巴赫创意曲与手风琴
——南宁职业技术学院
谢艳妮
内容摘要：巴赫创意曲是具有典型巴赫复调音乐风格的练习曲，将其作为手风琴复调训练教材，不仅能从技术上训练学生，更能从理性上、复调思维上使学生得到良好的训练。
关键词：巴赫创意曲 复调音乐风格 手风琴
创意曲（Invention）一词在英语中是发明创造的含义。巴赫把自己的创意曲称为练习曲，其目的不仅是从技术上训练学生，更重要的是从理性上、复调思维上使学生得到良好的训练。因此，每个手风琴学生在初级训练中应以《创意曲》来进行严格的复调训练。将《创意曲》作为手风琴教材，可弥补手风琴复调训练的空白。然而，练习巴赫《创意曲》，首先要对巴赫的复调音乐风格、写作特点及曲式结构有所了解和掌握，才能有的放矢的进行演奏。
一、巴赫创意曲的演奏风格
通常在谈论巴赫的时候，有一个词汇会经常被人们提起，那就是他曾经生活着的“巴洛克”时代。“巴洛克”既不是人名，也不是地名，而是代表艺术发展史上某个时期、某种风格的一个名称。
人们通常把文艺复兴之后，古典浪漫主义之前这一短暂时期音乐风格称之为“巴洛克音乐”，至今人们对巴洛克一词的来源，存在两种各自同样令人信服的观点，一种认为它来自意大利语，意思是令人旋目或令人振奋的意思；另一种观点认为它源自于葡萄牙语（Baroque），意思是不规则，鳞茎状的珍珠。实际上无论哪种说法，最开始在法国使用的时候，“巴洛克”一词是指责建筑上那些奇异的装饰风格，极含贬义之义。后来有人将它延伸到音乐上，同样具有贬义之义，认为它的音乐风格是文艺复兴时期的蜕化变质，是畸形的珍珠。之后随着人们思想不断进步，认识不断完善，人们才渐渐开始用一种较客观的态度辨证地来看待它。
由于随后维也纳古典音乐的光芒，儿乎淹没巴洛克，人们一度将它遗忘，时至今日大多数提到它，往往思维一片模糊，甚至可能一无所知。可只要走进这一时期，我们会发现原来它给欧洲音乐做出过多么大的贡献，是它为欧洲古典浪漫音乐顶峰时期到来铺平了道路，是它架起了通向未来的桥梁。
这一时期：乐队开始形成；作曲家开始广泛运用颤音、波音等装饰音；用强弱记号指示演奏；和声功能体系在理论和实践上得到了确立；大小调取代教会调式并得到广泛运用；十二平均律理论付诸实践；复调音乐过渡到主调音乐；乐句、乐段、二段式、三段式和早期奏鸣曲式开始形成；提琴族乐器和古钢琴制造到达高水平；乐器演奏技术得到高度发展(大家有所不知，最初人们演奏钢琴只用中间二个指头，是极具改革创新精神的巴洛克时期伟大音乐家巴赫，让其余两指也参与到演奏中来，从此钢琴的演奏技巧得到大大提高，开创钢琴演奏历史的新篇章。
巴洛克时期不仅诞生歌剧、清唱剧、康塔塔等声乐艺术形式，而且发展了协奏曲、奏鸣曲、古典组曲、早期交响曲、托卡塔、变奏曲等各种器乐音乐形式，虽然这此器乐形式的“发明权’，并不属于他们其中任何一人，但是他们却在前人基础上不断改革创新、发展扩大，有了更新的版本形式，从而使器乐不再依附于声乐，获得了与声乐同等重要的位置，为古典时期器乐音乐辉煌成绩的取得做好了准备。
