道家经典《列子》中有这么一则寓言：“有海翁者，常遨游海上，群鸥习而狎焉。其妻知之，抵暮还家，谓翁曰：‘鸥鸟可娱，盍携一、二归玩之。’至旦往，则群鸥高飞而不下矣，乃知前此之忘机也。”古琴曲“鸥鹭忘机”正是根据《列子》这则海翁忘机的寓言而作。该曲相传为南宋刘志方所作（刘志方为南宋浙派琴学大家郭楚望的学生，仅见“忘机”、“吴江吟”二曲传世。）。当代流行版琴曲“鸥鹭忘机”着重表现出“海日朝辉，沧江夕照，群飞众和，翱翔自得，一派浑然天机”，人禽和谐相处的主题。此曲虽属小品，但曲意自然不俗，轻松活泼，流畅明朗，一幅美好的海边胜景，一片祥和的般若心境，使人听之不由豁然。近代著名琴家徐元白先生曾赞之（《五知斋》谱）曰：“气息幽逸，为琴中独步，当净境良宵，瓣香静鼓，神舒意畅，太上忘情，机心从何可得起。”
谈到“忘机”曲，不得不言及岭南派传统曲目——“鸥鹭忘机”。琴派之说，由来已久，自唐代起琴学流派就已见著录，初唐琴家赵耶利有云：“吴声清婉，若长江广流，绵延徐逝，有国士之风；蜀声躁急，若激浪奔雷，亦一时之俊。”当今在古琴界尚有虞山、广陵、九嶷、吴门、诸城、梅庵、泛川、蒲城、新浙、岭南等诸多琴派。其中岭南派兴自清代中叶，主要流行于珠江三角洲一带（据说云南一带亦有其支流），颇有影响，其代表琴曲有“碧涧流泉”、“鸥鹭忘机”、“怀古”、“神化引”、“渔樵问答”、“玉树临风”、“乌夜啼”等琴曲。当代著名琴家谢导秀先生弹奏的岭南派琴曲，给人的感觉是古朴沉稳、明朗刚健，颇有古风。其中“鸥鹭忘机”一曲与近代流行的《五知斋》、《自远堂》版“鸥鹭忘机”相比，琴曲风格差异很大，乍听之后，觉得简直是完全不同的两首曲子。该谱虽不及流行版悦耳，然古朴中透射出空灵之息，颇为耐听。
笔者曾于一年前读过《西麓堂琴统》（1549年）“鸥鹭忘机”，字谱指法与流行版“鸥鹭忘机”完全不同，当时很想了解该谱的乐感与旋律，几次试弹，皆浅尝辄止，畏难而退了。每次聆听岭南派“鸥鹭忘机”，都会思量：或许该曲与《西麓堂》“鸥鹭忘机”是一个体系。一个偶然的机会，在电子图书《琴曲集成》上看到了《思齐堂琴谱》（1620年）“鸥鹭忘机”，全曲凡三段，以七弦七徽按音起调。按谱寻声，曲调与流行版“鸥鹭忘机”似有接近之处，试弹了几遍，果真如此。除了首段缺少流行版的那段旋律优美的泛音外，其余基本指法皆有相同或共通之处，只不过流行版经过不断发展完善，左手指法更加丰富，旋律亦更为细腻悦耳罢了。故寻思道：《思齐堂》“鸥鹭忘机”谱盖为流行版之早期谱本。笔者又将该谱与《松风阁琴谱》（1677年）“忘机”对照，发现除了松风阁“忘机”开头增补了一段以‘散一’起调的按音外，两谱其余段落减字谱徽位指法颇有接近之处，实感诧异。此时，念及岭南版“鸥鹭忘机”，遂将杨新伦传谱、谢导秀记谱之《古冈遗谱》“鸥鹭忘机”与《松风阁》“忘机”对照，更为惊奇地发现，两谱的第一段居然完全相同，其余部分亦基本相同，《古冈遗谱》“鸥鹭忘机”还似乎略有发展。据《松风阁》“忘机”后记云：“宫音谱定者久矣，若以七弦七徽起调而为宫则其理之不明可知也。蔡氏乐书云：‘宫音起调宫音毕。’曲是散一弦而非七弦七徽，岂有宫音毕曲而反无宫音起调者乎。余石耕夫子遂补一段于首以成宫音而又订正分为六段，嘱余附锌以备鉴赏。”不难看出，其首段原谱本无，为《松风阁琴谱》编者程雄的老师韩石耕根据“宫音起调宫音毕”之乐理所增加。而自早于《松风阁》“忘机”半个世纪刊印的《思齐堂》“鸥鹭忘机”首段起调（大七勾七，勾六，省，勾七，长吟，大六下抹七，就吟，……）更可以证实《松风阁》“忘机”第一段原谱本无。
