿绣花长袍，头戴钿子，足蹬花厚底鞋，一个弹起三弦，另一个腰间系上成串的铜铃铛……”。这些系于腰间“成串的铜铃”，即腰铃无疑。几个版本的《满洲祭神祭天典礼》中均绘有腰铃的形制图，并标有明确的尺寸。表演时，将腰铃系于表演者之腰际，舞时腰胯左右摇摆，腰铃随之“啷啷”做响。腰铃摆动时发出节律式的声响，与变化多端的神鼓鼓声相和，是萨满舞蹈时的主要伴奏乐器之一。主要技巧有甩、摆、顿、颤等。腰铃原为萨满教祭祀仪式中表演的舞具和乐器，后来民间用于祭天祭祖、烧香还愿、欢庆丰收、节日娱乐等场合中。表演时，手持萨满鼓，腰系腰铃，或身穿缀有铜镜或腰铃的服饰，边击、边唱、边舞。舞蹈时以甩、摆、颤、晃、摇、撞等各种动作，使小铃互相碰击发音，音色清脆响亮。鼓点多变，曲调丰富，舞姿优美。较大表演场面还加用哈马刀、察拉齐、圆鼓、三弦和琵琶等乐器伴奏。今日的萨满鼓和腰铃多用于民间歌舞和演唱伴奏，有时萨满鼓还用于器乐合奏。
原始社会后期出现的萨满教，相信万物有灵、灵魂不灭和多神崇拜，而萨满则为人们与神鬼交往的中间人，充当神媒，施行巫术，为族人消灾求福。
早在一千多年前，中国北方民族的先民曾在贝加尔湖沿岸、蒙古高原和大兴安岭等处的岩壁上，刻画了萨满巫师手执萨满鼓舞蹈的形象。到了元代，萨满歌舞艺术得到高度发展，步入巅峰时期。从元代至今，这种使用神鼓表演萨满歌舞的带娱乐性质的祭祀活动，一直在上述各民族中盛行。旧时满族各地优秀萨满歌舞表演者，每年都有被召进宫为皇帝表演之俗。萨满教神话传说中和动物有关的居多，这和北方天气寒冷，过去以原始渔猎为主要生活来源有关。如鄂伦春族传说中熊和人有着血缘关系，他们认为自己是熊的后裔，并称公熊为“雅亚”（祖父），称母熊为“太帖”（祖母）猎得熊归来和吃熊肉时都有一套固定的仪式。因此，萨满舞中多有熊等动物形象就是很自然的事情了。
组成：腰铃，由腰带、衬裙、锥铃、系环等部分组成：
1）腰带和衬裙
腰带与衬裙连接在一起，为皮制。选料或猪、或牛、或驴皮均可。《重订满洲祭神祭天典礼》所载腰铃，其腰带长120cm；衬裙长53cm，宽27cm，半围腰间。腰带缝制在衬裙上部，起到将衬裙和裙上的锥铃系于腰间的作用。其长短视萨满的腰围而定，由皮带扣连接（早期大概是直接系扣）。
2）锥铃和系环
