自由的音乐，即兴的快乐
柳 姗 姗
无论你相不相信，自由即兴是我们每个人都能做到的世界上最简单的东西。
音乐上的自由即兴，是表演者在没有准备和练习的情况下，在一定的时间长度内用音乐的语言，音乐演奏或演唱技巧，即兴表达自己当时思想的行为。它可以用于平日的练习，以及舞台演出中。
舞台上的自由即兴，作为一种独立特殊又充满刺激的艺术形式，表演者在现场随机的情况下将作品创作并表演出来，而观众同时也参与了其中，双方的互动，感受到了未知而去“探索”的乐趣。对于表演者，自由即兴是用一些现代音乐的技巧和结构，或者是最简单的音响，通过乐器或声乐的方式，带着轻松愉快的心态，去创造音乐释放灵感的快乐感觉。自由即兴不仅能改变平日练习的枯燥感以及不良的练习习惯，同时通过这种创造力的启发和锻炼，演奏者可以回归到音乐创作的本源，即，对音乐的创作激情和作曲技巧，创作过程有更多的体验，同时也帮助他们能更好地演绎更多作曲家的作品。
2007年8月18—9月2日，我与汉诺威的手风琴同学在Moser教授的带领下，参加了德国古城Goslar的第32届音乐节活动，很幸运的是，这次活动邀请到了来自德国弗莱堡音乐学院的倍大提琴教授Wolfgang Fernow，他这次来参加音乐节是为了给大家专题讲授“自由即兴”课程。W.Fernow教授在自由即兴上有多年的演奏实践和教学经验，是很好的演奏家和理论专家。我与其他手风琴同学还有Moser教授一起参加了两次W. Fernow教授的“自由即兴”的课程，并且在8月31号我们手风琴班级集体参加演出了W.Fernow在Goslar“和尚房子”现代艺术博物馆中,策划并参与演出了“现代音乐与即兴”的音乐会。正如介绍说的，凡了解了自由即兴的人都会说：“噢，原来即兴是如此简单的事情！”
演出前2小时我们来到这个现代美术博物馆，面对着一幅幅正在展出的现代派美术作品，我们在几间通连的白色木制展厅里，排练了一下演出的顺序和班级演出中的队列。
Fernow教授原本计划将这8位手风琴演奏者一个个分别安排坐在一幅幅巨大的schnell先生的抽象现代油画前,面对油画作品即兴演奏,踱步而过的游客在油画前小驻并通过音乐来启发更多的想象。但是，经过实验后，发现这样做音响太散。于是Fernow将所有演奏者集中在中间的大展厅里一起演奏。这个展厅是开演前Fernow邀请听众们举杯为艺术庆贺的地方，中间是个硕大的木制酒桌,上面摆有几十只葡萄酒杯和几瓶葡萄酒。
展现给听众的音乐会是这样开始的:Fernow先邀请所有听众到中间的大厅里举杯庆祝音乐会的开始,之后我们十个手风琴演奏者(包括Moser教授),按着F敲击酒杯的节奏,在近10分钟的时间内,在大厅中围成一个圆圈,抱着乐器顺时针走动,一个接一个的向后"传递"音乐。节奏开始敲的很慢,我们也就轻柔的拉动风箱,室内一片高音区的晶莹音色，如冥想,渐渐的,节奏越来越快,声音也越来越大,个人的即兴主题都被揉到了一阵轰响中。之后F像小老鹰捉小鸡一样,将圆圈拆散,把所有演奏者“赶”到了里面的一个展厅里。大家立即找到之前排练的位置各自坐好，我与欧阳芳，陆明三个中国女生,并排坐在白色木楼梯下的暖气上,其他人都单独做一个板凳。在这个大厅的里面还分别有两个小房间,每个小房间内分别有一个大提琴和中提琴。F站在一个每个厅内的演奏者都能看得见的中心点,开始指挥下一段即兴。
