2、因人而异,具体指导:
教学实践告诉我们:学生存在肢体肌肉神经控制能力上的差别、运动记忆的差别、动作协调性的差别,等等。这些客观因素使学生在进行演奏技巧的学习实践中产生了许多个性化的问题。教师要认真检查每一个学生的技术动作,并有针对性地逐一进行指导,或针对一部分同学临时编排一些特定的练习,及时解决学习中的问题。在教学过程中我们体会到练习的针对性越强,技术训练的效果就越好。
3、总结积累多样的练习方法
练习要尽量避免单调枯燥的重复。同样的练习可以用不同的触键方式来演奏,如尝试连音、半连音、顿音、跳音等等。也可变换不同的节奏型,如琶音练习既可演奏得象号角,也可演奏得象流水。不断变化练习方法不但会使学生产生新鲜感,也能积累更加丰富的肢体运动经验。多总结一种训练方法和手段就能够多解决一些学习的问题。
五、巩固与迁移:
一般来说,当学生初步掌握一种演奏技巧时,动作往往还不熟练、不流畅、不协调也不稳定。当音位、速度、力度等情况发生变化时,常会出现许多新的问题。一方面教师要通过编排典型练习巩固已掌握演奏技巧,另一方面又要在乐曲的实际运用中反复提示学生注意基本方法、回忆动作要点,加强对新旧动作内在联系的认识。教学过程中我们必须注意到,人的想象和情感要参与整个的演奏过程。音乐作品中任何一种技巧都被赋予了特定的形象和情绪。因此,在技术动作的指导上,教师不但要引导学生的肢体感觉,还要调动心理感受。通过生动的形容,诱导学生掌握一种鲜活的充满艺术生命力的技术动作。比如,在调整动作时把“长”引导成:充分、丰富、稳定、具有扩张感……把“短”提示为:敏捷、轻盈、精致、灵巧……把“强“可以形容成:粗犷地、辉煌地、震撼地……把“快”可描述为:激烈一些、活跃一些、热情一些、兴奋一些……等等。让技巧要求与心理情感形成一个整体,互动与协调一致起来,使学生产生演奏欲望,从而进入最佳演奏状态。
对于教学过程不断的分析与研究,使我们对于各个教学环节,在目的、方法、联系等要素上的把握上更加准确。这大大提高了教学训练的进度与质量。北京市少年宫92级学前集体课班由16名学生组成,连续授课10年,现已顺利进入业余九级的学习。99级小组课由四名4———5岁儿童组成,学习四年,在2002年5月北京“鹦鹉杯”手风琴比赛中有2名同学分获儿童乙组第一、二名。个别课班同学不但在全国全市各类比赛中获奖,近些年还有十一人作为特长生分别进入了清华大学、北京大学、人民大学、北师大、理工大、北工大等重点院校学习。其中四人为各校键盘队队长和学生会文艺干事。我们的手风琴队已四次在音乐厅举办了独奏、重奏、合奏音乐会。
实践告诉我们,教学训练过程要达到的目的任务是多方面的,既要使学生获得扎实的知识与技能,也要培养学生的学习能力、思维方式、性格、情感和品质。因此,不断地总结和优化教学训练过程,是每一个教师的重要任务。