1983年前后，怀着对大自然和对欧阳修豁达胸襟的向往，俞逊发再一次的以其灵感与巧思，创作了这首酝酿着禅意的乐曲。不像《秋湖月夜》那样，具备动听讨好、雅俗共赏的旋律，《琅琊神韵》的禅意则更必须在静静长夜里反复吟咏，细细品味！或许在寤寐恍惚的刹那间，你会深深地被作者深沉内敛的乐思所感动；让澄澈宁静的绝美音色，如同一条潺潺的小溪流过你我的心田，在沁凉如水的清夜里，享受那永恒一瞬的和谐与宁静。此外，《琅琊神韵》描写的既然是琅琊山的神与韵，又是作者以景寄情的又一力作，读读欧阳修的《醉翁亭记》是必要的。当然,如同欧阳修“醉翁之意不在酒”一样，俞逊发的《琅琊神韵》其实也是意在言外的；而是为了更好地表达这首作品，俞逊发创造性的发展了指击音及哨笛双音等技法，并且第一次在器乐曲中全部以声乐伴奏。喜爱《秋湖月夜》的乐友们，实在不能忽视这首作品在俞逊发笛子艺术中的地位。
《琅琊神韵》以降B调大行，全按做Sol演奏，意境深远，气息控制的难度也高。而除了在创作手法上的突破，悠然自得般的独白令人耳目一新。从演奏的角度来看这首作品，演奏能否过关，已可考验出一个人的气息功底与心境修为。这在竹笛作品中也是少见的。在这一方面，俞逊发有意识地突破传统笛曲风花雪月的窠臼，进而开拓竹笛艺术的另一个高峰。《秋湖月夜》如此，《琅琊神韵》亦如此，近年来，包括《太极》音乐在内的即兴创作更是如此！
《琅琊神韵》全曲约八分半钟，根据《醉翁亭记》的散文，分成七段，依序为：一、日出而林霏开；二、苍翠拨天；三、酿泉潺潺；四、太守醉也；五、众宾欢也；六、人影散乱，夕阳在山；七、云归而岩穴眠。
一开始，竹笛就以精确的气息控制，透过竹笛的弱奏技巧描绘出朦胧的情境，低沉悠远的音色，仿佛黎明的前夕，在音色的对比，音量的强弱中营造出空间的层次感；群山围绕，晨雾弥漫，在宁静中，却又让人隐约感到一股蓬勃的生命动力！而紧接着低音La到超高音Do，跨越两个八度的上历音，生动的描绘出朝阳自云海间腾空而起，日出而林霏开，这是一个美好的早晨呀！
随后笛子形象化的模仿山林间传来的第一声鸟鸣，苍翠蓊郁间，让人感受到大自然的清新亮丽和生意盎然，连续的长颤音仿佛深透湖畔荡漾的水波，而竹笛弹吐音的演奏，更在静态的景致中，勾勒出山林中跳动的生命力。
指击音模仿酿泉的潺潺流水，更是一绝，令人赞叹不已。随后，乐曲一转，成为醉翁先生的独白，如诗词般的吟唱与昆腔的运用，巧妙地刻画出欧阳修寄情山水，饮酒赋诗的自得与陶醉。在丝竹乐声中，觥筹交错，起坐喧哗，众宾欢也。已而夕阳在山，竹笛以泛音及虚颤的技法，表现出空灵、虚幻、空谷回荡的悠远景致；多指颤音，形象地突出倦鸟归巢、人影散乱的情景。接着，作曲者又大胆地创造出哨笛双音的技巧，透过哨音与虚吹笛子吹孔，构成和声，在虚实间，造成飘渺变幻、暮霭四垂的景象。旋律反复后，以实音吹奏，在虚实的对比中，寄托深沉内敛的情感和对未来的无限想望，在悠长的笛声中，一切复归于宁静。
《琅琊神韵》的美是要细细品味的。在俞逊发出神入化的演奏中，更赋予我们无限的想象空间，在动与静、朝与夕、人与物、远与静的对比手法中，变幻纷呈，给予我们美好的享受，令人回味无穷。在欣赏这首曲子时，我愿再一次与您分享的是：请注意他的呼吸与心跳；吴华先生独具巧思的女声伴奏，在全曲中的烘托效果；各种新技法的开发运用是那样的顺其自然，愉到好处；全曲挥洒飘逸，一气呵成，圆转如意，循环不已，在以景寄情的演奏上，再创新的高峰！这样一首来自天地的感动与呼唤的笛曲，让我不禁要向您再三推荐《琅琊神韵》的天簌、地簌与人簌，愿您也陶醉在《琅琊神韵》的神与韵里。
《赤日》
1984年，俞逊发先生因为《秋湖月夜》在第三届全国器乐作曲大赛中得到一等奖，进入演奏事业的另一个高峰，但是有感于从未受到学院的专业训练，在作曲家吴祖强先生的支持下，进入中国音乐学院任教，并在作曲系中学习。1986年创作了这首以倒影手法表现哲学意念的现代派作品，并由王甫建先生配器。全曲分三个段落：一、云蒸霞蔚；二、赤日炎炎；三、阴阳太极。
《赤日》全曲以降B调大笛演奏，透过大笛低沉苍茫的音色，营造出神秘幽远的气氛，带领人们仿佛回到文明之前的蛮荒远古，象征人类对完美不懈的追求，与回归自然大地的深切渴望！这样一首“远反”人们熟悉的旋律习惯，纯粹以各种长音的气息控制与音色变化，表达人们内心深遂幽微的意念与感觉，不仅在竹笛作品中首创，即便是在以气息的掌控见长的俞氏风格作品中，也是比较困难的。乐曲一开始以微弱的长音配以上揉音，模仿古琴演奏的技法与韵味，勾勒出云蒸霞蔚的朦胧景象，连续不规则、忽强忽弱的下滑音，模仿海欧忽远忽近的叫声，给予人远古开天辟地的神秘感，哨笛双音虚实相间的音响效果，更带来了无限的想象空间。阴后一声大锣响起，木鱼跟进，演奏者以喉音伴随笛声，笛子改以第六音孔当吹孔，演奏仿唢呐乐句的旋律，勾勒出赤日炎炎、大地干旱、人类祭天祈雨的景象。唇击音摸拟了“想象”中的恐龙叫声，虚吹吹孔形成的风声，连续的上滑音和长颤音冲到笛子少用超高音二点的Re，则是想象地球逼近太阳，进而爆炸毁灭的情景。接着大提琴的长音后，笛子以弱音带出地球毁灭后天地间的寂静，以再现式的旋律象征阴阳大极，大地仍然蕴含着无限生机与力量！
《形影》
俞逊发以笛子之外演奏的乐曲不多，但是以箫演奏的由顾冠仁配器的这首《形影》，却绝对值得重视。如同《赤日》一样，《形影》也一反常态的，不以一般人容易接受的“优美”旋律吸引人。80年代后期，作者有感于人生的无常与人情的困顿，人世间的遭遇总不免有些许无奈。为了表达这样的一种意念，特别选择了箫特有的清泠萧瑟的音色，根据道家思想的精神，写下了这首深具自我省思的哲学意涵的作品。全曲分五段：
一、呼唤式的乐句，是作者童年的回忆。以箫演奏游魂式的乐句，则是作者对生命的坚持与挣扎。
