张：从理论上讲，无论自由低音巴扬还是自由低音键盘手风琴（右手必须是45键），只要演奏水平达到“艺术家”的地步，这才是最重要的，二者在艺术上处于平等的地位。而从技术上看，巴扬手风琴在演奏管风琴作品、浪漫派改编曲以及巴扬原作时，占有绝对的优势；当演奏巴赫的键盘作品如“英国组曲”、“法国组曲”、“哥德堡变奏曲”、“平均律”、“帕蒂塔”和斯卡拉蒂“奏鸣曲”以及某些手风琴原作时，二者又处于同一起跑线。
目前，世界上最杰出的四位键盘手风琴家是胡松（德）、御喜美江（日）、伊万.考瓦尔（捷）、格鲁什（德），他们都任教于德国的各个音乐学院。我本人最感兴趣的是胡松，他是1983年“胡果.赫尔曼国际手风琴比赛”的第一名,师从德国手风琴大师胡果.诺特，他是当今手风琴界中年一代最杰出的代表之一，1988年录制的第一张专辑巴赫《哥德堡变奏曲》得到音乐界的好评，他对于作曲家的风格把握得十分纯正，对音乐的细微变化十分敏感，情感完全发自内心，真诚、热情、自然。俄罗斯巴扬大师里普斯对胡松也给予了很高评价。到目前为止，他共出版了22张CD专辑。对此，我进行了仔细研究，发现他的成功与他对曲目的严格挑选有着密切关系，他从不演奏那些不适合键盘手风琴表现的曲目。胡松的成功，充分表明了自由低音键盘手风琴同样能够达到很高的艺术水平。听了他的CD，你会发现争论哪种乐器好坏这样的问题是多么狭隘，它只会使我们的路越来越窄。
有关键盘手风琴适合演奏哪些曲目，以后有机会我会再详细谈，至于有关C系统与B系统的好与坏，我可以肯定的回答：“二者都是先进的系统，不存在优劣之分，没有争论的必要。
高：那么，目前键盘自由低音手风琴在发展中面临着哪些主要问题呢？
张：我想主要有两点：首先，所有的俄罗斯、北欧各国的手风琴作品都是为巴扬手风琴创作，有不少优秀的作品在键盘琴上演奏非常困难，道理很简单，这些国家的历史传统就是键钮琴，这使得键盘手风琴的演奏曲目受到极大的限制，如果我们在键盘琴的演奏曲目上不下功夫研究而盲目挑选，后果就可想而知了，甚至招致“键盘手风琴已经没有出路，应该被淘汰”等说法。
其次，在我看来，国际手风琴比赛将两种琴放在同一个组是个大错误，当我们认真地将这两种演奏曲目研究后，就会很容易发现二者所演奏的作品风格完全不同，不属于同一学派，可比性也较差。这样对于评委的要求也极高，很难客观地把握好分寸。莫根斯.埃尔加德和胡果.诺特这两位大师从未担任过克林根塔尔国际手风琴比赛评委，本身就很说明问题。从某种意义讲，国际比赛的这种规则损害了键盘手风琴的正常发展，而并不是键盘手风琴本身有什么问题。
自去年开始，CIA国际手风琴比赛将键盘手风琴单列了一个组，这是一个正确的决定，一个良好的开端，可惜这一比赛的艺术水准及权威性近年来有所下降，评委的档次也参差不齐。最适合键盘手风琴参加的“胡果.赫尔曼国际手风琴比赛”，它也是莫根斯最推崇的一个比赛，其艺术性及评委与选手的水平都非常高，可惜在1994年后不知何原因停办了，这是很令人遗憾的!
从年轻的选手参加国际比赛这个角度，我非常支持年轻的选手在有可能的情况下，尽早改学巴扬，这样有利于今后参与国际比赛。毕竟这是大多数年轻人向前发展的一条重要的道路；同时我也反对许多人盲目改学巴扬，我非常赞同手风琴大师胡果.诺特的观点：“22岁以后改学巴扬是在浪费时间……”。我的想法可以用四个字概括：“因人而异”。
