在俞逊发的理解里，他试图用安静来表现人类伟大的情操与气度，在历经生活的煎熬与苦难之后，能够不怨天尤人，在夜深秋瑟、满天星光下，还能陶醉在自然之中，以北斗为杯，江水作酒，把山水万象做为宾客，进而超越一己肉身的限制，跨越时空，物我两忘。在原词中，可以窥见作者洁白无暇的高尚品德，曲子所要表现的，也就是人类高尚的情操，在澄澈的湖光月色下的歌颂礼赞，而是心灵、思想、品德上的回归自我，还诸天地！在自然之下，将人的心灵美表现出来。也唯有人的心灵低沉内敛、圆润浑厚的G调低音大笛来演奏，用安静来表现乐曲的高潮与强度，用弱奏来体现作者宽阔的胸怀，这也是乐曲的精华部分。
由于作者俞逊发创作《秋湖月夜》缘于张孝祥《念奴娇·过洞庭》的启发，其曲式结构也参照原词的格式定型，能细细吟诵，两相对照，体会也一定更深，诗词与音乐竟能融合得如此巧妙，不禁令人为之倾倒！《秋湖月夜》是透过G调低音大笛醇厚朴拙、甜美委婉的音色来刻画深沉内敛的乐思与恬静悠远的意境的。乐曲分为三段：
一、风轻月明，湖光粼粼，水光同色，一碧万顷。
二、古刹钟声，悠悠远长，和风飘扬，仙乐霓裳。
三、夜深秋瑟，满天星光，人在画中，心醉若梦。
一开始，抱笙的长音衬出恬淡宁静的背景，箜篌轻轻的拨奏，仿佛湖面微波荡漾，又仿佛满天闪烁的星光，正是“洞庭青草，近中秋，更无一点风色”，大笛以弱奏带出细微起伏的旋律主题，犹如作者略带落寞却又自在的独白；而大笛与小乐队相互衬托奏出的主题，生动的描绘出一幅宁静的秋湖月夜，时而清风拂面，时而水声泠泠。清夜如水，此心坦荡，唯天地可表！“悠然心会，妙处难与君说”！而生活尽管并不如意，理想与现实的落差，在沁凉如水的夜里，当我们忠实的面对自己时，是那样地折磨着我们，逼得人们不得不去省察自己的内心。但，苍天啊！扪心自问，此心依旧明晰，如冰雪明月般，光可鉴人。
你听！远方的古刹传来澄澈的钟声，让人的思绪更加清晰了，一阵清风飞身而过，抑望天际，作者坦然了！而天地亦因为诗人的洒脱而为之动容。
第二段音乐随之而起。在方响轻巧的旋律中，我们仿佛能听到仙女的环佩叮当声，在明朗有生气的小快板中，大笛转为C调筒音做Re演奏，欢快的旋律中彰显的是作者“尽挹西江，细斟北斗，万象俱宾客”的自在与洒脱。
第三段，在抱笙空旷宁静的背景下，笛子再次奏出稍具变化的主题，秋露满天，玉兔西沉，沧溟空阔，水天一色。这样的景，让人不禁心醉如梦，难怪苏东坡要说：“人生如梦，一樽还酹江月”，而我们沉浸在这样美好和谐的世界里，忍不住扣舷独啸，不知今夕何夕！
《秋湖月夜》的美，已是有口皆碑的了，基本上它是一首雅俗共赏的好曲子，如《远方的思念》一般，令人动容，不像《琅琊神韵》或《赤日》，需要更多深沉内敛的涵养与修持。《秋湖月夜》美得像一首动人的诗，一幅迷人的画，在竹笛的表现力上，突破了传统喜怒衰乐与风花雪月的僵化模式，在继承传统诗词书画的艺术美学和武术气功的均衡、对称、圆融、自如中，将笛子艺术升华到一个更高的境界，透过气与意、气与情、气与神的协调，进入一个无我忘我、天人观照的永恒境界。
欣赏《秋湖月夜》是对空灵唯美世界的探勘，除了聆听它的旋律，而更进一步的，则要体会乐曲的意境与弦外之音，感受作曲者、演奏者赋予旋律的生命力，它的呼吸与心跳，升华到一个超乎语言障凝和时空限制的空灵唯美世界之中。“唯乐不可以为伪”，笛音澄澈处，直指人心，发人深省。“笛者，滌也，所以滌邪秽。纳之以正。”古来多少骚人墨客，在“响遏行云”、“穿云裂石”的笛声中，忘怀得失，快意古今，实在是因为笛音深处，蕴含着天地的奥秘与神韵啊！中国人讲“天人合一”，说“精气神”，是其来有自的。《秋湖月夜》在宁静清幽的笛声中，带给我们美好的感受，在笛子的表现力上，更做出了划时代的贡献，象征笛子艺术在“吹情”手法上，迈入新的里程碑。我们不知道将来的人们如何评价《秋湖月夜》，毕竟这首曲子问世不过二十年，论断其是否具有《二泉映月》般的地位，尚言之过早。但我们可以肯定的是：《念奴娇·过洞庭》与《秋湖月夜》在创作上虽相隔千年，但只要我们仍对人世的残缺、遗憾抱着同情与谅解的态度；对人性在追求完美的过程中，挥洒出的生命韧性与光彩，衷心感动；“表里俱澄澈，肝胆皆冰雪”的坦然，必定会随着清幽澄澈的笛声，突破时空的局限，在无尽的岁月里，继续抚慰无数向往真善美的性灵。
《远方的思念》
是俞逊发广为人知、深受喜爱的一首排箫作品，由李汉颖先生配器。以中国四千年前的古老乐器，仅仅用五声音阶里中音Mi到高音La的八个音，发展成八个小节略带伤感却又深情的乐句主题，却深刻地指出有情天地，难舍的终是一个“情”字。排箫特有的空旷、悠远音色，加上女声、二胡、小军鼓等简炼却动人心弦的伴奏烘托，让这首乐曲演奏起来深具穿透力与感染力。许多听到这首乐曲的人们，不禁为之动容！《远方的思念》演奏起来，谈不上什么难度，但却真真切切地用简单的音符说明一个深刻的道理：唯有发自内心感动自己，才有可能真正感动别人！音乐如此，有情天地的万物，亦莫如此！
《琅琊神韵》
“醉翁之意不在酒，在乎山水之间。山水之乐，得之心而寓之酒也。”——北宋·欧阳修《醉翁亭记》
宋仁宗庆历年间，欧阳修被贬为滁州（今安徽滁州）知州。抑郁不得志之下，只有暂时放开国家大事，纵情于山水之间，并写下这篇自在洒脱的散文——《醉翁亭记》。“醉翁之意不在酒”此一千古中句，就为“酒国英雄”们所引用，殊不知欧阳修在避世之余，是有他的坚持与自豪的。而琅琊山的美，也因此一名篇——当然更因为它的丽质天生，每每为骚人墨客伫足徘徊，流连忘返，创作了不少传世的佳作。除此之外，琅琊山一带，也因为生产高品质的笛膜，深为专业笛子演奏家所喜爱。因此，每年的端午节前夕，芦苇成熟时，俞逊发总要抽空到这一带来采集笛膜，琅琊山的灵气与《醉翁亭记》里的豁达，深印在他脑海之中。
