技术是表现音乐内容的主要手段，表现乐曲则是技术训练的最终目的。演奏者必须具有较为娴熟全面的演奏技术和广博的音乐修养，在深刻认识音乐作品之后，按照作品限定的范围自由地表现音乐。音乐表演是一种非常精确、细致、灵活、需要有高度表演技巧的创造行为,如果没有高度的表演技巧,无论多么好的音乐设想,也不可能得到实现。如:声乐表演需具备正确的发声方法、气息控制、吐字行腔;钢琴表演需具备演奏中的触键运指,音色力度,踏板运用;而手风琴表演更讲究的是手指的灵活,风箱的运用以及左手和弦的转换和连接。在手风琴乐曲中,不论它是大作品或是小作品,它总是具有相应程度的难点,表演者如果不具备相应程度或更高程度的演奏技巧,他不可能完成此作品,更谈不上演奏好此曲。“由由地表现”是演奏者除了按乐谱的提示进行演奏之外，并以自己的和怀古去不断补充作曲家无法在乐谱上表现出来的而极为生动的东西。两者融为一体。现以手风琴独奏曲《弹起我心爱的土琵琶》为例，谈谈演奏中常常碰到的个性化音乐表现问题。例如引子在乐曲的前8个小节中出现了影片《铁道游击队》插曲主题特征性旋律。在引子实际记谱中是规整4/4拍节奏,速度为Moderato,在实际演奏中,我认为演奏者要特别注意第4、8小节的自由延长符号,这两个自由延长符号均出现在特征性旋律的尾音上。在演奏时要充分利用两个自由延长符号给予的自由伸展空间,将两个带自由延长符号的音处理成p-pp,使特征性旋律在听觉上给人以悠扬、舒展、深远的意境.A段主题变化再现时，一个八度和声音程快整上行处理成音响上由弱到强、情绪上由低到高的4个展开纵向台阶。这一段乐曲情绪热烈、演奏速度快,具有鲜明的炫技性特征。其中包含有ＢＳ旋律、右手带保持音主题变奏、分解和弦流动、两组半音阶上行及一个八度旋律音程及一个八度和声音程快速上行等。在实际演奏时,应把两组半音阶上行及一个八度旋律音程和一个八度和声音程快整上行处理成音响上由弱到强、情绪上由低到高的4个展开纵向台阶，整个情绪逐级递进。
在第94小节处文字提示“军号声”,由于此段音符始终处在快速运动之中,故第94小节极易处理成连奏。切记只有合理运用断奏与饱满有力的风箱配合,才能真实展示作曲家的创作意图(连奏无法完美表现军号特征)。
在尾声中第120小节出现震音标记,常规单旋律震音一般采用轮指处理。在实际演奏中,我时常将其处理成颤音,即运用左手掌轻轻摇动风箱,我认为这样处理获得的舞台效果较震音效果好。
由此可见，手风琴演奏中的个性化音乐表现，包括对于作品中某些段落的富有成效的即兴处理。演奏中的“即兴艺术”是音乐基本属性的一种体现。由于音乐是一种时间的艺术、谱面的作品,与舞台效果永远存在着一个艺术空间。可以说,没有即兴的艺术处理就没有作品在某种程度上的再创造,也就没有演奏者艺术个性更加生动的体现。在表演手风琴时,大脑必须提前呈现出你将要演奏的音符,即心比手快,这样才能保证表演的完整性。
其次,演奏时要求表演者把自己对音乐的全部热情和才能投入到演奏过程中。作为二度创作的表演者,没有激情就不可能创造出有激情的音乐,没有激情的音乐就不可能打动听众。因此,在手风琴表演过程中,表演者首先得感动自己方能感动听众。其次,由于我们所表演的手风琴音乐具表达一定的思想内容,那表演者的思想情绪必定跟着一起波动,情绪的波动又必定会影响身体的反应。这种反应根据风箱的大小、情绪的激动,有时会大一些,有时会小一些。如:乐曲高潮处手和身段的动作会更明显;如果音乐是叙述性的,那情绪起伏较平缓,风箱运行的着力也应保持平和、稳定。手和身体的动作幅度就会相应的小。
